於魁智：真的是。
田歌：但是我總覺得能夠走到今天是不是一定得有點名利思想？
於魁智：不是有那麼一句話嗎，不想當將軍的士兵不是一個好士兵，是吧，同理，不想成為主角的演員，他一定不是一個好演員，這是我的理解。
1985年，袁世海老師帶著中國京劇院一團到鞍山演出，跟袁老師同台合演《群英會·借東風·華容道》中扮演關羽的老師，因故演不了了。這個時候，袁先生突然想起了我。因為畢業的時候，我的老師李世霖先生跟袁老師提過，自己的學生在中國京劇院，叫什麼。他找到我們團長就打聽我。團長找到我以後，跟我說了情況，問我有沒有膽量和精神接演關羽。我想都不敢想，當時腦子都空白了，我就說可以試試。演出的時候，我感覺上下場門的人，比觀眾還多，都在看我。四擊頭一個亮相之後，我就聽上場門有人說“好的，好樣的”，是袁先生。
【田歌談藝錄】一個“亮相”一聲“喝彩”，好讓人激動。一個演員還要什麼呢？也許隻有演員才有這種“貨真”的“亮相”機會；才有這種“價實”喝彩的享受。我們應該為於魁智的成功三歎浮白。後生亮相，恩師喝彩，人生能得幾回搏？
田歌：您在老生形象的創作當中獲得了極大的聲譽。都說人無完人，我想問您，從您自身條件來說，創作當中，您的短處是什麼？
於魁智：我有一個最大的缺陷，很多的專家、同行和戲迷，大家都知道，我的靠把戲不行。因為我太喜歡唱，大部分的精力都放在唱腔上。我在學校的時候，老師也說我缺一條腿，我紮上靠以後就橫氣。後來我就跟老師說，能不能揚長避短，不紮靠。這個不是我的特長，但是其實，這也是一種借口了，還是功夫沒往那方麵下。
田歌：我一直覺得京劇是非常講究派別、講究傳承的。別的藝術領域，創新比較容易；但是您們呢，必須得把前輩學得特別好、特別像，才能被承認；所以您如果想要創新，是一件特別難的事兒。
【田歌談藝錄】表演藝術不是關在象牙塔中的鑒賞品，它存在的價值就是演給大家看的，要有大眾的接受才行。愛爾蘭的劇團來華演出《大河之舞》的踢踏舞，中間十分巧妙地加入一段《茉莉花》的音樂，全場馬上爆發出經久不息的掌聲。這種創新沒什麼不可以的。你並沒有破壞經典、傳統的藝術。這種創新與惡俗的亂改不同。
於魁智：是，您知道，這麼多年來，說起來好像很輕鬆，其實當中也有很多負麵的聲音。很多人反對我去搞新戲的創作，既然傳統戲的根基很好，所以你就應該更專一，你今天創作一個新戲，明天又參加一個晚會，還錄了大量的京歌，很多人就覺得你不再正宗。演員對這些聲音都很敏感。
我想，那些老年觀眾，他們對於京劇的喜愛，已經融入到整個生活當中，甚至於注入到生命當中了。而新一代的觀眾，特別是80後、90後，這些年輕人，他們接觸的都是流行文化，我們在給他們演出的時候，上來就演《二進宮》，跪地下一唱二十分鍾，他們肯定會覺得沉悶。雖然很多的年輕觀眾不熟悉京劇，但是他們聽《說唱臉譜》《前門情思大碗茶》《故鄉是北京》《情怨》這些含有京劇音樂元素的歌曲時，也會喜歡。所以我覺得，推廣京劇，爭取和培養這些青年觀眾，多條腿走路沒什麼不好。
我們每次參加晚會，哪怕是唱一個《我是中國人》，也能反映出中國當代京劇人的精神麵貌，讓人看到我們這一代的京劇人不是老氣橫秋的。
田歌：您覺得在您這個時代當京劇演員幸運呢，還是在您前輩的時代，當京劇演員更幸運？
於魁智：我覺得我最幸運，我們這一代最幸運。
田歌：為什麼？
於魁智：我趕上這個時代，是我們國家各項事業大發展的階段，國力的增強，經濟的強大，國人自信心的增強。在這個環境當中去從事藝術創作，我非常滿足。
田歌：我知道在您的粉絲當中，有一位大名鼎鼎的人物——張學良將軍。
於魁智：他比我年長六十歲。1996年，我們受統戰部的委派，帶一個賀壽小組到夏威夷給少帥祝壽。少帥特別有意思，他對祖國懷著很深的感情。他愛好京劇，會唱很多戲。生日會當天，隻邀請了一百名嘉賓，但他一直在那兒低頭吃東西。我們去他事先不知道，是要給他一個驚喜。
田歌：沒告訴他。
於魁智：沒告訴，他家人要給他一個驚喜。主持人最後宣布說從北京請來了京劇藝術家什麼的，這一介紹，少帥就抬起頭來，之後就再沒吃過東西。最後我們幾個人就圍著他，他就開始唱戲，唱了好幾出戲。
田歌：一定過足癮了。
於魁智：最有意思的是，我們在他午睡之後三點鍾開始唱戲。有一天淩晨三點鍾，他突然醒了，讓家人備車，說“到點了要唱戲”，他說“說好的是三點”，家人說“現在是淩晨三點，應該是下午三點”。
田歌：記混了。
於魁智：他記混了。
田歌：您在談到和戲迷的關係，包括和張學良將軍的交流，我發覺您特別地幸福。這就是一個演員的幸福吧。
