電影《飛越瘋人院》的女性形象分析
環球縱橫
作者：王焱
[摘要]20世紀60年代美國著名的小說家肯·克西被稱為嬉皮時代的催生者和見證人。他於1962年發表了小說One Flew Over the Cuckoos Nest，這部小說被稱作嬉皮時代的60年代美國反文化運動的經典之作。1975年由這部小說改編而成的同名電影播出後獲得觀眾的喜愛。本文以影片中的女性為分析對象，通過顯性和隱性兩種手段分析女性所代表的強權製度對於民眾的壓迫和摧殘。
[關鍵詞]瘋人院；女性形象；顯性；隱性
電影《飛越瘋人院》由著名導演米洛斯·福爾曼根據美國作家肯·克西的同名小說改編而成，影片播出後引起極大的反響，並在1975年奧斯卡獎中獲得五項大獎。許多評論家將這部小說與J·D·塞林格的《麥田裏的守望者》和傑克·凱魯亞克的《在路上》一起，並稱為“垮掉的一代”的經典之作。[1]其英文名One Flew Over the Cuckoos Nest的字麵意義為“飛越布穀鳥巢”，其中cuckoo在俚語中有“傻子，瘋瘋癲癲的人”的意思，因此cuckoo在此處被引申為“瘋人院”。
小說以20世紀60年代美國的某個瘋人院為背景，描述了很多正常人在以“大護士”為代表的強權鎮壓下，每天過著機械、重複、沒有人權的生活。男主角麥克墨菲假裝成為精神病人進入瘋人院，他原以為來到精神病院可以擺脫繁重的勞動，過著自由自在的生活，然而始料不及的是，他發現大家完全生活在醫生和護士的嚴格控製下，生活沉悶而壓抑，毫無自由可言。麥克墨菲對於這種生活作出激烈的反抗和鬥爭，向大護士的種種不人道行為一再提出挑戰。原本平靜的瘋人院在麥克墨菲的影響下發生了巨大的變化，同時也點燃了自由的火花，瘋人院的其他病人開始有了追求自由和幸福生活的想法和行動。大護士發現麥克墨菲的各種行為對於強權政策是極大的威脅和挑戰，因此對麥克墨菲實施了殘忍的腦葉切除手術，使得麥克墨菲變成了一個毫無思想、毫無意識的“活死人”。麥克墨菲的悲慘結局標誌著以大護士為代表的強權的勝利，然而酋長的成功逃離和其他病人的歡呼象征著麥克墨菲已經在精神病院裏種下了自由思想的種子。
在以往的文學作品和影視作品中，女性往往以溫柔、柔弱、善解人意的形象出現，女性大多會被賦予“第二性”的次要位置，順從於男性社會，女性在社會中的體現和自我意識的體現一般會被弱化，女性在社會上和家庭中沒有話語權和選擇權。而在這部作品中，女性角色首次展現出了強勢的一麵，女性不再以一個第二性、男性背後的角色出現，而是以控製者、支配者的身份出現。無論是在醫院裏，還是在家庭中，女性都對男性有著絕對的控製權，男性被迫服從於女性的高壓政策。在電影中我們會發現，精神病院中的病人和工作的保安都是男性角色，這些男人有些身材高大魁梧，有些身強力壯，外表看來都充滿力量的象征，然而除了麥克墨菲是唯一的反抗者，其他的男性都處於一種受壓迫、受控製的狀態下。當大護士進入醫院大門的時候，所有的男性保安都低頭給她讓路，雖然彼此寒暄打招呼，但是能看出保安在大護士的麵前態度畢恭畢敬、完全服從。作者獨具匠心的反差設計給讀者和觀眾留下很深的印象，這是對於以往的男女形象極大的顛覆。女性形象在這部作品中的展現，分別以顯性和隱性的方式出現在電影和作品中。
一、電影與原著的差異
在小說改編為電影後，為了使觀眾更直觀地了解和感受電影，故事的敘事視角發生了變化。原小說中以酋長作為敘述者，瘋人院中每個人的外表、行為和思想，對人物的評價以及心理活動均通過敘述者酋長的角度，從多個層麵依次展開。由於電影和小說講述故事的表現方式不同，另外，與小說的多線索、多層次的敘事方式相比，電影更適合單線索的描述方式，同時也為了更加突出麥克墨菲的主角身份，電影的敘事視角將麥克墨菲置於一個絕對主角的位置，而酋長僅僅以一個參與者的身份出現在整個故事中。另外，由於電影存在時間上的限製，不能把原著的所有故事情節都一一展現，因此在故事情節上做了相應的縮減，隻選取代表性強、表現力強，能夠突出表現人物性格的情節，以求給觀眾帶來最好的視覺效果和感受。