首先，“結構第一”的思想，正確地反映了戲劇藝術本身固有的某種客觀規律，具有較高的真理性、科學性。
也許有同誌會說，進行戲劇創作，把握、體驗生活不是更重要嗎？“結構第一”的觀點是不是否定了把握、體驗生活對於戲劇創作的重要意義呢？
誠然，戲劇創作特別是現實主義戲劇創作，作為對世界的審美掌握之一種，就其創作的全過程來說，首先是要全身心地把握生活、體驗生活，以“藝術的方式”（馬克思語）掌握世界，獲得審美情思，形成藝術意象，這也就是大體如李漁所說確定“命題”；然後才談得上如何“結構”、布局，“引商刻羽”，“拈韻抽毫”，用一定的手段和媒介把腦子裏的審美情思、藝術意象傳達出來、表現出來、固定下來，成為觀眾和讀者可以感受得到的藝術物象，即文本。李漁並非不知道首先確定“命題”的重要性。他用自己的獨特表述來說明對“命題”的重視。李漁曾說：“有奇事方有奇文，未有命題不佳，而能出其錦心，揚為繡口者也。”這裏所強調的，大體上也正如現代某些理論家所常說的：隻有很好地把握、認識生活，才能很好地表現生活；隻有好的命題、好的思想內容，才能有好的藝術形式。但是，李漁的提出“結構第一”，顯然並不是就整個創作過程中的把握生活、體驗生活、認識生活和表現生活、描繪生活的關係而言，並不是想把作為表現生活、描繪生活的手段之一的結構，擺在“命題”之上，擺在把握生活、體驗生活、認識生活、提煉主題之上。李漁論“結構第一”，是有他特定的範圍的，這就是當戲劇創作由“把握和體驗生活”的階段而進入“表現和描繪生活”的階段之後的這一範圍，是就“表現和描繪生活”的各種藝術手段之間的關係和次序而言。譬如，李漁是將“結構”與“引商刻羽”（音律）、“拈韻抽毫”（詞采）相比較時，提出“結構第一”的，而在這個範圍內提“結構第一”，是適宜的，是符合戲劇創作這一階段上的客觀規律的。凡是有些戲劇創作實踐經驗的人大概都會體會到，當戲劇創作進入到“表現和描繪生活”的階段時，如何布局結構，如何選詞用字，如何調音協律……一係列問題都擺在戲劇作家的麵前，亟待他一一加以妥善解決，以便有效地運用各種藝術手段，盡量完美地表現出在劇作家腦子裏已經形成的藝術“命題”、即審美情思和藝術意象，創造出典型的人物形象，描寫出人物的必然命運，揭示出某種人生真理。那麼，結構、詞采、音律……這一係列問題，有沒有輕重先後之分呢？作家先解決什麼問題、後解決什麼問題呢？哪是關鍵所在呢？應該說，這個時候第一位的工作是結構、布局、構思。結構的好壞，布局的優劣，構思的巧拙，比起詞采和音律問題來，更加迫切，更加重要，常常成為一部戲劇作品能否寫好的關鍵。這也就是李漁所得出來的結論。而李漁的這個結論，不是他腦子裏隨便想出來的，而是從總結傳奇創作的實踐經驗而來的。李漁在考察了當時某些傳奇作品之所以失敗的原因之後指出：“嚐讀時髦所撰，惜其慘淡經營，用心良苦，而不得被管弦、副優孟者，非審音協律之難，而結構全部規模之未善也！”可見，結構在實踐中被證明是非常重要的，與詞采、音律等等相比，應該推為“第一”。
李漁的“結構第一”的思想，也被中外戲劇史上的許多事實反複證明為符合客觀真理。據哈密爾敦的《戲劇論》一書中記載，在西洋戲劇史上很重要的一個時代，即所謂“藝術喜劇”在意大利風靡一時的十六世紀，當一部戲劇上演的時候，隻是先在後台貼出一張劇中的情節概要，一半敘述，一半說明，卻沒有台詞。這種概要，後來戲劇學上起了一個專門名詞，稱之為“腳本”。演員登台之前，先看腳本，然後登台表演，即興說出台詞。因此，每場演出。台詞各不相同。演員在演出過程中，每得一句很漂亮的台詞，自然留作下次重用，因此，台詞隨演出而漸次固定下來。但是，這種漸次固定台詞的工作，在戲劇上是第二義的，由演員來做；而劇作者隻滿足於第一義的工作，即進行戲劇結構的工作、作腳本的工作--這是劇作者要解決的最大的問題，第一重要的工作。他要把全劇的結構、布局安排妥當，使之能在一連串轉換的畫麵上，給觀眾表演出來。後來，一般的戲劇作家，大都在詳詳細細把全劇構想出來以後，才從頭寫出台詞。例如，美國戲劇作家費奇，都是在一部劇的結構完成了的時候，即拿出找售主，等把表演事宜安排停當，演員選定之後，才根據一定的演員，開始寫出台詞。
上述事實很清楚地說明了結構在戲劇創作中的極其重要的地位。這不就是李漁“結構第一”思想的最有說服力的外國例證嗎？這不是也可以說明“結構第一”是戲劇創作進入表現和描繪生活階段之後的一個普遍規律嗎？
為了進一步說明李漁“結構第一”思想的普遍意義，我們還可以舉出世界戲劇美學史上的例子。許多大美學家、大戲劇家，也都根據自己的實踐經驗和對戲劇藝術的精深研究，得出了同李漁“結構第一”相類似的判斷。亞裏斯多德總結了古希臘悲劇和喜劇的藝術經驗，在《詩學》第六章中指出，戲劇有六個基本成分：情節、性格、言詞、思想、形象、歌曲，而“六個成分裏，最重要的是情節，即事件的安排”；又說，“悲劇藝術的目的在於組織情節（亦即布局）”，“情節乃悲劇的基礎，有似悲劇的靈魂”。