俞鑒
劇協寧夏分會讓我來參加這個“戲曲表演學習班”，讓我給大家講課，實在談不上是講課，隻能利用這個機會和青年演員們在一起探討一些藝術上的問題。
我是女武生，扮演的多是少年英武或勇猛靈活的角色。比如嶽雲、哪吒、陸文龍、孫悟空、金錢豹等。要演好這些角色，各種技藝絕招都得練好，還需下苦功和克服各種困難。在這方麵我是有些體會的，所以好談。難談的是，同是女武生，因個人條件、身體素質不同，所處的環境、學藝的過程千差萬別，藝術成長道路就各有不同。現在僅就我個人的經曆和體會，談一些不成熟的看法，如有不妥之處，請同誌們予以指正。
一
我從小隨父（京劇藝人、武旦，藝名“一杆旗”）在江南各省跑碼頭演戲，天天看戲。日久天長，我學會了一些京劇唱段，戲班裏有時缺人，我也被拉去演過娃娃角色。我也很高興地幹這種事。父親看我是塊料，在七歲上，就把我拜給上海名武生王其昌老師門下學藝。因為年歲小，身體素質也好，一立字據就是十年，我還記得字據上寫著：“病死不管，打跑不究……”
我是女孩子，為什麼偏要選學技藝複雜、難度大、吃苦多、要求嚴格的武生行當呢？這得從我的家世說起。
我家沒有男孩，哥哥早夭，母親後來生了我和妹妹二人。父親看我從小體格健壯，舉止豪放，像男孩子一樣，所以把我當男孩教養。五歲上，父親就給我練功，拿頂、下腰、扳腿……樣樣都學。我練功不怕苦，拿頂時間長、受得住。記得一次拿頂，父親喊二十個數，我不下來，喊五十個數，我還不下來，直到父親心疼了，硬讓我下來，我才收場。扳腿筋骨痛，我不哭不喊，父親誇我說：“一個五歲的女孩子，不嬌氣，能吃苦，真少見，將來學武生準行。”
舊社會梨園界的女孩子，學唱旦角、老旦、老生、武旦、小生的不少見，唯獨學武生的不多，成才的更少。武生是吃力的一行，也是受大罪的一行。長靠、短打、箭衣、厚底、薄底，刀、槍、劍、棍、錘、斧、旗、圈、叉、鞭，樣樣都得練。要練好、練熟、練巧，得心應手，就得吃大苦，就得有恒心，否則是很難成為一個好演員的。老師常說：“女孩子唱武生當今少有，隻要下苦心練出來，掛上頭牌，出名得利，養家肥己，全都解決了。”另外，舊社會女孩子演武生的不多，比較有票房價值，上座率高。由於以上的種種原因，我便選擇了學武生的路子。當然在今天，我們從事藝術活動，已經不是為了出名得利，養家肥己，而是為人民服務，為社會主義服務了。
我是七歲到師傅家的，艱苦的學徒生活開始了。
七歲學武生時的印象中，老師經常提起的一個女武生叫田子文，她曾與我師傅在上海更新舞台一同搭班。田子文演三天打炮戲（演員的拿手好戲，三天演紅了才站得住腳），我師傅演三天打炮戲。她紅極江南時，我並沒看上她的拿手戲，隻是看過她在《火燒紅蓮寺》裏扮個俠客。我學徒時，她已經不“紅”了，但師傅對她十分敬佩。據說此人文武雙全，嗓音洪亮，唱、做、念、打比較全麵，武的能演《螺絲穀》《挑滑車》，文的能演《擊鼓罵曹》等。我師傅經常找出報紙來指給我看她曾上演的劇目，以田子文為榜樣來啟發我、激勵我，讓我按田子文的戲路發展。這在我從小的思想中留下了深刻的印象，下決心要練成田子文那樣的女武生。我的師傅是文武老生，文的會演《三斬一碰》（《斬黃袍》《轅門斬子》《斬馬謖》和《托兆碰碑》），武的會短打、長靠，還會演紅生戲，他的《金錢豹》在上海最有名。我老師在藝術上是造詣很高的，對我的藝術道路有著深刻的影響。
打基礎階段就是練功，從早上六點到七點，我要把火攏好，水燒上，把課堂打掃幹淨，上海人叫我“小大姐”，也就是小女傭的意思。幹完了，七點開始練功，十二點結束，在這五個小時裏練的都是腿的基本功。為什麼武生的腿這麼重要呢？原因是在武生行當中，大致有三種功路之分：長靠、短打、文武生，多是表現英俊矯捷、威猛剽悍的人物，而動作上則多是翻騰跌撲、旋歌旋舞。所以武生技巧的表現，大部分是腿功。我的師傅王其昌在教我的十年中，著重是放在腿功上的。上午的五小時是這樣安排的：
