音韻特色——貴州侗戲
貴州侗戲是深受侗族人民喜愛的少數民族戲劇形式。它在形成、發展的過程中，受到了漢族地方劇種貴州的花燈戲、湖南的陽戲和花鼓戲、廣西的桂戲和彩調的影響。
侗戲音樂是在侗族民歌琵琶歌、敘事歌、大歌和山歌和基礎上，吸收漢族戲曲劇種音樂逐漸發展而成的。其 歌腔則是由侗族民歌演變而成的唱腔。侗族民歌非常豐富多彩，有琵琶歌、山歌、牛腿琴歌、笛子歌等。這些民歌都不同程度地融入侗戲的唱腔音樂中，形成了具有民族特色的侗戲。
敘事歌發展而來的戲劇
在我國貴州一帶，有一個名為侗族的古老民族。在侗族中流傳著兩種民間說唱藝術，名為“嘎錦”，侗語意譯為敘事歌。
嘎錦的演唱者稱為歌師，一般都是有一定藝術修養和豐富生活經驗的中年農民。舊時的歌師常在農閑時節走村串寨進行演唱，屬於業餘性質。由於侗族人民熱愛這種藝術，歌師演唱時，往往舉寨來聽，並給予接待和饋贈。
嘎錦一般由歌師自彈自唱，以唱為主，中間夾用口語敘述，與唱詞連起來敘述一個故事。唱詞結構采取分節歌的形式，一部作品由數十乃至數百詩節組成。每節的句數不固定，多為偶數。每句的音節也不固定，多為奇數。韻腳有尾韻、腰韻兩種，腰韻用在長句的中間語氣停頓的地方。
嘎琵琶分短歌和長歌。短歌為抒情民歌，長歌為敘述故事的說唱。
到了清代嘉慶年間，在貴州東南部的黎平縣出生了一個名叫吳文彩的侗族少年。吳文彩生得一表人才，聰明智慧，後來又考中了秀才，但是他不驕不傲，尊敬族人和婦嬬老少。
吳文彩從小就愛唱侗歌，是寨上出色的侗歌手。20歲的時候他開始練習編侗歌，逐步達到出口成歌的境界。他編的侗歌內容貼切，比喻得當，講究韻律，易於傳唱，很快就成了遠近聞名的侗族歌師。流傳下來的有《開天辟地》、《吳家宗祖》、《曆代皇朝》和勸世歌《酒色財氣》、《鄉老貪官》等。
有一年，寨上有一對行歌坐月、海誓山盟結為夫妻的侗族青年男女結為夫妻。他們十分恩愛，形影不離，男耕女織。可是好景不長，婚後不到一年，丈夫就被官府抓送到很遠的地方去當拉夫，一去五年杳無音訊，妻子以為丈夫可能累死在他鄉，就改嫁到另一個侗寨去了。
妻子改嫁沒多久，丈夫就回來了，麵對空洞洞的房子，想起往日的甜言蜜浯，丈夫痛不欲生，最後去找吳文彩歌師幫忙。
吳文彩略加思索後，高興地答應他，並說：“我編一首歌給你去唱，隻要你妻子聽到這首歌後，就會回到你身邊。”
吳文彩把這對夫妻的愛情經曆編成了一首催人淚下的侗歌，丈夫拿到妻子改嫁去的侗寨鼓樓裏一唱。妻子聽到後，果然與丈夫和好，破鏡重圓。丈夫為酬謝吳文彩，送了他一兩二的銀子，這首歌便叫做《兩貳銀歌》。
由於吳文彩編歌傳唱出了名，29歲那年，被縣城裏的人請到城裏去傳唱侗歌。
有一天，吳文彩攜帶胞弟吳文彬去鼓樓聽歌，聽一個叫吳老鬆的老人說唱“嘎錦”《孟良和焦讚》、《薛剛反唐》。在那寒冬臘月，鼓樓裏的火燒得暖融融，而吳老鬆老人聲情並茂的說唱，讓人們深夜不散。
吳文采和吳文彬夜夜不缺，總是坐在吳老鬆老人的身旁，當老人說完一段就給老人的煙鍋裝煙點煙，吳文彬和其他人就忙著給老人遞茶水。
在聽說唱的過程中，吳文彩在思考一個問題：“這種‘嘎錦’的說唱形式雖然好，美不勝收，人人喜愛，可是在鼓樓聽的人畢竟是少數，還有許許多多的老奶奶老媽媽和婦女小孩在家裏紡紗織布，她們未能欣賞到。如果把這種說唱形式進化成一種戲劇形式，把它搬上舞台，在節慶時節表演，讓所有侗族人都能看上、聽上，那該多好啊。漢人有漢戲，那麼侗族就不能有侗戲嗎？”
夜靜靜的，鼓樓旁魚塘裏的魚群鑽進草窩睡去了，月亮落在臘洞寨後山古鬆背後去了。黎明前，聽嘎的人漸漸離去，大家出得鼓樓門，回過頭說道：“公鬆，明夜，我們再來聽啊！”
吳老鬆說：“隻要你勤快聽，我就夜夜唱。”
人們滿懷喜悅地走了，吳文彩和吳文彬扶起老人，大家走出鼓樓。吳文彩附在吳老鬆的耳朵上說：“阿公，我要把您唱的故事編成戲，編我們侗家的侗戲，就像漢人演的漢戲一樣，讓人物去表演，有唱有講有跳有音樂，那該多好啊!”
