杜黎均。
春天，是一個充溢著詩和美的季節，大地在萌動，陽氣在升騰，小溪流在衝碎冰花嬉鬧著向遠方迅跑，樹木，田禾，花草，鳥魚，也都在抖擻著勁健的身影，愉快地滋長著新的生命，人們似乎從萬物的歡躍中獲得美感，不禁仰望著和煦的陽光悄悄自語：“啊，春天多麼富有活力，多麼年輕……”
正直、進取、激情的作家，常常對春天產生審美意趣，他們熱愛詩一般的春天，抒寫讚賞春天的詩，請聽文學改革家韓愈的歌唱：
“天街小雨潤如酥，草色遙著近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。”
（《早春呈水部張十八員外》）
前二句潛存著因果關係，正由於京都長安的街道細雨像酥油那樣滋潤，剛剛萌發的小草在雨中才更顯得一片清新，但走近俯視就會發現草色還不太濃重。凡是早春漫遊過開封禹王台的人，望著那被微雨洗浴了的一塊塊像嫩綠色地毯似的草坪，恐怕都會產生這樣的印象吧。作品後兩句是即景評說，借景寓情。詩人顯示：青草迎風吐翠之際，正是春天最為美好之時，甚至比煙柳全盛之日更有神味。這首贈給老作家張籍的詩，是唐穆宗長慶三年（公元823年）即韓愈逝世前一年寫的。不管作者的寫作動機如何，這篇稱頌早春景色的名作，確實含蓄地表達了一位年邁的文學改革家對新的生命，新的青春力量的讚美。
有的作家以詩賞春，作品中含蘊著無限喜悅欣慰之情，如杜甫：
“黃師塔前江水東，春光懶困倚微風。
桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅？”
（《江畔獨步尋花七絕句》其五）
“二月六夜春水生，門前小灘渾欲平。
鸕鶿鷂鶘莫漫喜，吾與汝曹俱眼明。”
（《春水生二絕》其一）
這兩首詩都是安史之亂後作者輾轉飄泊到成都寫的。它們是杜甫五十歲時的作品，詩人生活雖仍然貧困，但暫時得到安定，免於流離之苦。兩篇詩作反映的正是一種苦中之樂。此處的“樂”是詩人從對自然的審美，對春天生命力的讚賞中得來的，作者本來賞春而又愛花，偏偏並不直寫，卻信手輕輕以閑筆點出“桃花一簇開無主”，同時又用問話作結“可愛深紅愛淺紅？”在這裏，作者沒有寫他自己如何喜愛那一叢不知誰家的桃花，反而向讀者提問你是“愛”深紅色的桃花，還是“愛”淺紅的桃花，這樣，於平淡坦蕩中映襯出雅趣，詩人愛春之心洞見。清代學者浦起龍對“可愛深紅愛淺紅”，評之為“兩‘愛’字有致。”（《讀杜心解》卷六之下）所論頗有見地。
《春水生》絕句極寫見春水而喜，卻不說作者自喜而隻言那些歡躍的水鳥“莫漫喜”，末句將水鳥擬人尤妙：“吾與汝曹俱眼明。”詩人和那些富有生氣的小動物交了朋友，堅信自己的心也和它們一起跳動。如此精巧的白描，豈非更加委婉而深切地顯出詩人喜春水愛春天的愉悅之情？杜詩以沉鬱著稱，但縱觀中國文學史，我們會發現大作家的文學風格總是多樣性的。類似上述兩首的詠春詩，杜集中還有不少，它們顯然並非“沉鬱”，倒有些像晚唐文學理論家司空圖所總結的“自然”、“衝淡”、“豪放”等品。“真力彌滿，萬象在旁。”（《二十四詩品·豪放》）司空表聖這個美學基本理論判斷，很能幫助我們鑒賞詠春詩和一切文學佳作。
歌唱蓬勃生命力的美，是詠春作品最為引人感人之處。這就需要作者對真實生活進行深入細致的觀察，有的詩人在這方麵作得較好。特再舉數例：
“洛水橋邊春日抖，碧流清淺見瓊沙。
無端陌上狂風急，驚起鴛鴦出浪花。”
（劉禹錫《浪淘沙九首》其二）
“春風先發苑中梅，櫻杏桃李次第開。
蕎花榆莢深村裏，亦道春風為我來。”
（白居易《春風》）
“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲滌。
不知細葉誰裁出？二月春風似剪刀。”
（賀知章《詠柳》）
作家用“慧眼”透過春日秀潔的帷幕，凝視著不大為人注意的事物，以生花之筆，描繪出新生命的活力和形象。鴛鴦本在平靜的河麵悠閑浮遊，但春風急來，水波驟起，鴛鴦隨浪起伏，銀花散飛。劉禹錫的“驚起鴛鴦出浪花”以“形似美”見長。隻根據這一詩句，畫家就可以創作出一幅動態意境的《春江圖》。
春天是無私的。它使京城花園中的早梅先開，繼而讓桃李等競放。令人感到風趣的是，春的降臨，也給農村飛送了歡笑，田野的薺花榆莢表示滿意，欣喜地稱道：“春風為我來！”這裏把村花村樹描繪成為有感情的生命，農村百花火熱的迎春之情，寫得極其真切。白樂天創造了“神似美”。
詩人見到碧玉般的春柳，綠絲帶似的枝條，就聯想到一個奇特的設問：這樣細嫩的柳葉是誰裁成的呢？作品含蓄地回答：“二月春風似剪刀。”正是溫暖可親的春風把柳葉雕塑得如此精巧。賀知章對春天新生命的讚頌是餘味深長的，而且他又運用了多麼美麗的基於現實生活的藝術想象！