一、壓腿、踢腿：這是最基礎的，是練腿勁兒、耐力和韌力，使動作幹淨、敏捷。壓上腿後，嘴不能閑著，每天必喊一出戲，今天喊《落馬湖》，明天喊《連環套》；台詞訓練也多是利用壓腿的時間，像《薛禮歎月》中的一大段念白，要念得字正腔圓，嘴皮子有勁兒，邊念邊踢腿。要踢四樣腿：直腿、十字腿、旁腿、片腿，動作要求準確、漂亮、輕巧、利索。
二、扳腿：武生的腿功極為重要，而要使腿功基礎牢，還要練腿的控製力。左手將左腿從側麵扳起過腦後，用左、右手扳住左腳，腳底向天，右手放開，左手扳住，“耗”著不動；大約兩分鍾後，姿勢不變，單腿正轉十圈，再耗住不動；再間隔兩分鍾左右，反轉十圈，擎住不動……每一個動作完畢都要耗住幾分鍾，這是練腿的控製力。接著將左腿扳轉到前麵（此時左腿始終沒有著地），左手放開，兩手拉成山膀，腿擎住，高度離腦門兒半尺遠，懸控一兩分鍾後，身體慢慢向後仰，臉麵朝上，仰視上空，左腿抬至比身子高，平平地耗住不動。這個動作稱之為前探海。身體再慢慢地翻成俯式，頭部與腿要擺成像燕子似的兩頭翹的姿勢，手在前翻腕，劍式指法，胳膊肘稍曲，稱之為後探海。又耗住一定時間後，像燕子一樣向右轉動十圈，在電閃風馳的速度中要突然停住不動，控製住一會兒後，亮個睡臥相，此時左腿仍然沒有著地，左腿再抬至右側麵，擺成十字腿，手在胸前作拉馬狀，耗住。左腿再抬起從月亮門片過至右側，耗旁腿仍懸空控製住，手成托按一掌一上一下，再把左腿扳至腦後，再扳住至腦門兒前，三起三落。每次起落之間都要控製到擎住不動，直到完成這個動作後，左腿才能還原。一條腿扳上去一直到下來，中間大約二十分鍾到半個小時，然後再換右腿。
三、飛腳：左右單飛腳，輪換著打，手打腳心要打響，打得高、脆、幹淨、漂亮。蹲著飛腳是半轉身，動作同飛腳一樣，隻是腿成半蹲狀，左右開弓，要十個十個連續地打。還有連串飛腳，從一打到十。打上一兩個就歇好一會兒，那不行，那樣是出不了功的，要連續打，中間隻有幾秒鍾的間歇，馬上又接著做動作。在激烈的動作中不能大喘氣，不能張嘴，一來形象不好看，二來容易傷肺，要提住氣，用鼻子呼吸，這也是練氣功，必練不可。練完了再累也不能歇、不能蹲，一蹲就容易鬧病，猶如馬跑累了要遛馬一樣，老師讓“遛一遛”是有道理的。
四、旋子：旋子打起來，要用腰帶動腿，飛旋起來的時候，頭和腿要兩頭翹，像燕子飛旋一樣。旋子是練氣功、耐力和持久力，連續打上40個旋子，暈頭轉向，但還要求“噔”的一下就得亮住，似一尊雕像，一動也不能動。這個亮相要求做到準、穩、脆，需要經過千錘百煉才能做到。除了旋子外，還有飛腳旋子、飛腳和旋子穿插進行，還有掃膛和旋子一樣一個串起來，一直增加到5個掃膛連上十幾個旋子，增加氣力，台下把氣練足了，上了台整個一出戲都不帶喘的。所以人常說台下幾年功，台上幾分鍾的道理就在這兒。
五、跺泥兒、亮相：過去老先生很講究跺泥兒，這是武將的程式動作，更是武生的必練項目，戲裏經常有這個動作，是用來表現人物的勇猛精神的，腿抬得高，站得牢，跺泥兒穩，才見功夫。打完了一套把子，上下一戳槍、崩、登、倉！亮住。打完幾個回合已經夠喘的了，就看最後這一下，亮得穩、脆。如果沒亮穩動彈了，前邊的什麼小快槍、大快槍都白打了。串翻身兩圈下來突然煞住亮相定型是不容易的。京劇裏的武生動作都是這樣，不管走多少技巧，動作完了，必然以亮相作為一個小小的間歇、一個停頓，而亮相又是為了表現人物的英雄氣概和英俊雄姿，以給人留下深刻印象。所以跺泥兒和亮相是不能晃的，一晃就沒功了。
除了上麵講的腿功外，還有毯子功和靠功。毯子功包括虎跳、踺子、小翻、蠻子、前撲、搶背、跟頭、虎跳前撲、烏龍絞柱等等，這些基本功也都要做到動作純熟，幹淨利落，一天要練十個小時左右，甚至練到夜間一兩點，這樣才能出真功。
