二
恰當運用聲樂技巧是完美演唱山西民歌的關鍵。山西民歌的聲樂技巧可分為真聲聲型，其特點是音域窄，無穿透力，但音樂表現憨厚樸實，承接地氣；純假聲聲型，特點有空、虛、無力等現象，聲音的大部分組成是氣體振動的成分，這是因為躲聲帶和縮聲帶造成的現象，使聲帶無法得到伸展，缺乏張力；互相轉換的真假聲型，無混聲過渡銜接，轉換較為生硬。以上這些歌唱聲型都是符合地方語言特色和審美習慣的，是地方真實的生活寫照，所以長久保留下來，逐漸形成了地方歌手演唱山西民歌的歌唱特色。
我在演唱《送情郎》時，學習借鑒了山西民歌發聲技巧的優勢特色，運用已有的混聲歌唱經驗，融入了戲曲方麵“一聲平道莫高揚，二聲高呼猛烈強，三聲分明哀遠道，四聲短促及收藏”的聲腔發聲特點，把膈肌的力量向下轉移，蓄積成丹田的力量進行民歌練習：先用 bA調，然後逐漸升高至bB調和 C調，鍛煉歌唱不受音高旋律的變化影響，始終保持口齒清晰、字正腔圓。在多次的歌唱練習中，使咬字發音增強了氣勢力量，日漸掌握了自然語氣融會貫通的歌唱技巧，正確發出每個音的本真性，使得歌曲中唱詞與聲腔合二為一，音樂表現遊刃有餘，音樂形象更加鮮活豐滿。
經過多次推敲研究，我還漸漸地解決了歌唱中長期困擾我的疑難雜症：聲帶“躲”，語氣“端”，咬字“虛”，情感“假”等現象，積累了豐富的山西民歌演唱經驗，使自己的專業水平上了一個新的台階，
同時，在歌唱中，運用多次倚音的點綴，如：“那廝一個呦嗨，哎嗨”中的“那”旋律用了 “6”的前倚音和旋律“嗨”用了 “5”的前倚音，在音樂中構建出“糾結”的情感元素材料，表達出了妹妹的舍不得又無可奈何送哥哥的矛盾心理；“哎嗨”用了下滑音的潤腔進行描述，體現出哀怨、感歎、微微抽泣的人物形象。
三
如何提高民歌演唱的表現力，達到一種不受內力與外力影響和束縛的狀態，是我一直追求的演唱境界。
歌唱山西民歌時，我想象把身體作為樂器，好樂器需要有嫻熟的方法和技巧，即解決呼吸與膈肌力量、咬字與發音等相關技巧的方法，嫻熟運用這些技法使歌唱一氣嗬成，呈現出音樂的美。另外追求語言、語氣的真實與自然。“自然”，即簡單的正常說話，說得字正腔圓，無論旋律的高低起伏，保證歌唱語言真實的樸素性，沒有變形和閃躲，以達到 “自然”的歌唱境界。
歌唱是身心的結合，動聽的歌聲就是身體和心靈樂器奏響的美妙音樂，是心靈的外化。所以我的第二場獨唱音樂會起名為“心靈的歌唱”，又一次贏得了鮮花與掌聲，並獲得了山西省第十三屆“二度”杏花獎的榮譽。有了前期學習山西地方濃鬱特色民歌的基礎，使得此次音樂會的作品如《呂梁頌》和《遠情》都有很好的表現：一首蒼勁有力，另一首委婉古樸，時而高亢悠遠，時而婉轉低回，當唱到“生我養我的地方”時，藝術情感之火升騰燃燒，取得了極佳的藝術表現力，使這場 “魂牽夢縈大山呂梁”的音樂會取得了圓滿成功。
*本文為山西省藝術科學規劃課題：“高校山西民歌欣賞課程的建設與研究”階段性成果
汪俊芳：山西戲劇職業學院聲樂副教授