“多情自古傷離別”，何況是生離死別，《二度梅》將離別的主題演繹得淋漓盡致：一別父母，肝腸寸斷，去而複回，陳杏元欲別不能，來來回回，竟有三次之多，長達七分鍾；二別夫、弟，在重台之上，陳杏元贈釵，梅良玉贈詩，陳杏元三次回首，梅良玉兩度昏厥，纏纏綿綿，長達二十六分鍾；三別故國，過雁門關，渡黑水河，拜昭君廟，鴻雁南飛，故國難離，長達七分鍾。
看了範紅霞的激情演出，才知道什麼是難分難舍，什麼是肝腸寸斷，什麼是生離死別，什麼是一步三回首，縱然是鐵石心腸，也要為之動容。
做功求“難”
範紅霞的做功融合了青衣的細膩和刀馬旦的劇烈，柔中帶剛，剛中有柔，剛柔相濟，難度空前，將婺劇“文戲武做”的藝術個性，演繹得淋漓盡致。
在《二度梅》中，最為觀眾津津樂道的高難動作是坐輦、攀藤、跳崖和漂浮。陳杏元坐轎時，一腳前傾，一腳下蹲，重心下移，全身搖擺，同時還要感情飽滿地演唱大段大段的唱詞，做功和唱功珠聯璧合，完美無瑕。在送別一場，表演轎子功的時間長達五六分鍾，這是常人難以想像的，一般演員難以企及的。
陳杏元爬落雁崖，一路披荊斬棘，鮮血淋漓。途中有一難以逾越的溝壑，隻得攀藤飛越，在舞台表演上是連續轉圈達十多圈，有正向的，有反向的，容易頭昏目眩，難度可想而知。而範紅霞在表演這一連串動作時，連貫自然，毫無破綻。爬上落雁崖後，陳杏元抱恨投江，後空翻倒地加“鯉魚滾草”，難度不小。投江以後，陳杏元被河水漂走，一會兒正向旋轉，一會兒反向旋轉，一會兒上身前傾，一會兒上身後仰，搖搖擺擺，一連串動作自然、柔軟、連貫，一氣嗬成。
從坐輦到攀藤、跳崖、漂浮，範紅霞的一係列高難動作，將婺劇“文戲武做”的表演特色，發揮到了極致，成為演技派的代表人物，如今活躍在婺劇舞台上的花旦，恐怕無人能出其右了。
突然想起了名噪一時的京劇尚（小雲）派名劇《昭君出塞》，也采取“文戲武唱”的辦法，以求火爆，增進視覺上的美感。王昭君在出塞後換乘烈馬之時，就使用了串“鷂子翻身”、“趟馬”疾馳、俯衝“圓場”等屬於武功技巧的動作。不過，除了高難度的做功以外，在情感的演繹方麵卻有些蒼白，讓人覺得是為了武戲而武戲，有點做過頭了，不如《二度梅》的感情飽滿。
唱腔求“新”
遙想二十年前，曾經參觀浙江桐鄉烏鎮東柵的茅盾故居。歲月留痕，至今記憶猶新的不是茅盾故居本身，而是所在的東柵古街，雖然曆經風吹雨打，依然原汁原味，完好無損。當烏鎮作為江南古鎮進行開發以後，故地重遊，驚訝地發現東柵古街變長了，再看看跨河的石橋、跨街的廊棚，古拙質樸，確是舊物。幸虧業內人士指點迷津，才使我恍然大悟，原來古街在修繕的時候，用舊的原料、舊的工藝，修舊如舊，那些小橋，是從鄉下的古橋拆過來的，那些廊棚，也是從鄉下的舊房拆過來的，而不是將新石料、新木料做舊。
建築如此，婺劇何嚐不是如此！範紅霞在《二度梅》中的唱腔，乍聽有些陌生，再聽似曾相識，細聽水乳交融，原來是借鑒了京劇程派唱腔的發聲方法，為我所用。程派對京劇來說是舊腔，而對婺劇來說則是新聲。
眾所周知，程派聲腔藝術以獨樹一幟的發聲、吐字、用嗓、潤腔等綜合技巧，創造了風格含蓄、深邃曲折、亢墜斷續的唱腔。程腔雖以幽咽婉轉著稱，卻於柔美的旋律之中，別具一股陽剛之氣，鋒芒咄咄逼人，更有強烈的感染力。程派唱腔的另一個特點是用氣引聲，以字行腔，以腔傳情，形成了藕斷絲連、若斷若續的情調和韻味。