不久，有人將何滿子刑場上的歌加以整理，命名為《何滿子》。此後《何滿子》便成為悲歌的代稱。詩人白居易賦詩曰：“世傳滿子是人名，臨就刑時曲始成。一曲四詞歌八疊，從頭便是斷腸聲。”同代詩人張祜也寫一首叫《何滿子》的詩：“故國三千裏，深宮二十年。一聲何滿子，雙淚落君前。”傳說青樓的歌女們讀到這首詩後，悲歎自己與何滿子“同是天涯淪落人”，哭得驚天動地，並立即把它譜成了一首後來很流行的歌曲。
【故事2】
一弦嵇琴
在《夢溪筆談》中記載了“一弦嵇琴格”的故事。宋代熙寧時，在神宗舉行的一次宮宴上，樂工徐衍臨時創用了“一弦嵇琴格”。這算是我國拉弦樂器獨弦演奏的最早記錄了。
在一次宮中宴會上，嵇琴（二胡的前身，用竹片夾在兩條弦之間演奏）能手徐衍，剛剛拉得入神，賓客的美酒也剛剛品得入味時，隻聽得“嘣”的一聲，嵇琴斷了一根弦。此時在旁的樂工們都嚇壞了，因為演奏時斷弦，本來是很掃興的事。何況此時正是大宴，大庭廣眾發生這樣的事，怎麼辦呢？哪知說時遲，那時快，皇帝和賓客們還沒弄清楚“嘣”的一聲是什麼音樂之前，徐衍卻早已胸有成竹，他神色自如地繼續演奏著……而這次，他是僅僅隻用一根弦在演奏。熟悉嵇琴的樂工們當然知道：徐衍要把兩根弦上的音，全部轉換為一根弦上拉奏，不但需要臨時應急處理的修養，而且需要高超的演奏技巧。因為，如果斷了定音高於內弦的外弦，那麼在內弦上要把外弦上的高音拉出來，非得將把位擴展到二、三、四把。把位的幅度如此之大，上下換把如此之多，還必須保持樂曲的應有風格，這是非同尋常的。
直到徐衍把全曲拉完，賓客們才發覺原來他演奏的是一根弦的嵇琴，期間他們根本不知道斷過弦的事。倒是覺得這回演奏音色特別統一，而且音調婉轉，別具一格。他們滿意地笑了。了解真相的樂工們，更是為徐衍的冷靜鎮定，急中生智而稱讚。從此，人們盛傳著徐衍一弦奏曲的故事，並且給獨弦演奏的方式取了個特定的名稱“一弦嵇琴格”。
【故事3】
真人不露相
春秋戰國時期，有一位富家公子名叫溫如春。他幼時即好琴藝，長大了，自然也能露幾手。
一次他到山西去旅遊，在一座寺廟前看到一個閉目打坐的道人。道人旁有一布袋，袋口些微露出一點古琴的角兒，溫如春大奇：“這老道也會彈琴？”就上前大大咧咧地發問：“請問道長可會彈琴？”“略知一二，正想拜師。”道人微睜雙目，語氣十分謙恭。“那就讓俺來彈彈吧。”溫如春毫不客氣地說。
道人把琴拿出，溫如春立即盤腿席地而彈。先是隨隨便便地弄了一首，道人微微一笑，不著一語。溫如春便又使出生平所學彈了一首，道人仍默然。溫如春惱火了，生氣地說：“你怎麼不吭聲，是我彈得不好嗎？”“還可以吧，但不是我想拜的師傅。”這下，溫如春可就沉不住氣了：“哦，你倒是挺會彈的了，不如讓我見識一下。”
道人並不答腔，隻拿過琴來，輕撫幾下，開始彈奏，其聲如流水淙淙，又如晚風輕拂，溫如春聽得如癡如醉，連寺廟旁大樹都停滿了鳥兒。一曲終了許久，溫如春方如夢初醒，立即向道人行起了大禮，拜請為師。