評劇是中國漢族戲曲劇種，也是中國五大戲曲劇種之一，曾經被封為全國第二大戲曲劇種，僅次於京劇。評劇是遼寧地區的一種地方戲，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一。評劇的藝術特點是：以唱工見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如訴，表演生活氣息濃厚，有親切的民間味道。它的形式活潑、自由，最善於表現當代人民生活，因此城市和鄉村都有大量觀眾。
沈陽評劇院始建於1959年11月11日。劇院曾以擁有一批德才兼備的優秀藝術名家，蜚聲國內外戲劇界。
著名評劇表演藝術家韓少雲、花淑蘭、筱俊亭係劇院的三大支柱，劇院建設的開拓人物，被評劇界稱為韓、花、筱三大藝術流派。1961年劇院被文化部確定為國家重點劇院，1990年被文化部評為編演現代戲卓有成效劇院。沈陽評劇現為國家非物質文化遺產公示項目。以著名導演楊曉彥、李維魯、著名評劇表演藝術家、國家一級演員“二度梅”獲得者馮玉萍為代表的，田敬陽、周丹、吳丹陽、李冬梅等各個流派為代表的著名評劇優秀中青年演員，在戲曲舞台上創造著新的輝煌。
一過“打春”，風就不那麼硬了。遼寧的方言其實很質感，形容天氣的詞語總是那樣貼切。風就是再“硬”，也是凍人不凍水了。這樣的好天氣，再配上一個好心情，莊戶人的心裏就蠢蠢欲動，演一場鄉戲的日子就不遠了。
演鄉戲的地點在老家的“淩煙寺”，寺廟不是很大。戲是“落子戲”，請不起城裏那些大劇團，常年來我們鄉間唱戲的是赤峰那邊的民間劇團。演員不多，道具也很簡單，戲班子的老板自己開輛大卡車就拉過來了。每年的正月事先出來預訂演出場次。地裏的嫩蒿子露了芽錐錐兒，牆根下的草根有了鵝黃色，鑼鼓的動靜就響徹了天地間。
在如今的鄉間，鄉親們的娛樂並不僅限於一場鄉戲的上演。尤其是那些年輕人，鄉戲隻是他們兒時的美好回憶。至於內容，他們並不是十分在意。老輩人喜歡，卻也未必能夠看得懂聽得明白。風雨無阻地去看了，不在乎演繹了什麼，而是了卻了內心的一個事，不是嗎？要是這個春天演一場鄉戲的話，日子怎麼咂摸就怎麼有了滋味。
播下一年的希望，春天的鑼鼓聲預示著一個好兆頭。
像過去一樣，如今的老家，演一場鄉戲還是要鄉親們均攤費用的。情況不同的是，這樣的辦法越來越顯得艱難。日子雖然富裕了，但是募捐的錢數卻越來越捉襟見肘。這難壞了管事的“會首們”：演吧，資金是一個大的缺口；不演吧，還有那麼多想看鄉戲的鄉親。劇團的老板也有自己的苦衷，演員要開工資，新添置的行頭道具也需要錢款。一個地方演出的場次不夠，賺的演出費就少。所以，正月預訂不出足夠的演出場次就不來。
鄉戲還是要演的，找十裏八村有頭有臉的人物出錢。有頭有臉的人物大多數是有了買賣或者是包工頭。施行了幾年還是不行，生意有好壞，工程有虧盈，貓一年狗一年地難以為繼。會首為了鄉戲的事情，動了不少腦筋。有時候去發了點小財的包工頭那忽悠，叫他們出錢包一場鄉戲，說演完了，這一年吉利會賺大錢。包工頭願意聽喜慶話，出了錢，包了戲。哪裏想到這一年並沒有賺錢，工程幹得也不順利，先是一個民工被塔吊砸死，包賠了一大筆錢。還沒有緩過勁來，上麵的包工頭卷款而逃。氣呼呼地上門問罪，會首們都閉了嘴，下一年唱鄉戲，誰還敢打他的主意？