四是音樂糅合南音和閩南地方音樂的優雅旋律，情韻深沉清麗。嘉禮戲有300餘支傳統傀儡調的曲牌與音樂唱腔和數百出傳統劇目。它雖吸收閩南一些其他劇種的音樂，但不論其唱腔或伴奏，仍有別於南音、梨園戲、高甲戲。
嘉禮戲唱腔曲牌多沿用宋元時期詞曲牌名，如《甘州歌》、《縷縷金》、《滿江紅》等。按傳統要求，每一行當或角色都有固定的唱腔旋律，可具體形象地抒發各自的思想內涵。
說白念唱以泉州方言為主，有時夾雜土腔普通話的官話，俗稱“傀儡調”。間或幫腔如傳統“嘮哩嗹”，全曲有腔無字。
嘉禮戲聲腔高亢，跌宕多變。定調傳統以笛子為基準，分為小工、頭尾翹等，但也可隨演員臨場發揮而靈活改動。
嘉禮戲音樂的節奏俗稱“寮拍”，相當於京劇的板眼。演唱用的節奏型有七寮、三寮、一二、疊拍等，分別相當於8／4、4／4、2／4、1／4拍子。其中8／4拍子七寮的運用為國內戲劇音樂中少見，常被用於大寮曲，即劇中的主要唱段，能較好表達角色的思想情緒。
傳統嘉禮戲所用的伴奏樂器有嗩呐、笛子、南音琵琶、三弦、二弦，具有典型的閩南音樂風味。打擊樂在嘉禮戲的運用中別具一格，以南鼓為主，加上鉦鑼、拍鈸、響盞等。
南鼓的擊法基本上與泉州各地方劇種的南鼓相似，也就是以演奏者的左腳輕壓鼓麵，經一定範圍的移動而擊出不同力度與音色的鼓點。一般南鼓演奏者常兼
任現場樂隊指揮，並協調台上演員與樂隊之間的節奏、音量等關係，可謂舉足輕重。
在泉州，唱嘉禮戲時，有個祭拜戲神相公爺的風俗。戲神相公爺的傳說由來已久，有多種說法，其中，在閩南、台灣一帶都奉雷海清為戲神，俗稱“相公爺”、“田都元帥”，泉州有許多主祀或配祀相公爺和田都元帥的廟宇。
相傳雷海清是唐玄宗時期的著名宮廷樂師，善彈琵琶，因為高超的藝術境界和節烈的品格，後來成為朝廷和藝術界共同供奉的藝術之神。
每年元宵節和農曆八月十六相公爺生日，整個閩南地區，不管是南音、梨園戲還是木偶戲演員，都會舉行隆重的祭拜儀式來紀念這位戲神，稱“祖祭”。
祭拜儀式在劇團、戲班內或供奉著相公爺的廟
宇內舉行。平時梨園戲和木偶戲開演前，有時也會舉行相對簡單的相公爺踏棚儀式。
這個祭拜戲神相公爺的風俗一直都傳承著，而且有著完整規範嚴格的祖祭儀式，儀式共８個程序，也稱為“大出蘇”，分別為班主敬拜、請出相公爺、安台、請神明、踏棚、敬拜、請神明看戲、辭神。
如果不計中間演出及朝拜時間，整個儀式差不多半個多小時。
首先是班主敬拜，大門口擺設“天壇桌”，上麵布滿各種祭品，班主點燃三炷香，開始祭拜土地公、相公爺和天上諸位神明。班主朝拜後，祖祭儀式才正式開始。
在門內的大廳正中間的神龕供著戲神相公爺的神位，在神位正中大書“九天風火院田都元帥府”，兩邊分別寫著“大舍”、“二舍”，據說此兩人為相公爺門徒。
神龕前懸掛３個戲偶：相公爺、大舍、二舍。神像是平時祭拜用的，戲偶是專門用來演《相公爺踏棚》的。主祭走到台上，跪拜相公爺神像、倒酒、口念暗咒把相公爺請出來，再將懸掛的戲偶放低。
然後，主祭抓起事先準備好的活雞，用劍在雞冠上象征性地劃一
下以示殺雞，然後把雞血點在台中4根柱子上，稱為“點血”，寓意安台鎮台。接著殺鴨灑血，動作與殺雞相似，隻是寓意為驅除汙穢、邪魔。接著，主祭拿著紅紙，口中念念有詞，通過暗咒與神明溝通，請神明下來看戲。而後，主祭唱起木偶戲《香花燈燭》，講述香火燈燭的來源。講完故事，相公爺以一出《地錦當》自報家門。
往後到踏棚這一環節了。踏棚是祖祭儀式的重頭戲，主祭用傀儡調高唱《相公爺踏棚》，把心願一一呈報神明。
同時在嗩呐、響盞等共同演奏的樂曲下，相公爺依據劇情在米篩上舞蹈出金、木、水、火、土造型。其中，比較奇特的是鋪著紅布的米篩，上麵鋪有用108個錢幣擺成的八卦圖，據說有祈福之意。
接著是敬拜環節，敬拜
也就是私人祭拜，演員一個個上前依次敬拜相公爺。祭拜後梨園子弟合演折子戲《四海龍王祝壽》，據說是給天上諸神看的。
最後是辭神，辭神比較簡單，主祭唱一出簡短的《錦當》，送走神明。這時，整個的祭拜戲神相公爺的儀式就圓滿結束了。