《居室部》包括“房舍第一”、“窗欄第二”、“牆壁第三”、“聯匾第四”、“山石第五”共五個部分。第一部分涉及到園林的地基選擇，房舍方向（“向背”）的確定；屋簷的實用和審美效果；天花板（“頂格”）的藝術設計；園林庭院的空間處理原則（如“房舍忌似平原，須有高下之勢”，“徑莫便於捷，而又莫妙於迂”）；以及庭院地麵鋪設（“甃地”）的美學處理等。第二部分除詳細談了窗欄設計的藝術原則及各種窗欄圖樣以外，還著重論述了窗子在園林藝術中的重要美學意義，即關於“借景”問題，這是李漁園林美學思想中最富有光彩的部分之一。第三部分專談牆壁，涉及到牆壁在園林中的藝術效果問題，以及各種不同的牆壁（如“界牆”、“女牆”、“廳壁”、“書房壁”）的藝術處理方法。第四部分談“聯匾”，這是中國園林建築中特有的藝術因素，它對創造中國園林詩情畫意的藝術意境起著重要作用。李漁獨出心裁，創造了不少前所未有的聯匾式樣，並具體繪圖示範，說明其美學特征。第五部分論述山石在園林藝術中的美學價值和品格，以及用山石造景的各種藝術方法。談到疊山是一種特殊的藝術創造活動，“不得以小技目之”，“盡有丘壑填胸，煙雲繞筆之韻士，命之畫水題山，頃刻幹岩萬壑；及倩磊齋頭片石，其技立窮，似向盲人問道者。故從來疊山名手，俱非能詩善繪之人，見其隨舉一石，顛倒置之，無不蒼古成文，紆回入畫”。談到如何造“大山”、疊“小山”、立“石壁”、作“石洞”，以及處理“零星小石”等等的藝術原則。
《器玩部》包括“製度第一”和“位置第二”兩個部分，主要涉及到園林建築的室內裝飾和家具陳設問題，這也是我國園林藝術的重要組成因素之一，有所謂“家具乃房屋肚腸”之說，可見園林的房舍之美，是同它的室內裝飾和家具布置分不開的。在“製度第一”中，李漁談到家具器皿的製作陳設也是一種美的創造，例如珍物寶玩，如陳設不當，也會破壞審美效果：“每登榮膴之堂，見其輝煌錯落者，星布棋列，此心未嚐不動，亦未嚐隨見隨動。因其材美而取材以製用者，未盡善也。”相反，那些粗陋之物，如果善於處理，也會給人以美的享受：“如甕可為牖也，取甕之碎裂者聯之，使大小相錯，則同一甕也，則有哥窯冰裂之紋矣。柴可為扉也，取柴之入畫者為之，使疏密中窾，則同一扉也，而有農戶儒門之別矣。”這就是所謂“變俗為雅”、“點鐵成金”。在這一部分裏，李漁談到“幾案”、“椅杌”、“床帳”、“櫥櫃”、“箱籠篋笥”等家具製作中審美和實用的關係，屏軸的裱糊懸掛的藝術處理方法，以及茶具、酒具、碗碟、燈燭等器皿用物的陳設、使用的藝術效果。在“位置第二”中，李漁專講器玩物品陳列位置的美學原則。他說：“位置器玩，與位置人才，同一理也。設官授職者，期於人地相宜。安器置物者，務在縱橫得當。”這就要講究“方圓曲直，齊整參差，皆有就地立局之方，因時製宜之法，能於此等處展其才略，使人入其戶，登其堂，見物物皆非苟設，事事具有深情”。講到器玩陳設的一般規律時，李漁提出了兩條：一是“忌排偶”，一是“貴活變”。二者相輔相成，互補互用。其實這兩條原則不僅適用於家具、器玩的陳設，也適用於園林建築的其他設施。它所追求的是去掉人工刻板雕琢的弊病而得自然生氣之美，這已成為我國園林建築中普遍適用的原則。人們總是把刻板排偶視為園林建築中之大忌。我國已故現代園林建築家劉敦楨教授在為《江南園林誌》撰寫的序中，就批評了那種“池求其方，岸求其直，亭榭務求其左右對峙，山石花木如雁行，如鵠立，羅列道旁”等拙劣處理，認為這樣故作“人為之美，反損其自然之趣”。
《種植部》包括“木本第一”、“藤本第二”、“草本第三”、“眾卉第四”、“竹木第五”等五部分。分別論述了各種花木的栽培、特別是它們的審美品格和觀賞價值。第一部分談到牡丹、梅、桃、李、杏、梨、海棠、玉蘭、辛夷、山茶、紫薇、繡球、紫荊、梔子、杜鵑、櫻桃、木槿、桂、合歡、木芙蓉、瑞香、夾竹桃、茉莉等；第二部分談到薔薇、木香、月月紅、姊妹花、玫瑰、素馨、淩霄、珍珠蘭等；第三部分談到芍藥、蘭、蕙、水仙、芙蕖、罌粟、葵、萱、雞冠、玉簪、鳳仙、金錢、金盞、剪春羅、剪秋羅、蝴蝶花、菊、菜等；第四部分談到芭蕉、翠雲、虞美人、書帶草、老少年、天竹、苔、虎刺、萍等；第五部分談到竹、鬆、柏、梧桐、榆、柳、黃楊、棕櫚、楓、桐、冬青等。在我國古代有關園林藝術的理論著作中，像李漁這樣詳細、具體論述花木的美學品格和觀賞價值的並不多見。計成所著《園冶》，誠為園林美學傑作，但它對園林重要組成部分之一的花木，卻絕少涉及；除稍後於計成的文震亨，在其所著《長物誌》中比較係統地談及花木外，其他談論花木的著作，多從花木如何種植的植物學角度著眼。因此，像李漁這樣從美學、觀賞角度談論園林花木的理論文字，彌足珍貴。