那時的京劇也叫“平劇”，因為當時的北京叫北平，京劇是國戲，所以才能叫“平劇”。而評劇當時是剛進城的小劇種，還沒有完全形成，也叫“平劇”，這就引起京劇班主的嫉妒，開始挑釁。
這時，有一位報界的人士出來調解。他出了一個主意，給“平劇”的“平”字邊加了一個“言”字。他說，京劇是國戲，代表北平就叫平劇；評劇是民間小戲，它反映市景狀況，演唱形式簡單、通俗易懂，把“平”字加一個“言”字就成了“評”，這是以評論社會、評書說唱為主的意思。後來人們才知道這位姓李的先生就是李大釗。
從那以後，評劇才有了正式的名字。
020昆曲的由來
1998年5月18日，聯合國教科文組織第一次宣布“人類口頭遺產和非物質遺產代表作”中，昆曲被評審委員會一致通過，在首批19個項目中榮登榜首。自200年前便已露敗相的昆曲終於證明了自己“百戲之祖”的地位和價值。
發源於江蘇昆山至今已有600多年曆史的昆曲被稱為“百戲之祖、百戲之師”。許多地方劇種都受到過昆曲藝術多方麵的哺育和滋養。
昆曲也叫“昆山腔”、“昆劇”。據明朝《南詞引正》記載，是由元代末年的顧堅開創。大多數戲曲研究者認為昆曲中昆山腔是在明代經魏良輔吸收海鹽腔、弋陽腔的音樂，以及各地的民歌小調、各兄弟民族的曲調予以加工而來的，後來被稱為昆腔、昆曲和昆劇。
昆曲繼承了唐宋大曲和元明南北曲的精華，創造了最完整的表演體係。昆曲在它鼎盛時期曾遍及大江南北，成為全國劇壇霸主，並產生了北昆、湘昆、川昆、寧昆等許多支派，形成了一種聲腔係統。
18世紀後期，地方戲興起，昆曲由於過於文雅和繁難，便呈衰落趨勢。
新中國建立後，國家對昆曲采取了保護措施，使它重獲新生。
近些年來，由於生活的迅速變革，流行性文化在生活中占優勢，而且昆曲藝術家相繼去世，所傳承人日漸減少。自1990年以後，隻有零星演出，所以昆曲有麵臨失傳的危險。
021越劇的由來
起初，越劇被稱做“落地唱書”，以後，又被稱為“女子科班”，或“紹興女子文戲”、“的篤班”、“草台班戲”、“小歌班”等。
1939年，在上海演出的“女子文戲”有10多家，各戲班在海報上或報紙上做廣告，雖然都用“台女子文戲”的名稱，但是，在各戲報上，記者和投稿者對之稱謂是參差不齊的，有的稱之“紹興文戲”，有的則稱“的篤班”、“女子文戲”或“小歌班”。
當時，《大公報》記者樊迪民（1895～1984），想把“紹興女子文戲”改個固定的名稱。
一次，他正在讀李白的詩集以自娛。李詩中有幾首《越女詞》，描寫了越女美麗的容貌，也描寫了剡溪的青山綠水。樊迪民從這裏得到啟發，首先想到一個“越”字。
同時，他又聯想到紹興是越王勾踐積聚教訓、擊敗吳國的複興基地，嵊縣是紹屬之一，如果把嵊縣的“女子文戲”改稱為“越劇“，既符合詩仙的意境，也適合抗日戰爭時代的要求。
於是，樊迪民給茹伯勳編的《戲劇報》寫了稿，刊出正名為“越劇”的動機和意義的文章，告諸觀眾。
從那以後，各報的“女子文戲”的廣告便統改稱為“越劇”。
現在，“越劇”已經成為風靡全國，馳譽海內外的全國性劇種。
022黃梅戲的由來
長期以來，人們一直把安徽當成黃梅戲的故鄉。其實，黃梅戲的真正故鄉不是安徽，而是與安徽省接壤的湖北省黃梅縣。
明清以來，特別是清朝乾隆至道光年間，黃梅縣水災頻繁。災民為了生活，背井離鄉，采用唱道情、打蓮落等表演形式沿途賣唱，並與當地說唱藝術，如青陽腔和徽戲結合。
這樣，黃梅戲被傳播到了皖、鄂、贛3省50餘縣。後來，黃梅戲在安徽得到進一步發展，並逐漸成為全國人民喜愛的地方劇種之一。
023秦腔的由來
“秦”指的是現在的陝西等地。古代，秦人性格粗獷，為人豪爽，而且驍勇善戰，是戰國七雄之一。秦地的文化也深深烙上了這種特點，“秦腔”就是一個典型代表。
關於秦腔名稱的由來，主要有以下兩種說法：一說秦腔是《秦王破陣曲》即《七德舞》、《七德歌》的簡稱，故名“秦腔”；一說秦襄公收複豐鎬，創建秦國，變溫柔懦弱之氣成劇勁激昂之風，故取名“秦腔”。
秦腔曆史悠久，有很多名稱，變化也很大。有人考證：除“秦腔”正名以外，還有秦聲、秦音、西音、西曲、西調、西秦腔、陝川調、梆子腔、山陝梆子、陝西腔等。
秦腔的這麼多名稱，代表秦腔醞釀發展和形成的幾個主要階段。