當時的舌頭樂隊處在鼎盛時期，機關槍迫擊炮一般的音符，犀利如子彈一樣的密集歌詞，再加上樂隊六人默契的配合，被崔健評價為最好的現場樂隊。他們每次出現，都能瞬間引爆全場的氣氛，根本不需要前戲，尤其是主音吉他朱小龍，隨便撥幾個音或者隨便亮一下他的六塊小腹肌，就能引來全場無數尖叫。
記憶中，舌頭演出最多的地方是黃亭子後麵的萊茵河聲場酒吧。每次演出觀眾都人滿為患，但每次演出都看不清吳吞的臉，因為他總是側著頭站在舞台中央，除了唱歌，話從不多說一句。經常有觀眾起哄：“主唱給個正臉嘿！”吳吞從不理會。酷掛了！
不演出的時候，偶爾坐在一桌，他也沒什麼話，隻有賊亮賊亮的眼睛不出聲地盯著你看，好像第一次看到這個世界一般。那時候，我不禁覺得這個詩人兼主唱有社交障礙症。不料，多年以後，已經轉身為民謠歌手的吳吞突然成了民謠舞台上的主持人，而且是個話嘮主持人……唯一沒變的，是他深邃表情中十分不和諧的清澈眼神。
後來由於小龍的遠走他鄉，舌頭漸漸散了。幾年後，鼓手李旦隨杭蓋樂隊走遍了半個世界，而貝司手吳俊德則把旅行者樂團做得風生水起。舌頭樂隊的外掛人員張智，離開北京先廣州後新疆到處遊曆了多年後，2010年突然拿出一張名叫《尼勒克小鎮》的民謠專輯，好聽得讓人跌眼鏡，樸實得令人傷感。
對外經貿大學南門的老豪運和女人街的新豪運，都曾經是紅極一時的搖滾現場酒吧。我在新老豪運裏看過無數場演出，給我印象最深的則都是謝天笑。老豪運時的謝天笑和後來他的冷血動物，歌迷遠不能和現在相比，不過也能集個百八十人，當時算多的了。大家去看老謝，好多人像我一樣，不是衝音樂，而是衝著砸琴和脫褲子去的，就為圖一熱鬧，而他差不多每次都能滿足大家，尖叫聲中，大家盡情而歸。
新豪運剛開業不久，人氣還不旺。有一段時間，每周四趙老大（趙已然）都要在那兒演出一場，每次都人煙稀少，經常就我們一兩桌客人。老大就在台上喝著酒抽著煙，跟我們邊聊邊唱，說話時笑嘻嘻的，唱歌時哭兮兮的。我們的情緒總是在他的說笑和歌唱中起伏升落。他的貧，及他歌聲裏的蒼茫悲苦與獨有的人生況味，讓我們邊笑邊心酸得不行，糾結不堪。有一次也沒什麼客人，來陪趙老大的謝天笑就上台瞎鬧，抱著吉他，唱了一曲又一曲二十世紀八十年代的電視流行歌兒，比如《射雕》《霍元甲》主題曲什麼的，嘹亮，脆生生。樂得半死之後，我說，謝天笑原來是個唱流行的胚子，搞搖滾，白瞎了。這之後，我心目中對他的定位一直沒變，所以每次聽他在大型搖滾音樂節上聲嘶力竭的時候，我都跟旁邊的人說：“什麼都好，編曲、配器、演奏……什麼都好，要是換個搖滾嗓兒的主唱就完美了！”
2004年之後吧，亞運村那邊的無名高地成了我常去的地方。在那裏，看得最多的是馬木爾和他的IZ樂隊，以及沙子。沙子我追看了很多場，每次都會在老劉的話嘮中歡笑不已，在他那老煙酒嗓唱出的歌裏沉醉不已。而那時的IZ樂隊，是一支純哈薩克民謠樂隊，第一次聽，驚異於馬木爾的超級低沉而宏闊的嗓音，第二次聽，才把注意力轉到整個樂隊的完美的演奏配合。那時的樂隊成員是朱小龍和吳俊德，兩位新疆來的樂手，簡直無所不能，冬不拉彈得劍指如飛，每每看得驚心動魄，看了不知多少場，百聽不厭。後來，馬木爾搞起了實驗，很少開口唱了，我失落了好一陣，漸漸地就遠離他的現場了。不承想，2010年，當馬木爾帶著他的哈薩克新樂隊重新出現在人們麵前時，竟然完全超越了民謠和實驗，轟隆隆的哈薩克工業搖滾直麵撲來，瞬間碾碎了我的心髒，同時激活了我麻木已久的搖滾神經。