“落日照大旗”“中天懸明月”引自杜甫的《後出塞·五首之二》：
朝進東門營，暮上河陽橋。
落日照大旗，馬鳴風蕭蕭。
平沙列萬幕，部伍各見招。
中天懸明月，令嚴夜寂寥。
悲笳數聲動，壯士慘不驕。
借問大將誰？恐是霍嫖姚。
“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”，一種悲壯的肅殺之氣撲麵而來。在蒼茫落日的餘暉映照下，大旗獵獵飄揚，戰馬長嘶，在塞外的蕭瑟秋風中。落日蒼茫，大旗飄揚，其悲壯之情直接觸動了他的心底；而馬嘶悲風更把這種悲涼的氣氛推到了極深極遠之處。“中天懸明月”則恰好相反，在寂寥的夜空當中，一輪明月就此孤懸，極簡單的句子構造出一種意蘊極為深遠的意象。與“落日照大旗”那一句極為濃厚深沉的悲壯感相比，這句越發凸顯出一種寂寥清冷的悲涼意味。後一句當中嗚咽的數聲悲笳，越發加深了這種寂寥與悲戚。
詩人的感觸是極為敏銳的。猶如畫家是忠實於自己內心去繪畫的，而並非按照構圖理論作畫一樣，詩人依靠他們天生的敏感捕捉到眼前的世界給予他們的最深沉感觸。就算是最簡單的言辭，也帶給人們以極強烈的震撼。
“大漠孤煙直，長河落日圓”出自王維的《使至塞上》：
單車欲問邊，屬國過居延。
征蓬出漢塞，歸雁入胡天。
大漠孤煙直，長河落日圓。
蕭關逢候騎，都護在燕然。
“大漠孤煙直，長河落日圓”此句對仗非常工整，那種獨特的景象似乎近在眼前。大漠蒼遠，烽煙勁拔，凸現出蒼涼而又孤獨的境界；悠長的大河流向了天際，落日蒼茫而又顯得溫暖親近。“直”字寫盡了遠觀烽煙直上的景象，在荒涼的大漠之中盡顯一種蒼涼之美；而“圓”字則將蒼茫落日寫得非常溫暖可親，一個非常普通的字在這裏孕育了極不尋常的含義。整句非常好地體現了詩人孤獨寂寞的心境，成為千古佳句。
最後我們來看看納蘭性德的這兩首詞《長相思》與《如夢令》：
長相思
山一程，水一程。身向榆關那畔行，夜深千帳燈。
風一更，雪一更。聒碎鄉心夢不成，故園無此聲。
如夢令
萬帳穹廬人醉，星影搖搖欲墜。歸夢隔狼河，又被河聲攪碎。還睡，還睡。解道醒來無味。
先生說隻有《長相思》之“夜深千帳燈”，《如夢令》之“萬帳穹廬人醉，星影搖搖欲墜”能勉強及得上以上“千古壯語”。但這兩句仍顯偏弱，遠不如換成柳永《八聲甘州》中的“對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋”，東坡《卜算子》的“缺月掛疏桐，漏斷人初靜”來得適宜。
北宋以來，一人而已
納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情。此由初入中原，未染漢人風氣，故能真切如此。北宋以來，一人而已。
納蘭性德用自然的眼睛來觀察事物，用自然的口吻來抒寫感情。這是因為他初入中原，還沒有沾染漢人的風氣，所以才能如此真切。北宋以來，能寫出這樣的詞的人隻有他而已。
美可以有很多的評判標準，也可以有多種表現形式，但沾染了太多的欲望，利欲熏心者必然是不美的，迷失了本心，喪失了天然的本真也就沒有了審美的能力，這是源自於上天的懲罰，而能夠保持本心，避開汙染，以自然的眼光去看待外界，這樣的人才有資格與能力寫出清新自然的美之作品。
先生對納蘭性德能夠給出“北宋以來，一人而已”的極高評價，正是由於納蘭性德能夠不受成規的影響，寫出自己內心中最自然的東西，不受外界潮流時政的影響與限製，才有了遠超同儕的成就。
