五四運動時期音樂創作的發展 7.秋心如海可招魂
——陳嘯空的歌曲《湘累》簡析
程乾
20世紀20年代初，現代藝術歌曲和抒情性的獨唱歌曲開始受到音樂愛好者的喜愛。歌曲創作的題材和內容，大多是從不同的角度宣揚反帝愛國的思想和“五四”新文化運動所倡導的“科學與民主”的精神。在此影響下，湧現出了幾位主要從事歌曲創作的作曲家，陳嘯空是其中富有才氣的一位。他們在當時創作了一係列抒情性的獨唱歌曲。這些作品先是發表在章錫琛主編的《新女性》上，後義以《摘花》《金夢》為名結集出版
陳嘯空(1903—1962)，浙江湖州人。1922年人上海專科師範，攻讀音樂、美術，曾師從劉質平學習音樂。畢業後先後任教於湖南省立第一師範學校及武昌藝術專科學校，主要作品有：兒童歌劇《三隻熊》、詩劇配樂《湘累》、藝術歌曲《深巷中》等，以寫抒情歌曲見長。1924年，陳嘯宅根據郭沫若的詩劇《湘累》所創作的同名獨唱歌曲(該曲原為作曲家根據原詩劇所配寫的三段插曲聯組而成)是陳嘯空的處女作，也是他成功的代表作。作品以其古典而浪漫的民族情懷為新詩譜曲，其新穎別致的曲式、美聲唱法等特性體現出了當時新型抒情歌曲之雅，在古詩詞藝術歌曲外另表一枝。1934年，明星影片公司出品的進步影片《女兒經》曾以此歌為插曲。
“五四”時期，青年詩人郭沫若的詩劇《湘累》最初發表於1920年12月。其特點與當時音樂界受德奧藝術歌曲影響的風氣相類似，即注重在豐富的情感表達中充滿著對未來理想的渴望與追求。在詩劇《湘累》裏，郭沫若用貫穿整個詩劇的“娥皇、女英的哀歌”渲染氣氛，抒發劇中人物的思想感情，這正是借鑒了歌德運用“天使之合唱”、“精靈合唱”來抒情和議論的手法。
《湘累》劇中的主人公是楚國偉大的詩人、政治家屈原的亡靈。占文中指不因判罪而死叫“累”。屈原自沉湖南汨羅江，所以稱他為“湘累”。主人公有著豐盈的思想和情感，卻備受壓抑而內心充滿憤怒，欲回歸而不被接納，願受招魂卻無處可歸。插曲通過湖中仙女懷念她們的愛人，唱出了屈原(包括作者在內)在漫長的放逐中，對自己乃至對祖國和民族的憂慮和期望。故事發生在早秋黃昏時分的洞庭湖邊，兩位妙齡女子，並坐在岸邊岩石上，互相偎依，在這浩淼迷茫的地方，一個吹洞簫，一個唱歌：
“淚珠兒要流盡了，愛人呀!還不回來呀！
我們從春望到秋，從秋望到夏。
望到海枯石爛了，愛人呀!還不回采呀?”
屈原的內心獨白與歌曲遙相呼應：“前麵是什麼歌聲，可是準在替我招魂嗎？”“我知道你們望得我苦，我快要回來了。”並在此迸發出心底的呐喊：“我馳騁風雲雷雨，我萃之雖僅限於我一身，放之則可泛濫乎宇宙。”歌唱又響起：