吳老鬆高興地說:“那好得很，但要有戲本啊，你能編嗎？”
吳文彩滿懷信心地說：“能編，我能編戲本。”
吳老鬆握住吳文彩的手說：“你明夜就不要來聽我講唱了，你就用十天半月編出侗戲的戲本來，今年過年的時候要讓侗家人看上侗戲。”
吳文彬說：“你莫胡吹喲，你搞不出侗戲來，老公會用煙杆打你腦殼的哩，況且，這侗戲亙古就沒有啊!”
吳文彩說：“鬼腦殼是人雕的，人腦殼不也是人雕的嗎？我寫出戲本來，你就給我抄好就行。”
吳文彩經過10天努力，創作出了兩個侗戲劇本《鳳姣李旦》、《梅良玉》。這兩個戲本是根據漢戲劇目改編的。
吳老鬆聽了吳文彩談劇本之後，激動地對大家說：“我們侗家人有我們自己的戲了，這就是我們的侗戲，文彩這個侗家人的秀才做出一件驚天大事了啊!”
在鼓樓坪裏，人們把吳文彩拋舉起來，喝彩聲陣陣。吳文彩創作出侗戲後，立馬在寨上著手組建侗戲班子，緊鑼密鼓地進行排練，他既當導演又當演員又教唱，他的侗戲班子很快就轟動了侗鄉，十村八寨爭相請去演出。
那一年的春節，是臘洞侗家人最熱鬧的日子，附近九村八寨的侗家老幼，滿含笑意、滿懷激情來到臘洞看戲，看侗家人自己編自己演的侗戲。
演侗戲沒有舞台，人們就用杉木搭起一個戲台，地點就在鼓樓台外的廣場上。台上用竹席圍上，兩邊擺上凳子。樂器和道具也有了，就是兩把胡琴，一麵小鼓，一麵小鑼，兩對鈸。
演員就是臘洞寨自選的，鄉音鄉情，富有泥土氣息。鳳姣李旦上台了，他們在台上繞著“八”字走著對唱，音樂配合自如，而劇情的戲劇衝突由淺入深，曲折跌宕。
吳文彩創作的整個曲調是那樣雋永和悠揚，而演員的表演入戲入景。整個鼓樓坪上三四千男女老幼，誰也不咳一聲。當一劇終了，台下就往台上鳴放鞭炮，祝賀侗戲演出成功。人們不約而同地把吳文彩拋起來，像拋繡球一樣把他拋起來。歡呼聲響徹天外。
接著，鐵炮轟響，人們把侗家人最高的禮遇送給吳文彩，送給從曆史的深處苦難中走出來的侗民族精英，以表達彰顯民族智慧的民族精英，銘記創新了侗民族文化的英雄。
接著，吳文彩又編出侗戲劇本《劉誌遠》、《包公鍘美》等多部。隨著時間的推移，吳文彩編的侗戲，傳到侗區各地，深受侗民的喜愛，使得侗戲自己也在藝術上有了提高。