劉臭三又開當鋪，又辦磨房，生意興隆，財源茂盛，後因販毒被處決，其弟四班主（豆腐四）與劉五華又接辦兩年，1932年轉給祁縣韓國華，改名同義園。
承事：×兒（甲成之徒弟，拍鐃鈸出身）。
掌班：馬來源。
主要演職人員：
須生：十三紅、十四紅、蓋天紅、拉麵紅。
正旦：王桂香、大牛牛、冀蘭香。
小旦：筱桂桃、毛毛旦、奪慶。
生角：三兒生、十七生、奴子生。
老生：人人。
老旦：田老旦。
花臉：彥章黑、馬來源。
冀蘭香 正旦，女，介休北興武村人，身材矮小，體型秀麗，長方臉龐，白淨麵皮，容貌端莊富態，雙目很有神采。扮相尤為典雅大方、嬌媚俊俏，很有大家風度。
她原為榆次晉華紡織廠女工，後因掙錢太少難以糊口，她又很愛戲曲，故辭工從藝，隨二哥冀振海來到東四處戲班學藝。工小旦，苦練一年後初見端倪。回太原後拜在三兒生門下改工正旦。三兒生授她不少技藝，更有二丁則對其精心指點，藝事更趨精熟。以後住錦藝園，民國十九年又搭榮梨園，聲譽日隆，成為府十縣絕才絕藝的一位坤伶新秀。
該嗓音較好，又亮又脆，音色甜美，亂彈很有特色，慣用“嗨嗨”之襯音，唱來俏麗委婉，清爽悅耳，餘音繞梁，頗有韻味；表演亦較舒展落拓，繪聲繪色。擅演《血手印》、《斷橋》、《明公斷》、《教子》、《汾河灣》等劇，在晉中、太原一帶頗有影響，以後投身革命，參加了七月劇社。
其原配榆次望族宋三少宋死後，因宋門中鄙視梨園行當將她逐出，她顛沛流離，無所依靠，才又改嫁郭雲山（小十三紅）。
筱桂桃 女，原名楊生秀，後改名楊丹卿，小名蘭蘭，河北宣化城內人。身材適中，苗條秀麗，臉型稍長，眼睛大而有神，扮起戲來頗有幾分姿色。
其父母以縫紉為生，她自幼聰穎敏悟，十歲即拜筱吉仙為師開始學藝。在高師的精心教導和嚴格要求下，她勤奮刻苦，進步很快，沒多久就學會了《小放牛》、《掛畫》、《虹霓關》、（雙鎖山》等戲。不久就隨師父來到晉中、太原，邊學邊演，開始嶄露頭角，為觀眾注目。
以後，她在榮梨園和五義園等班社又向三兒生、二女則、王有福、五月鮮等名家學到不少技藝和新劇目。廣采博蓄，兼收南北兩派的藝術特色，融彙在自己藝術中。如《富貴圖》、《梅絳褻》、《祥麟鏡》、《少華山》、《女寫狀》、《百花亭》、《戲叔》、《雙巧配》等，都通過自己的融化、加工，成了她久演不衰的拿手戲。
名小生三兒生對其很器重，不僅傾囊相傳，而且長久與她配戲，老少搭配默契，雙唱雙做，確實名噪一時。及至名旦二女則去世後，她更是起而代之，一花獨秀，成為當時晉中、太原、大同、東西兩口的旦角翹楚人物。
其天生一副清脆明亮，甜潤爽朗的歌喉。吐字清晰明快，行腔俏麗婉轉，張弛有節，跌宕有致，聲情並茂，剛柔相濟；表演真摯細膩，揮灑自若，逼真傳神，很能體現劇中人物的喜怒哀樂，從而形成了她文武帶打、唱做兼優的鮮明表演風格。
她不僅能以得天獨厚的唱腔和出神入化的表演征服觀眾，其做派、身段、動作乃至武功也很出眾。由於幼功堅實，台步、圓場、腰功、腿功都很有根底，所以她演的《鐵弓緣》、《雙鎖山》、《虹霓關》、《殺宮》等劇，或裝男，或扮女，身段邊式大方，動作飄逸帥氣，招式穩準規範，武打幹淨利落，確實使人賞心悅目，這在當時的女伶中是十分突出的。
以後，她又排演了《情探》、《明公斷》、《清風亭》、《花木蘭》、《九件衣》、《葛麻》等許多思想性強，藝術性高的劇目。所演的人物具有了更強烈的藝術感染力，因為她更著意於人物性格的刻畫和人物形象的塑造，這是她藝術更趨爐火純青的標誌。
她老來在張垣從事戲曲教育工作，培養出了不少晉劇後繼人才。在文革中，她成了張家口一帶的“反動藝術權威”，自然吃了不少苦頭，含恨離開了人間。惜哉！一個在晉劇藝術上有過一定貢獻的卓絕女伶。
馬來源 大、二花臉兼工，祁縣東陸支村人。長得虎背熊腰，頭大頸粗，十分魁梧。可惜額頭不大，卻是唱花臉的缺陷。其扮相雄偉排場，很有大家風度嗓音高亢洪亮，清純爽口，就是沒有虎音，不象彥章黑那樣寬厚洪亮。大板亂彈唱來得心應手，全不費力，別是一番味道。
他曾闖蕩口外數年，民國十年左右從張家口回來住了錦霓園，以後又搭雙聚梨園等班。其拿手戲有《雞家山》、《草坡》、《功宴》、《明公斷》、《二進宮》、《高平關》等。唱功突出，做功也很講究，在晉中也曾有過一定影響。他人性極好，謙和厚道，很受藝人愛戴。抗戰爆發後，他死在太原，活了五十多歲。
民國十九年，榆次北門外承起了群英舞台，“開園戲”就是請的榮梨園班。各門師傅們通力配合，各顯絕藝，並以一出《鍘判官》一唱而紅，傾倒了榆次城裏的觀眾，從此榮梨園名聲大噪，在晉中府十縣站住了腳根，而後走南闖北，一路順風，所向披靡。
韓俊山（小十三紅）工須生，原籍清徐縣北尹村，後定居汾陽。自幼家境貧寒，父母早亡，為本家伯父收養務農。他一有閑時就鑽進本村票社學戲，不久學會《斬子》、《斬黃袍》等出。在一次偶然的機遇裏他結識了名須生張錦雲（十三紅），心誠誌堅，投門入室，潛心深造，得益匪淺。之後即隨師搭了雙聚梨園、榮梨園、自誠園等班，又結識不少前輩名家，博采眾長，技藝大進，初獲讚譽。以後他又得到說書紅的精心傳授，學到不少三國戲，逐漸形成了自己的藝術風格；擅演唱功戲，聲音寬厚洪亮，唱腔沉雄飽滿、鏗鏘有力，被人譽為“鐵嗓子”。直至他八十壽辰時，演唱大段亂彈依然嗓音如初，不減當年。他的演唱梆板清楚，尺寸淮確，多字的亂彈，難度大的亂彈，擺字行腔都十分嚴謹、規範。名琴師秦亮，名鼓師馮煊都一致稱讚他的唱腔能夠緊扣絲弦，和樂隊融為一體，發揮出演唱和伴奏的優勢。他不僅繼承了前輩的優秀唱腔藝術，而且有所創新，提倡“死梆板，活亂彈”，因人物劇情而異，設計新腔，確是頗有見地的主張。