另外，影片的敘事看似混亂、毫無邏輯，但其實都是圍繞“佩爾”這個主人公去表述的。佩爾和路德的情感、直率而又為尊嚴奮起反抗最後卻被砸成癡呆的艾瑞克、佩爾與父親溫馨過生日、瑞典女工和農場主兒子的愛情悲劇、佩爾老師平靜死亡、農場主被妻子閹割、佩爾父親與一位船長夫人的故事……但這些都是圍繞佩爾為中心而展開的，即影片中的故事都是佩爾所看、所聽、所經曆的，這一係列的劇情發展和《白絲帶》又有了幾分相似。《白絲帶》的敘事線索也是非常混亂，導演把一些看似不相關的情節通過一位鄉村教師串聯起來，用以引發觀眾對“人性本源是惡”的思考。《白絲帶》中鄉村教師是遊離於畫麵之外的，他並不是主要人物，而《征服者佩爾》中佩爾則是中心人物，但二者的敘事手法卻是相似的，以看似無關聯，實質卻有相同主題含義的故事，引發人們對這個主題的深層次思考。
二、人性的善、惡並存與自由、尊嚴主題
影片中的社會大背景是19世紀的北歐，大量瑞典民工由於生活艱難，前往丹麥尋找生計。在他們所謂的“心中理想國”中，不僅受盡屈辱和打壓，更是目睹了這個莊園內發生的一切關於善和惡的並存。《征服者佩爾》這個片名，更多的含義在於佩爾對自己的征服、對自由和尊嚴的征服。影片中有很多充滿隱喻意味的畫麵、道具甚至是人物形象，它們對於主題的呈現起著舉足輕重的作用。
（一）關於隱喻與主題
影片中有很多意象或畫麵多次出現，必然有它所隱喻的特殊含義。比如“船”的意象、父親和兒子在入睡時的畫麵、對於上帝和奴隸亞當對話的理解以及各個人物形象的巧妙設置等。隱喻使電影增強表意性的同時，又展現了其作為一門藝術所獨具的魅力。通過隱喻手法的巧妙運用，影片的主題得以更理性和自然地呈現。
船：“船”這個意象在影片中多次出現，輪船、帆船，甚至小佩爾拿小刀在木柱上刻出的“船”……在影片開頭，在低沉的音樂聲中，一艘載著佩爾和父親拉斯卡森的輪船緩緩駛來，佩爾父子逃離了無以生計的祖國瑞典，在他們看來，丹麥是他們的理想王國，而逃離“地獄”和奔向所謂“天堂”的工具則是輪船。農場主的兒子在因自己溺死嬰兒，但他的情人——瑞典女仆卻因此被警察帶走時，他把自己的小船劃到一艘無法靠岸的輪船旁，並“勇敢”地解救船上所有人，但他自己卻犧牲了。此時，船作為一個自我救贖的工具出現。此外，還有小佩爾在受侮辱之後，將“船”刻在了柱子上，可見“船”始終存在於佩爾的腦海之中，正如佩爾時刻渴望自由和尊嚴。“船”在影片中代表著自由、逃離，代表著自我救贖和自我征服，代表著對尊嚴和平等的渴望，代表著心靈的釋放和回歸。
佩爾和父親入睡時的畫麵：影片中不止一次出現拉斯卡森摟著佩爾入睡時的畫麵，幾乎是同樣的視角，伴隨著痛苦和慘叫，這個畫麵後會緊跟著一個固定的畫麵，那就是女主人房裏的燈徹夜不息。佩爾的恐懼，女主人的孤獨與無奈，壓抑和驚悸的氣氛，將邪惡再次呈現。此畫麵可理解為兩處隱喻含義：一是佩爾和父親拉斯卡森在這個固定的世界中，在這個特定的秩序中，隻有親人是唯一可依靠的，但親情仿佛都不能撫慰佩爾屈辱的心情和不公的待遇；二是不管佩爾白天在外麵經曆了什麼，他總是要回家的，但這個家卻又是不安寧的、令人恐懼的，“家”對佩爾來說也沒有完全的自由和尊嚴，所以影片最後的結尾也是可以令人們理解和感悟的。