蜜樣甜音——二夾弦
二夾弦，又名“兩夾弦”，群眾也稱它為“大五音”。是我國非物質文化劇種之一。因它的伴奏樂器四胡是每兩根弦夾著一股馬尾拉奏，所以流行地的群眾按照其方言習慣稱它為“二夾弦”、“兩家弦”、“大五音”。
二夾弦主要流行於山東省西部以及河南省東部及北部，江蘇省北部，安徽省北部一帶的地方戲。
二夾弦與流行在黃河以北的聊城、德州、濱州地區的“四根弦”有密切的血緣關係。
夫妻對唱的民間小調
相傳，在明末清初年間，山東鄆城有一位秀才，雖然學富五車，才高八鬥，有經天緯地之才，但在科舉考試中卻屢次名落孫山。家中度日艱難，全靠妻子紡線織布換取錢糧，養家糊口。
秀才每每看到妻子日夜辛苦，不免心生悔恨，怨自己一個大男人沒有用，不能讓一家老少安居樂業。一次他聽到紡車的“吱吱”聲，不由隨著紡線的節奏輕輕哼了起來。
妻子聽到他的音調，也和著他有節奏的哼唱。久而久之，兩人竟然在紡織的時候養成了哼唱的習慣，音調也相對固定下來。有些朋友來看望秀才，聽到兩人的哼唱，大為驚詫，連連稱讚音調優美。
後來，秀才遂邀請一些好友自製了幾件樂器，又自編了一些曲目，鄉裏鄉親自娛自樂。此後恰逢年饉，莊稼顆粒無收，眼看大家就要餓死。秀才和一班朋友商量一番，都說與其在家餓死，不如外出尋找活路。
於是，秀才和朋友們開始走四方。每到一處，大家拉開場子，演唱秀才所編的民間小調，倒也吸引了不少聽眾。天長日久，秀才的小調竟然在山東各地廣泛流傳，頗受大家的喜愛，於是就有了一個好聽的名字叫“花鼓丁香”。
“花鼓丁香”最初的演唱形式主要是“坐板凳頭”，即清唱或“打地攤”，即簡單化妝演唱，隻用一麵手鑼，一個梆子，一個挎在腰側的凸肚花鼓，沒有絲弦樂器伴奏。
花鼓丁香常用的曲調有讚子、序子、砍頭撅、貨郎調、寒韻、平調、哭迷子、過序子等。經常演出的劇目，除《休丁香》外，還有《站花牆》、《梁祝下山》、《安安送米》、《呂蒙正趕齋》、《小姑賢》、《王定保借當》等數十出。
到了1897年，山東遭遇水患，老百姓紛紛離家逃荒。滑縣與山東交界，又是著名的曲藝之鄉，因此許多山東的藝人來到滑縣，其中就包括秀才的傳人馬振海、吳保德等。
他們來到滑縣萬古鎮樵邱村，一方麵搭台演唱，賺取銀錢以渡難關，一方麵和當地的藝人切磋技藝，探討戲曲。
當時樵邱村最有名的民間戲曲藝人當數俎興太。他和幾位山東的藝人見麵之後，都極為佩服對方精湛的演唱技藝，雙方難免惺惺惜惺惺，相見恨晚。
俎興太聽了一段花鼓丁香後，大加讚歎，認為這種民間小調一定會在滑縣流行起來。於是邀請馬振海、吳德寶等人住在自己的一處閑院，以便共同切磋技藝。
隨後，他們一起參加了滑縣的一些廟會，希望能夠利用廟會一炮打響。可是現實極為殘酷，花鼓丁香並沒有得到滑縣老百姓的廣泛認同，和那些經常在滑縣演出的大平調、大弦戲等相比，來自山東的花鼓丁香無法吸引滑縣人的目光。
俎興太和來自山東的藝人痛定思痛，他們認為必須對花鼓丁香加以改進，符合當地人的口味，如此這般才能有自己的立足之地。俎興太提出在原有曲調的基礎上吸收當地其他劇種之長，創新獨特的板式和曲牌，自製多種演奏樂器，將花鼓丁香發展成一個新穎的劇種。
這個設想得到了馬振海、吳保德等人的一致讚同，大家靜下心來共同討論，刻苦鑽研，虛心向老藝人請教，私下裏反複琢磨演練。曆經千辛萬苦，俎興太和其他藝人終於創出了一門新的戲曲劇種。
1899年，農曆三月初三，這一天是萬古鎮樵邱村辦廟會的日子，也是俎興太和新劇種亮相的日子。藝人們在廟會上試演了《王小趕腳兒》、《小貨郎》、《賣杆草》、《藍橋》等幾部短劇，台下的觀眾聽了之後，叫好聲不絕於耳。藝人們連演數日，在當地引起巨大轟動。
由於這種戲的主要演奏樂器是四股弦，當地又稱為“二夾弦”，遂以此命名該劇種。從那時起，二夾弦開始廣泛流行於滑縣。
在滑縣取得了巨大成功後，俎興太並沒有忘記開山鼻祖。他和那些山東的藝人商量了一番，大家都願意回到山東老家彙報演出，一則讓老家人看看花鼓丁香的新發展，另外也算是紀念當年秀才的功績。
經過細致的準備，二夾弦的全體藝人在當年就登上奔赴山東的路程。整整半年的時間，他們踏遍了山東全境，讓二夾弦的音調響徹了齊魯大地。至此，二夾弦這一新興劇種在河南、山東迅速發展，短短十幾年就出現了36家表演二夾弦的班社。
後來，二夾弦更紅火了，足跡踏遍了河南、河北、山東、山西、安徽等地。每到一處，演出都異常火爆，常有路遠的鄉親為了看一出二夾弦，起五更上路，聽完燈戲再回家。
當時，樵邱有一個特產，就是樵邱焦棗。樵邱焦棗以內黃“扁核酸”大棗為原料，經過選棗、去核、曬棗、炙烤、串串等工序，甜脆酥香。