莫紮特的音樂典雅秀麗，如同珍珠一樣玲瓏剔透，又似陽光一般熱情溫暖，洋溢著青春的生命力。
最早出現數字簡譜的國家
數字簡譜最早出現於法國。
17世紀，法國天主教“芳濟各”教派的僧侶蘇威地是最先正式提出數字簡譜的人。其目的是為了便於教群眾歌唱宗教讚美詩。
18世紀中葉，法國著名思想家盧梭深深感到五線譜記譜方法的複雜，造成了群眾在音樂學習上的困難，便大聲疾呼簡化記譜方法。
1742年，他在法蘭西科學院作了報告，提出了他的數字記譜製度；又在《論現代音樂》一文中，具體地闡述了這套數字記譜製的內容；1767年，又把它編入他的《音樂辭典》中。但是，由於音樂界許多專業人士的反對，數字簡譜未能見到實施。
後來，數學教師加蘭把簡譜作了進一步的改進，接著是他的一個信徒帕裏斯，最後是謝維醫生，他們把整個製度加以係統地組織，編書成冊，並通過大辦群眾合唱團，大力推廣。
這個記譜製，在法國就被稱做“加蘭—帕裏斯—謝維記譜製”，很受群眾歡迎，並得到了官方的正式認可。
最早運用舞譜的國家
舞譜是舞蹈的書麵記錄。舞譜在中國應用很早，在晚唐、五代時期已開始用一些專門詞彙記錄舞蹈動作，如在敦煌石窟中發現晚唐五代的舞譜殘卷，它用“據”、“搖”、“送”、“舞”等詞記錄舞蹈的動作。宋代德壽宮的舞譜則用“雁翅兒”、“龜背兒”、“海眼”、“回頭”等術語記錄舞蹈動作和隊形。明代朱載堉著有《六代小舞譜》、《靈星小舞譜》等著作。
西方最早的舞譜出現在17世紀。1671年左右，法國著名的芭蕾舞大師博尚發明了一種書麵記錄舞蹈動作的方法，即舞譜。博尚申請了專利，當時法國最高法院批準了這項發明的專利權，但沒有對這項發明作出任何評價。有人認為，古羅馬也使用過一些符號記錄舞步，不過，到現在還沒有發現有力的證據。西方的現代舞譜有匈牙利拉班的“拉班動作記譜法”、英國貝奈許夫婦的“貝奈許記譜法”和色騰的“色騰動作速記法”等。
最早出現霹靂舞的國家
霹靂舞是由20世紀50年代產生的迪斯科舞逐漸演化和創新而成的。50年代初期，電子工業迅速崛起，人類腦力負荷增加，生活節奏加快，使西方青年感到精神過分緊張和壓抑，迪斯科就是在這種情況下，作為放鬆緊張心理和消除疲勞的自我娛樂活動應運而生的。
迪斯科音樂流行了一段時間後，變動意識強烈的西方青年又感到迪斯科既不能表現人類的智慧，也不能帶來美的享受。於是，美國一名叫約翰的黑人標新立異，率先在街頭跳起了既有迪斯科節奏，又能反映一定生活內容的“霹靂舞”。
因此，當初把霹靂舞稱作“街頭舞蹈”。霹靂舞不僅具有閃電般的節奏，雷鳴般的速度，有一種強烈的、衝破框框的競技要求和千變萬化的節奏感，舞的動作也大都是扭曲變形、痙攣、誇張式的。
同時，霹靂舞還揉合了美洲民族舞的粗獷、現代迪斯科的節奏和芭蕾的韻律。霹靂舞能使人體全身關節、肌肉、韌帶得到活動，改善血液循環和呼吸係統的功能，可收到消除疲勞和健身的效果。
演出時間最長的芭蕾舞曲
《睡美人》是世界上演出時間最長的芭蕾舞曲。
《睡美人》取材於法國作家佩羅的童話，是一部帶序幕的三幕舞劇。1890年1月15日在聖彼得堡馬林斯基劇院舉行了首演。這是柴可夫斯基的第二部舞劇作品，也是柴可夫斯基與彼季帕的首次合作。
自1881年起，擔任馬林斯基劇院院長一職長達18年之久的符謝沃洛日斯基崇尚法國宮廷藝術，希望能夠親自創作一部神幻芭蕾舞劇，再現法國宮廷芭蕾的風采。1888年，符謝沃洛日斯基致函柴可夫斯基，希望他為舞劇《睡美人》創作音樂。
當時柴可夫斯基雖已在交響樂創作領域小有名氣，但因1877年其首部芭蕾舞作品《天鵝湖》的首演遭到失敗，對芭蕾音樂創作頗感心灰意冷。所幸符謝沃洛日斯基堅持認為柴可夫斯基是一位天才作曲家，給他寄去了自己已經撰寫好的《睡美人》腳本，對其進行說服工作。符氏的努力得到了回報，柴科夫斯基終於為其打動，答應為舞劇《睡美人》作曲。
柴可夫斯基接受邀請後，符謝沃洛日斯基馬上邀請彼季帕為這部新舞劇設計舞蹈。符謝沃洛日斯基本人不僅為這部舞劇編寫了腳本，而且還親自設計了舞劇的布景和服裝。在這部舞劇的創作過程中，三人緊密無間地合作。