“闖入者”王小帥
電影
作者：郭小婷
第71屆威尼斯國際電影節即將在8月27日正式拉開大幕。日前組委會也公布了本屆競賽單元的首批入圍名單，其中中國內地導演王小帥和他的新片《闖入者》再次成為了華語影壇的代表。
對於王小帥個人而言，此次入圍足以成就其影展之路的大滿貫。成為獨立導演整整20年來，王小帥基本保持著兩年一部電影的創作節奏。即便在這期間的中點趕上了中國電影的市場化改革，他的作品也依然埋頭於殘酷青春的書寫初衷，不肯融入商業電影的滾滾洪流。
直到《闖入者》的闖入。
隨著頗具懸念和驚悚色彩的預告片麵世，以及馮遠征、秦海璐、呂中等明星陣容的曝光，王小帥此番幾乎顛覆了觀眾對他的既有印象。不過，王小帥並不認為此次的新片是對自我的“顛覆”。“我的創作從來沒有一個框框，青春、中年或是老年都隻是我在某一個時間段想要表現的題材。不管是被評論稱為‘三線’情懷也好，‘三部曲’也罷，我就是想結合中國的現實，展現曆史的變遷在一代人身上留下的印記。”采訪中，王小帥一邊強調其創作思路的一貫性，同時也對新片的類型問題進行了解釋，“《闖入者》應該還是‘王小帥式’的，隻是這部影片在對個體的關注上又增加了家庭的厚度。”
“王小帥式”或許能在威尼斯電影節以及之後的歐洲市場上獲得不錯的反響，然而對於當前的國內市場來說，這一標簽究竟能是多大的一塊砝碼？
談及《闖入者》的投入成本，王小帥幹脆地說他自己並不清楚，“這是製片人的問題，不需要我關心。”影片的製片人伊莎（Isabelle Glanchant）是法國電影聯盟駐中國代表，負責組織法國電影展映活動並致力於法國電影在中國的商業發行。她之前曾與王小帥合作過《我11》，後者也是2011年中法電影合拍協議正式簽署之後的首部兩國合拍電影。
雖然與海外影人的合作製片在一定程度上衝擊了國內“隻有贏得市場回報，才能獲得創作自由”的行業慣性，不過王小帥當前也仍然需要麵對國內的市場。如今的內地市場似乎已不再會單純地青睞一部隻具備內容深度或是隻有商業廣度的作品，任何個案的成功或失敗也都遠非巧合與偶然。一方麵，從李玉的《觀音山》到刁亦男的《白日焰火》，表麵上這些電影成功為所謂的“影展片”在市場上開疆拓土，贏得了具有突破性的一席之地，然而另一方麵，這些個案的成功也絕不意味著國內觀眾目前已經全盤接受了此類作品。
在王小帥看來，他自己的創作可分為兩個階段：在2003年之前主要是作為獨立導演的堅持，這一階段中盡管國際電影節上的頻頻獲獎為其帶來了榮譽和地位，但是他的電影並未能接受市場的檢驗。之後的2003-2013年則純粹是本地市場集中開拓的十年，各種商業類型狂轟濫炸，即便是主攻國際影展的文藝片也難以免俗。一方麵在市場上，得獎似乎也成為了一種商業噱頭，但在另一方麵，同樣按照所謂的市場邏輯，“有時得獎反而會被忽略，因為老得獎也就那樣了。”
麵對同代導演紛紛向商業方向轉型，王小帥承認自己和他這一代導演在國內的境遇依然困難。有一段時間他甚至感覺繼續這麼走下去“必死無疑”。盡管或許已經擺脫了金錢的束縛，但從另一方麵來說，三大電影節的競賽單元每年也就兩、三部電影入圍。對於主攻此方向的導演來說，兩、三年拍一部電影，獲獎的機會其實非常渺茫。“我當然願意不去電影節，不背競賽的壓力，直接把電影放在本土放映，但是國內一直沒有這個環境，就像一個是鹽堿地一個是砂石地，一邊很難種好，但另一邊也很難種活……”
在王小帥看來，這是“一種難以脫離的文化怪相”。究其原因，也許隻能說明獲獎所帶來的藝術成就，在龐大的電影工業裏注定隻是太小的一部分。對於王小帥而言，其選擇本身似乎也蘊含著某種矛盾性——他既堅持不沾染商業類型，但卻也並非不在意國內市場的接受程度。作為一名導演，王小帥說自己還是更看重一個成熟的平台對其創作本身的肯定，這不僅刺激著他對電影語言的繼續探索，同時也維係著其作為個人表達欲望的經久不息。