過了不一會兒，陳諒進了棚，問溪川：“郭俊呢？”
她抬抬下巴示意個方向，沒挪地方：“在外麵。”
陳諒鑽出去聲音嘹亮地喊：“郭俊你來，過來過來！”
等他進門，陳諒勾著肩把他拉到窗邊去單獨講戲。柳溪川不用講，郭俊可能不講不行。
平時習慣遞煙，今天一會兒有吻戲，遞的是口香糖，陳諒拆了一片陪吃：“談過戀愛嗎？”
這提問有點突然，郭俊繃不住笑了一下，他不知道陳諒說的戀愛怎麼定義，反正先認了：“談過。”
兩個人聲音不大，溪川離得很遠，應該聽不見這邊對話。
“那比我想的稍微好點，你找一找愛一個人的狀態把它放進戲裏。”陳諒觀察他的表情循循善誘道，“你可能沒體會，你是出道就紅，到現在是頂流，呼風喚雨，走哪兒都前呼後擁。普通人不是這樣的，普通人一輩子也不可能這麼風光，他們一生中唯一閃光的時刻就是愛情發生那一刻，隻有在那時人會變得非常熱烈、衝動、勇敢，想去大太陽底下、大雨裏麵狂奔，感覺自己能飛，所有身邊庸俗現實的東西都沒了，覺得自己可以連命都不要。你演的這個人，燦爛到從庸庸碌碌的人群中脫穎而出的機會，一輩子就這麼一次。你能抓到這種很純粹的感覺嗎？”
郭俊若有所思地點頭，但他看起來太平靜，這反應讓陳諒不滿意。
他接著啟發：“你上一次有那種興奮狂喜、心都要跳出來、感覺自己能飛的狀態，是因為什麼事情？”
“我們組合拿金曲獎吧。”
“組合？天音？”陳諒覺出不對勁。
“嗯。”
“你跟她的組合哪個先解散的？”他指指遠處的溪川。
“差不多時間。”
“然後你七八年沒再狂喜一次？”
郭俊聽出他不斷反問的潛台詞，笑起來：“沒有什麼特別開心的事。”
“你真是人生太順挺無聊的吧。需要拿個影帝刺激一下神經，不然這樣下去很早就會老年癡呆啊。”
郭俊笑得抖肩。
“也行。”陳諒哭笑不得，“反正愛情之於普通人，就像金曲獎之於你。你琢磨琢磨怎麼把激情掏出來。”
正說著，溪川過來了：“我想改句台詞，‘救救我和女兒’，改成‘救救我’不要‘女兒’。”
陳諒撓撓頭：“餘老師特地帶上女兒的，你更多是為了女兒才去找他。”
“我知道，但顯得他特別不真誠。這時候就聽我說‘女兒’了，他不喜歡小孩，但是先睡了再說，睡完回頭想想，還是不想要小孩，這叫愛情嗎？”
郭俊在一邊笑：“有點缺德。”
“改成‘救救我們’呢？”
“不好，這時候就是‘我’，我沒多說他沒多想，一瞬間上頭了，但他冷靜下來意識到有小孩這種現實再退回去，非常鮮活，也無可指摘。”
“行。”陳諒點頭，“改吧。”
他心裏感慨，果然不需要給溪川講戲，自己能想得透透的。
正式拍攝前排了兩遍戲，郭俊悟得快，激情慢慢跟上來了。可一開機出了問題，陳諒邊笑邊把兩個人叫到監視器前看回放。
導演沒說什麼，郭俊看了回放已經樂了。
親吻瞬間有個溪川的特寫，能捕捉到唇瓣被擠壓又回彈的全過程。
郭俊捂著額頭笑得停不下來：“怎麼這麼彈？像魚丸廣告。”
溪川也在笑，搜腸刮肚想找個別的詞去損他。
陳諒教道：“鏡頭放大細節，到時候在大銀幕上還要明顯，跟遠景拍劇在手機上看不一樣。所以你不能真的像現實生活中這樣親，不要擋著她的臉，她要給戲。更不能壓著她的臉，畫麵不好看。得收著點，注意角度和力度，你的激情是情緒上的，不是讓你接個吻要快準狠，不要用力過猛，好吧？”
兩個人笑著回去重演，但郭俊一心不能二用，注意了畫麵美感又沒有了激情，小心翼翼的。甚至還沒到接吻時，掛念著待會兒要走什麼角度親，已經開始分神。
陳諒特別精益求精，說有個側麵角度讓他用點勁，把下頜骨線條凹得更明顯一些，看著荷爾蒙強。郭俊心係魚丸，又牽掛下頜骨，腦子裏更沒有愛情的容身之所了。
幾個鏡頭加起來反複演了六十多遍，笑容逐漸消失。
溪川說嘴快腫了，需要冰棒冷敷一下，陳諒開恩給了五分鍾休息。
郭俊很挫敗，喪喪地坐一旁小板凳上吃冰棒，對靠站在三米外的溪川感慨：“你真厲害。導演說OK之後你的表情神態能定格下來，後麵無論再NG多少次，輸出得一模一樣的。”
“天賦加練習。你跳舞也能做到這樣，我跳舞就不行。”
他其實很聰明，思考得正在關鍵點上。演員分有演技和沒演技，這是天賦範疇，關乎理解力、共情力、表現力等。過了天賦這個門檻，難點在於表演是否穩定、精準、可複製。到了更高階，要考慮的又成了是否可突破、能否獨樹一幟。他和溪川卡住的階段不一樣，自下而上仰望難免有點崇拜，溪川的謙遜也不帶虛偽。