納蘭性德出生於順治十一年（1655），其父是康熙朝的權臣納蘭明珠，母親覺羅氏是英親王阿濟格第五女，一品誥命夫人。而其家族——納蘭氏，隸屬正黃旗，是清初滿族最顯赫的八大姓之一，即後世所稱的“葉赫那拉氏”。納蘭性德身為權貴之子，又與皇帝有親，非常受皇上賞識，又以自己的文采中二甲第七名進士，被康熙皇帝授予三等禦前侍衛的官職，後來升為一等侍衛。曾隨皇帝南巡北狩，遊曆四方，奉命參與極為重要的戰略偵察，隨皇上唱和詩詞，譯製著述，因此納蘭性德的才學、見識與經曆都是一般文人所無法比擬的。加上此時清朝剛剛入主中原，漢化未深，納蘭性德盡管傾心仰慕漢族文化，但接受的終究是滿族風俗的影響，所以他沒有傳統漢族文人的眾多思想桎梏，也就更方便他打破窠臼，自成一家。同時，納蘭性德交遊甚廣，與當時多位著名的漢族文人是至交好友，如顧貞觀、嚴繩孫、朱彝尊、陳維崧、薑宸英等，彼此交流心得感受，更使其文才得以增長。
納蘭性德雖然出身顯赫，經曆宦海沉浮，但難得的是為人至情至性，極重感情，與發妻盧氏情深意篤，琴瑟和鳴，恩愛非常，卻不料盧氏英年早逝，是性德的終生遺憾，從此“悼亡之吟不少，知己之恨尤深”。沉重的精神打擊讓他寫下了大量的悼亡詞，並於其中一再流露出哀婉淒楚的無盡相思之情，以及悵然若失的懷念心緒。納蘭性德三十歲時，在好友顧貞觀的撮合下，結識了江南才女沈宛。沈宛，字禦蟬，浙江烏程人，著有《選夢詞》，才華橫溢。可惜她在與納蘭性德相處一年後，納蘭性德就去世了，這段短暫的愛情以悲劇告終。納蘭性德作為一代風流才子，其愛情生活為後人所津津樂道，從中也能理解到納蘭性德蘊藏在詞作中的款款深情，詞中的哀愁苦痛並非偽裝，而是發自內心的真情流露。
正如先生所說：“詩人之言也。政治家之眼，域於一人一事。詩人之眼，則通古今而觀之。詞人觀物，須用詩人之眼，不可用政治家之眼。故感事、懷古等作，當與壽詞同為詞家所禁也。”詞人要寫出真正的好詞，不能讓自己沉溺於世俗的熏染，而是要保持本心，以自然的心態去寫作，這樣才能有真正的佳作問世，這也是納蘭性德作品得以成功的最大原因。
詩詞無尊卑
陸放翁跋《花間集》謂：“唐季五代，詩愈卑，而倚聲輒簡古可愛。能此不能彼，未可以理推也。”《提要》①駁之，謂：“猶能舉七十斤者，舉百斤則蹶，舉五十斤則運掉自如。”其言甚辨。然謂詞格必卑於詩，餘未敢信。善乎陳臥子②之言曰：“宋人不知詩而強作詩，故終宋之世無詩。然其歡愉愁怨之致，動於中而不能抑者，類發於詩餘，故其所造獨工。”五代詞之所以獨勝，亦以此也。
① 《提要》： 《四庫全書總目提要》“花間集”條記載：“後有陸遊二跋。……其二稱‘唐季五代，詩愈卑，而倚聲輒簡古可愛。能此不能彼，未可以理推也’，不知文之體格有高卑，人之學力有強弱，學力不足副其體格，則舉之不足；學力足以副其體格，則舉之有餘。律詩降於古詩，故中晚唐古詩多不工，而律詩則時有佳作，詞又降於律詩，故五代人詩不及唐，詞乃獨勝，此猶能舉七十斤者，舉百斤則蹶，舉五十斤則運掉自如。有何不可理推乎？”②陳臥子：即陳子龍（1608—1647），字臥子，號大樽，明末文學家，引語見《王介人詩餘序》。
陸遊跋《花間集》認為：“唐季五代，詩愈卑，而倚聲輒簡古可愛。能此不能彼，未可以理推也。”《提要》駁斥這種說法，認為：“猶能舉七十斤者，舉百斤則蹶，舉五十斤則運掉自如。”這段話很有說服力。但是要說詞格必卑於詩，我不能相信。陳子龍的一段話很有道理：“宋人不知詩而強作詩，故終宋之世無詩。然其歡愉愁怨之致，動於中而不能抑者，類發於詩餘，故其所造獨工。”五代詞之所以特別優秀，也是因為這個緣故。
曆史上一直有一種對詞的偏見，這從對詞的一個很流行的稱呼就能看出來，把詞稱為“詩餘”，造成這種情況的原因就是上麵注釋中說的，很多學者認為律詩比古體詩體格低下，詞又比律詩體格低下，五代學人學力弱於唐人，用於寫詩則不足，用於填詞則有餘，所以五代人詩不及唐人，詞卻特別優秀，也正是因為這個原因，把詞稱為“詩餘”，這一觀點在古代一直存在，清代《四庫提要》中依舊認為：“文體有高卑。能詞不能詩的人乃是學力不足。”