於魁智：是啊。
苛刻到狠抽嘴巴
田歌：當代像您這樣著名的京劇表演藝術家，不乏其人，但是總有一點點遺憾，就是沒有大家選出來的，像當年四大名旦、四大須生這樣的稱謂，這為什麼呢？
於魁智：實事求是的說，這個不是謙虛，我覺得還是藝術造詣沒有達到。時代一直在呼喚新流派的誕生，我自己也希望有新的流派誕生，甚至我自己將來能夠成為一個流派，誰都有這樣一種想法，但是我覺得很難超越前人，很難達到那樣高的藝術水準。但是作為一個從業四十年的京劇藝術工作者，我覺得不管這個目標能不能實現，我都要朝著，形成自己獨特、鮮明的藝術風格，這個方向去努力。
田歌：不畏反麵的聲音。
於魁智：不屈不撓，不怕板磚拍。
田歌：您現在是國家京劇院的副院長，一個懂行的專家來管理業務，肯定是所有專業人員的幸運，但是作為您個人來說，表演創作已經很辛苦，您還要再去分管行政工作。
於魁智：我覺得這就是責任，是領導對我的信任。剛一開始的時候，我並沒有想到我會進入到劇院的領導層，因為我們首任院長是梅蘭芳大師；同時，四十年都在這個圈子裏麵，我也願意把自己的經曆和時間，去回報我們的社會，回報國家對我的培養。
田歌：那您覺得現在行政崗位上付出的精力多呢，還是在藝術創作上付出的精力多？
於魁智：管理方麵，我還是圍繞著藝術生產、人才培養、團體建設，這些跟我的藝術創作息息相關。
田歌：可是我們總認為，這個管理工作和藝術創作完全是兩個範兒，在您那兒就一個範兒嗎？
於魁智：相對來說就是“會”多了一點。
田歌：您覺得您是天生就有這個潛在的才能呢，還是在工作中一步一步培養的？
於魁智：不是，我覺得是社會大學鍛煉的吧。
田歌：您過去好像說過這麼一句話，“我過去追求完美，現在我追求極致”。
於魁智：追求極致。藝術不達到極致的話，您算不上一個巔峰。
田歌：您覺得極致和極端中間是個什麼距離？
於魁智：弄不好就是極端吧。
田歌：一個真正成功的人在追求事業的道路上，對自己都是很苛刻的。
於魁智：非常苛刻，我抽過自己嘴巴。
田歌：為什麼？
於魁智：1994年，我被選拔為首屆“京劇之星”。彙報演出那天，前麵非常圓滿，後麵由於我的手有點鬆，對手耍刀花時離我太近，砍到我的手腕上，我下意識就鬆手了，鐧掉在地上，整個舞台形象被破壞。我回到家裏麵之後，自己在房間裏，用這隻手抽我自己兩個嘴巴。
田歌：梅花香自苦寒來，那真是要下功夫的。更多時候，演員對自己的要求都是不近人情的，隻有這樣才能達到相對的滿意。
於魁智：是，我能走到今天，一方麵有領導的支持，另外一個，就是觀眾對我們的包容、嗬護，還有團隊對我的認可。推廣京劇，弘揚京劇，一個人幹不了，要大家一塊。有時候對與我合作的同事，內心是帶有一種愧疚，包括對自己的家人。
田歌：您提到家人，在家裏，您作為兒子、丈夫、父親，您是個什麼位置啊？
於魁智：對家人來說，我是有愧疚的，但是又有一種成就感，我想到我的父母，我的太太、孩子，他們知道，我做的是一件正事。
田歌：您的孩子會成為京劇藝術的傳承者嗎？
於魁智：現在還沒有，因為我從小有兩大遺憾，第一沒有穿軍裝，再有一個就是沒有從小學一年級讀到大學畢業，我希望他能夠把學業完成。
田歌：之前您說自己很喜歡足球，我們專門準備了一個足球。我對足球的感受，是熱烈、奔放、勇敢。
於魁智：沒錯
田歌：是男人的世界。
於魁智：它裏麵有很多的分工，需要配合。要是拿京劇和足球相比，我一定是前鋒，我一定是衝鋒在前的。
田歌：如果您在足球場上，您是什麼位置？
於魁智：我本身就是前鋒，我不願意在後頭，我一定要往前跑。
田歌：老生在京劇行當裏是什麼位置？
於魁智：本身就是一個領軍的行當。
田歌：也是個領軍的。
於魁智：生、旦、淨、醜，生行，一定是在前麵。
田歌：您熱愛京劇，又熱愛足球，它們的魅力在您眼裏，有什麼共同和不同之處？
於魁智：足球在我是一個愛好，流淌在自己記憶當中最美好的一個記憶；京劇是我一生為之奮鬥的事業。
田歌：您剛才說了在足球場上，您一定是前鋒，在您的戲曲生涯當中，您也是個前鋒。
於魁智：對，我也願意去做這個前鋒，但是前鋒有好有壞。我願意去做領軍人，去做領路者，我覺得是時代賦予我的責任和使命。
田歌：您能給人們帶來一種正能量，能給年輕的朋友們起到一種表率的作用。
於魁智：其實也有很大的風險，也有很多難度，因為什麼事情都是槍打出頭鳥。我經常跟他們開玩笑，我說輿論負麵的雜音多得是，但是我的生命力頑強，為什麼？因為我腳踩的是我熟悉的土地，我心裏很踏實。