品讀。
這首詩，就是一幅民俗風情畫。
一個陽光明媚、喜鵲鬧春的好日子，隔隴傳來歡快的嗩呐聲，浩浩蕩蕩的送親隊伍，就要走進桃林；列隊枝頭的小鳥相互議論：瞧，花轎多麼氣派，這是誰家漂亮的閨女呀？討厭，走在前麵的媒婆打扮得妖裏妖氣，好像她比新娘子還要俏麗呢。
全詩篇幅雖小，手法也單純，但包含的內容和意象很豐富，表達效果能抵得上一篇小說。
梅山風（八）
棒槌聲脆搗黎明，婆媳輕呼井底星。
西嶺嫦娥嬌似玉，雄雞托日唱春耕。
品讀。
描寫鄉村日常生活，是有相當難度的。寫虛了，就會失之空洞；寫實了，又平直乏味。隻有虛實相襯，才能收到賞心悅目的審美效果。這首小詩，采取虛實相襯的手法，首先通過遠處傳來的棒槌聲，反襯鄉村黎明靜悄悄；然後再推出井旁槌洗衣裳的婆媳，妙用“輕呼”兩字，凸顯了鄉村婦女勤勞而含蓄的獨特品性……
全篇寫景寄意，虛中有實，畫麵生動，傳遞出豐富的民間文化信息。
梅山風（九）
哥躲後山學鳥鳴，挑簾招手閃桃紅。
爹娘探問女兒怯，月上樹梢聽夜鶯。
品讀。
青山彎下腰，讓疲憊的夕陽停靠歇腳；溪水繞過九道彎，逗留在吊腳樓下彙成桃花潭。桃花潭水呀深千尺，怎比得阿哥阿妹的深深癡情。
古樸的民風似酒，純樸的愛情如歌。挑開梅山少女的竹簾，探幽原汁原味的愛情童話。
梅山風（十）
少年相逐采蓮回，嶺掛霞帔誰巧裁。
月泊岸頭雲拍水，山歌滿簍出船來。
品讀。
寫秋日采蓮，詩人並沒有正麵描寫采蓮過程，而隻是選取采蓮人歸來，將月下靠岸時出現的一個有趣的場景加以集中表現。
整個采蓮過程的歡快情趣，由“相逐”兩字盡數透出，可想象出梅山少男少女的天真活潑。晚霞如紗，月亮如泉，民歌如笛，盡在晚歸的背簍裏。走進民間，民謠乃詩歌生命之源。
梅山風（十一）
雙鵝戲水踏青萍，惹得魚蝦亂陣行。
悔教淘金思浪子，長堤獨坐繡閨情。
品讀。
作品創作，當然離不開特定的時代背景。這首以“怨婦”為主題的小詩，反映了我國改革開放後，大量鄉村勞動力外輸，青壯男人南下打工，女人獨守家園的境況。此詩，通過寫景狀物，抓住“雙鵝戲水”和“魚蝦亂陣行”等典型化的細節，細膩地刻畫了一位鄉村少婦寂寞無奈的微妙心理，尤其末句中的“繡”字，抽出了女主人公綿綿不盡的愁思，“怨婦”形象，活脫而出。
梅山風（十二）
銀幕歌聲蕩穀場，追風蒲扇流螢光。
路逢姑嫂叨家事，丟了細伢跑了郎。
品讀。
在樣板戲一枝獨秀的年代，電影是百姓娛樂的精神食糧，而露天電影更是鄉村百姓大飽眼福的快樂節日。
這首詩，以紀實的手法，攝取了鄉親們趕場看電影的有趣場景：穀場上電影已經開始，歌聲牽引著正在路上的鄉親，而“追風蒲扇流螢光”這個細節，生動地表現了趕路人的迫切心理，也點明了鄉村夜晚的環境特點。當然，路遇久未謀麵的親人，興奮的婆娘們不知不覺放慢腳步，自然會嘮叨一些家事，其結果“丟了細伢跑了郎”。生活化的細節描寫，風趣的語言表達，是敘事詩的成功要素。
梅山風（十三）
五裏老街對搭篷，千家貨主笑相迎。
阿嬌低首梳長辮，換得胭脂喜燭紅。
品讀。
我國民間有一種傳統自由貿易集市活動，俗稱趕場。在梅山地區，也叫墟場，每隔四天一場，一般在居民比較集中的小鎮集市，也算得一種民俗節日。
這首詩，對墟場熱鬧場景隻作寫意勾畫，重點是通過阿嬌“長辮換胭脂”的細節描寫，含蓄地刻畫了一個鄉村貧困少女，為了妝扮成美麗新娘，不得不割舍“心愛之物”的複雜心理。有了生動感人的細節，人物便鮮活起來。