在國畫水墨畫法的各種顏色中，最難用的是朱磦、洋紅等，這些顏色太飄，不沉著，很難與墨協調，用時必須多加小心。總之，水墨畫法的用色盡量少用純色，應該調和使用，然後用石色襯底，水色調和，這才是合格的國畫水墨畫法。
“重彩”是國畫重要畫法之一，其屬於寫意畫，但在色彩上更加誇張，表現力更加突出。國畫寫意原則是傳統國畫藝術的本質特點。
關於“寫意”，其實在美術史上，任何寫實觀念其實都是通過寫意形式來實現的。國畫藝術對於寫實，從來都是注重畫家主觀表現，更加發揮繪畫本身藝術語言的獨立審美價值，從而使國畫達到更高層次的審美境界。同時“寫意”也建立了國畫獨特的審美體係，寫意觀念的確可以說是國畫的精髓和靈魂。
一般來說，國畫審美精神是寫意的，其所追求的是一種具象而又單純、現實而又浪漫、細微而又生動的審美意境。
國畫無論是豪放風格還是工細風格，關鍵是要“寫”出“意”來。國畫無論怎樣改革和演變，都不能丟掉寫意的精神實質，追求國畫本質的審美意境，也就是寫意的精神。
重彩和寫意一般都要一概而談的，國畫一直是重視色彩的。當然，國畫有其獨特的色彩觀念，但絕不是隻重視黑白的“水墨”技法。所以，要發揚國畫中講究色彩的傳統，使國畫在色彩上呈現出一 種新的麵貌，這就是國畫重彩畫法。
重彩寫意畫概括來講，就是在延續國畫傳統色彩觀的基礎上，以更豐富多彩的色彩觀念，繼承和發揚國畫寫意精神，創造出一種新樣式的國畫畫法。這種畫在總體麵貌上是新穎的，但在其骨子裏卻透露出國畫的傳統精神。
國畫重彩寫意既是傳統又是創新，重彩寫意在色彩運用上對視覺衝擊更加強烈。重彩寫意表現力更強，尤其是對人物畫和山水畫方麵，重彩寫意畫賦予了作品很多生命力，給人耳目一新的感覺，相對於傳統寫意更加誇張，給予作品更多創作空間。
國畫重彩寫意畫法，是在以敦煌壁畫為代表的民間重彩畫法基礎上，力求重振漢唐雄風，恢複色彩特有的表現力。它以特有造型、色彩、肌理交織而成的視覺美感，極大強化了繪畫的本質特征，豐富了國畫表現力。
國畫重彩畫法在手法上沿用了水墨畫一些技巧和手法，保持了水 墨畫痛快淋漓的特點，而又比水墨畫多了幾分絢爛和亮麗。
根據墨色多寡，通常寫意重彩畫法有兩種情況，一種以墨為體，以色為用。畫因墨而成立，色因墨而煥彩。另一種以色彩為主體，墨被當成色彩及色彩之間的調和與過渡，在顏料選用上比較廣泛，有傳統顏料如石青、石綠、赭石、朱砂等，也有水粉、丙烯等。
不過，寫意重彩畫法的共同點是以筆墨為骨，在濃墨上麵施以石青、石綠、朱砂或金粉等，其色彩效果極為明麗、燦爛，追求一種恢弘而博大的氣象。在大多數重彩畫中，色彩是作為畫麵的血肉而存在的。
因此，國畫中的寫意重彩畫法以其獨特裝飾風格與情趣，以及明快華麗的色彩，為國畫開拓了一個新的領域、新的空間，在國畫畫壇形成了一股創新國畫的潮流。