六、厚底圓場：武生的厚底圓場應該注意些什麼呢？起步的時候，身子不能太正，太正就顯得傻氣了，身子要側一些，提了靠排，慢慢壓步，膝蓋不能太直，直了不好看，也跑不動。要提著氣，蹲一點，走時有個幅度，不然腳下就不利落，絆腳，腿的部位夾得太緊就會出現這樣的毛病。武生的步子不能像花臉，也不能像旦角，而是介於兩者之間，兩腿之間要鬆開一點，身子側一些，跑起來就好看了。另外，正圓場中，左腿踡的幅度比右腿大些，腳腕子壓上步，腰提住氣，頭抬起，身子稍向後仰一些，就好看了；轉過來的反圓場隻是方向變了，要領是一樣的，像一個人在一個大圓周上跑，總是看著圓心，身子就美了。跑圓場很忌諱腆著胸或是佝著胸。還有一種是“三叉花”，高盛鱗先生跑得最好看，腰勁漂亮，身上美。圓場功穿厚底要慢慢地亮，步子起小了不好看，開始碎步像旦角了，速度加快時腳底下是碎步。武生的圓場一定要區別於旦角，但也要看扮演什麼角色，如哪吒的步子，我也用過旦角的，表現小孩子的動作，不是絕對不能用旦角台步。穿厚底不可急於做複雜的翻身等動作，厚底圓場，左跨腿、右跨腿、片腿、雲手、亮相，再進一步跨腿翻身，再加上其他較複雜的動作。如果基本厚底功還沒掌握，上來就耍槍花，腳很容易崴傷。像中翻身、矮翻身、串翻身都需要腳腕、腿、腰配合好。
厚底功，注意腳腕子的勁兒，在練轉身的時候，特別是腰不能軟，腰一軟，腿就容易崴。上下身要合，動作協調，以腰帶動腳底下，最忌諱上、下身不合，上下勁頭要使在一塊兒，扭在一起，這是厚底功最起碼的要求。
七、起霸：起霸是京劇的程式套子，“起霸”常指表現大將出征前披掛整裝待命出發。“四擊頭”出場亮相把人物的身份、氣度及大將威風的氣派都帶上場了。《三岔口》的任堂惠露場時也是用“起霸”，但與穿靠的武將又有所不同，不能顯露人物的心情。起霸要求“一手帶二腿”和“前手如架鷹，後手往後撐”。要掌握住不同的人物，起霸的內容也並不一樣。
八、把子功：泛指兵器上的功夫。包括刀、槍、劍、戟、斧、鉞、鉤、叉、鞭、鐧、錘、撾。這些不是一個演員全部能掌握的，應有重點地選擇地練。雙刀、單刀、大刀、單槍、雙槍，這些也都得練。陸文龍耍的是雙槍，《三岔口》裏耍雙刀，《翠屏山》石秀用的是單刀，而且用的是發亮的真刀，運用了一些武術的動作，如抱刀一蹲，石秀的亮相又是武生動作，耍真刀擺起的架勢比較野。《挑滑車》主要是大槍，下場花耍得風雨不透，要求衝、漂、帥、溜四個字，衝，是勇猛，漂，是輕巧，帥，是幹淨利落、美，溜，是速度來得快。一般說俠客一類角色躥房越脊、飛簷走壁，也需在這四個字上下工夫，長靠短打也離不開這幾個字的功夫。我演過《鐵公雞》用真刀真槍，雙手帶七節鞭，真刀真槍在手上是有分量的，要求動作準、穩，非常嚴格，手要有控製力，還要使觀眾有真實感，是很不容易掌握的，差一丁點兒不對，就會出大事故。我演《安天會》裏的孫悟空，我用了耍七節鞭的動作，孫悟空喝醉了，偷桃盜丹，裝桃的口袋，耍起來是七節鞭的耍法。什麼都得練。那時武生不會《安天會》《水簾洞》《金錢豹》就不叫武生，逼著自己都得練會。
要掌握刀、槍的使用，很多戲是離不開的，戲裏經常出現各種不同的戰鬥場麵，不管是馬上交鋒還是陸上戰鬥都有刀來槍去，作為一個武生演員應該掌握它。《殺四門》裏連打帶唱，《穆柯寨》裏雙槍上的功，《水簾洞》裏用的是大刀。大刀會使了，《挑滑車》的大槍也差不多會耍了，連沉香的斧子也會使了。大刀下場有一個前把，右手在前把，最忌諱左手，槍把是左手在前把。大刀的特點砍三見麵，“啪”，砍腦袋手下去還不能挨著腦袋，手要突然停住，全在手勁上，分寸穩、準非常嚴格。削鼻子，更是懸，還有削頭的動作。過去我練的時候是以一張椅子當作人，假設鼻子和頭的部位，每天練削鼻子削頭，削人的與被削的離得很遠不行，一危險，二不真實。過去我和我老師打把子，扮演“敵人”，我的頭必須朝我師傅的腰上遞，表示被殺，這就打不著削不著了，單刀、雙刀都要這樣，不能躲。這需要互相配合。