提香也很熱衷於聖母題材的表現，提香1516年被政府任命為共和國首席畫師。提香留世的作品最多也最出色的是他的人體畫藝術。它們在藝術方麵的成就，使提香名望大振。《酒神的狂歡》（1520-1530）表現的是酒神與人們盡情狂歡，沉浸在一片愛的溫馨之中。為了盡量表現女性人體之美，提香有意將人物置於優美的大自然美景之中，既表現了酒神那自由、狂放的個性特色也突出了女性人體的豐滿健美。提香是一位富有成就的藝術家。在藝術處理方麵，人物之間的關係、人物與自然之間的關係，均是按畫麵的需要來安排的，而且虛實關係處理得很好，整體感、體積感也很強，質感細膩，顯示了壯麗宏偉的紀念碑式氣派。此畫在色彩方麵的表現也是上乘的。
《聖母的神殿奉獻》表現的是宗教題材，提香以同樣的虔誠和熱情來描繪聖母和維納斯，他對聖母和維納斯一視同仁，決不會厚此薄彼。提香本人和當代的威尼斯美術鑒賞家從來不認為宗教題材與異教主題之間有什麼根本性的矛盾。此畫畫的是童年的聖母，她的母親發誓將她奉獻給神。馬利亞周圍的一大群人物都是以當時上流社會的人士為模特而創作的，體現了現實的風格。
《抹大拉》一畫是他的一幅肖像名畫，在提香的筆下，抹大拉一掃過去的悲劇性，人物不再痛苦、懺悔、失望和感傷。抹大拉被描繪成一位年輕美貌、對自己未來充滿自信的人物。她那充滿希望和明智的眼光，分明是相信未來的表示。提香畫麵上的抹大拉是美麗的，而且重新燃起了生命的火焰。藝術家生動而流暢的描繪技巧，把人物的動人外貌與感情洋溢的內心世界巧妙地結合為一，達到了肖像畫的現實主義表現的高度水平。
《烏爾比諾的維納斯》是提香為烏爾比諾公爵作的油畫，此畫為以後幾百年西方女人體藝術樹立了典範。他雖借維納斯女神之名，實際上表現的是日常生活環境中一位美麗的裸體女性。維納斯取躺臥之態，與喬爾喬內《睡著的維納斯》相仿，背景卻不是牧歌式的田園風光，而是一間貴族的居室。女主人似乎浴後休憩，臥榻旁有小犬相伴，內室還有女仆，畫麵充滿世俗生活的家庭情趣。此畫中的維納斯，體態健康完美而趨於典型理想的女性形象：神采奕奕、楚楚動人。提香這種“斜倚的女人體”姿態，為後來西方許多畫家所采用，像戈雅的《裸體的瑪哈》和馬奈的《奧林匹亞》等，都或多或少因襲了這種姿態。此畫在色彩方麵也非常吸引人：亞麻布的灰白色、人體的金黃色而接近象牙的光澤與色彩，與暗紅色的物體包括裙子的紅色、掛毯的暗紅色形成對比，觀眾隻有細心地觀賞這件作品，才能領會到提香用色的高超技藝。他筆下的色調，完全是隨心所欲的神來之筆，不光是表現物體的本來色，也被他用來塑造形體和表現空間關係《阿列提諾肖像》是提香肖像畫的代表作。阿列提諾是16世紀有名的雄辯家，有“毒舌”之稱，提香善於抓住人物的個性特色和外貌特點，很好地表現了阿列提諾好鬥和富有挑戰性的性格。提香1516年被威尼斯政府任命為官方畫家，1530年受德國皇帝查理五世接見，此後一直為哈布斯堡王朝作畫，並被授予伯爵榮銜。提香一生主要活動地點是威尼斯，他那色彩輝煌的藝術作品也最充分地體現了威尼斯市民階級的生活理想和文藝複興的時代精神。
《達娜伊》（1545-1546年，69厘米×117厘米）提香的肖像畫作品。提香是位人文主義繪畫大師，對於進步、光明和美好的事物總是傾盡全力去熱情謳歌，對於醜惡的、墮落的事物卻毫不例外地揭露、嘲諷，就是在以神話傳說為題材的作品中也一樣。在《達娜伊》一畫上，提香意圖通過充滿戲劇性的神話故事情節，劃分善惡、是非的界限。達娜伊無可奈何地躺著的身體是美麗動人的，她的靈魂純潔高尚，她熱情明朗奔放，然而在邪惡勢力的威脅下那樣無助而顯出失望的情緒。達娜伊美麗的身體與貪婪無恥的老嫗的黝黑的手形成鮮明的對照，老嫗的形象利欲薰心、庸俗、令人厭惡，達娜伊善良、純潔、美麗動人，這種對比加強了畫麵的戲劇性效果。而且，這種處理手法是提香所常用的，借以劃分善與惡、美與醜、高尚與卑鄙之間的界限。