田歌：是胡椒味，那是失望的多還是意外收獲的多？
庾澄慶：我覺得不能講失望，因為我自己在做節目。其實說老實話，大部分我覺得好笑，因為你真的想不到，可是我認為這個是一個有趣的效果，看電視的人也會想這個人，當然他們看到了吧，可是他們應該也不會想到這個人會發出這個聲音，隻是他們已經看到了，所以他們的這個震驚程度沒有我們這麼強烈而已。
田歌：那比如說你在被他們挑的時候是什麼感覺？用一種味道來表達。
庾澄慶：酸！真的。因為事實上我們都會有落選的機會嘛，可是前麵你又必須把你的熱情表現出來，雖然你要忍受你的熱情可能會被潑滅的狀態，絕不給顏麵的拋棄。這麼多年下來，我也很清楚錄影、電視節目的生態，我很能夠調試這個部分。我覺得其實有時候對於我來講，最強的感受應該是如果這個人我真的覺得太棒了，然後轉過來我沒拿到，那其實是沒什麼味道，就是無味。
田歌：這個沒轍。
庾澄慶：是的，這個沒辦法，完全控製不住。
田歌：但是這個最好看了。我覺得看你們幾個人的心態，被別人選，被別人拋棄，我覺得這個節目一下有了人性的色彩。
庾澄慶：被人拋棄。
田歌：當場拋棄。
庾澄慶：怎麼感覺我們這個節目也有連續劇的味道，有戲，有戲味。
田歌：那我想問，你們給我的感覺都說的特別好，拿捏的特別好，尤其是你在聽的時候，我感覺你好像在找差那麼一點點讓你痛徹心肺的感覺，然後你才會轉身。那每次都是那種真感覺還是在表演？
庾澄慶：我跟你講這個東西並不是他在做一個感覺，因為當你聽歌的時候會有兩種狀況：一個是他的特色很強，就很過癮；另外一個就是他的特色沒有那麼強，那我們就聽他的狀態，穩定度、音高。有時候聽到我們熟悉的歌，我們就會知道後麵會有高音出來，後麵會有轉音，難度，我們就在想他唱不唱得上去，唱不上去真難過。尤其我們沒有別的東西去輔助，我們隻能靠聽覺。所以你必須很專心的聽，同時也被聲音操控你的情緒。
田歌：那有沒有覺得自己選錯的時候，後悔了？但又不好說？
庾澄慶：有兩個狀況，一個就是你剛剛講的，因為這個選對選錯，可能會在接下來的環節中你才知道，因為第一階段我們隻聽了一首歌，感覺一到就按了。然後接下來他們要兩個人一組對戰，導師考核，這個時候你希望做一些激發他潛能的東西，你會憑你的經驗得出對他的判斷跟印象，你應該這樣做，我覺得你這樣子會更厲害。結果你分配給他東西後，發現反而沒有你想得那麼好，甚至還有一點扣分，那有可能是我的想象不夠精準，沒有辦法激發他的潛能。
田歌：看你們的節目我覺得除了娛樂，可能每個人的需求不一樣，我的需求就是聽哈林說一些對這個歌手的評價，對自己專業的介紹的時候，可以彌補我很多音樂上的盲點，我應該怎麼欣賞音樂，我應該怎麼欣賞一個歌手的演唱，我應該怎麼欣賞哈林，我應該怎樣了解這個人，他雖然在音樂麵前是個孩子，但是他在專業麵前算是個巨人，我過譽了嗎？
庾澄慶：有一定過譽。
田歌：你好意思嗎？
庾澄慶：你就講我是小巨人就好了，哈哈。
田歌：反正就是覺得這個節目對我來說，讓我能夠特別好地去了解你們。然後我就在想，這次你的學員好像是最晚收齊的，你總是解釋，你說：“我是要求很嚴格的，我是很挑剔的，因為我要對得起音樂，我要對得起以前的學員，我要公平。”當時我聽完你說的這句話我覺得很對，但是我又聽了汪峰的一句話，汪峰說：“其實我們不能太挑剔，我要太挑剔的話，如果都這麼挑剔的話，我汪峰也不會有今天。”
庾澄慶：這是站在不同角度看這件事情，因為對於我來講，《中國好聲音》是一個讓我展示我音樂上的武力的好機會，因為我們是導師嘛，跟評委的差異就是我要對我的學員負責，我怎麼樣把他們的音樂潛能用我的方法激發出來。所以如果在我會的這些項目裏麵，沒有人能夠來表演，那我就形成了空缺，或者是形成重複的狀態。那我一定要這個人符合我的想象，他是能夠勝任這種音樂的風格，或者這種音樂類型的表達，我才會選他。所以我覺得我的標準嚴格，並不是說你的音要多準，這些對於我來講都不是最重要的，重要的是你能不能唱出一種個人的獨特嗓音跟風味。所以我不是一個要求技術性的人，而是要求一個個性明顯的人。
田歌：這個我理解，我也尊重你這個觀點，所以我就想問，你想沒想過如果你去參加《中國好聲音》，你能被選上嗎？
庾澄慶：我肯定不會去參加的，哈哈。我這一輩子就沒有參加過任何音樂或者歌唱比賽。
田歌：為什麼？
庾澄慶：因為從我在做樂團的時候開始，當時就不流行我這種音樂風格，當時最流行的叫做校園民歌，抱著吉他，大學生唱歌，唱他們自己看到的這個世界。那時候我們搞樂團的就有點像毒蛇猛獸，幾個人提著吉他上台，當然有人喜歡有人不喜歡。當時民歌越來越受歡迎，我們這種都被邊緣化了，屬於小眾。當我做唱片時也是，大家說我的唱片是“地下音樂”，後來我就唱饒舌歌，整首歌都在講話也沒唱歌，反正我能作怪我就作怪，我會的東西全部顯出來。當然我也一直沒有入圍過所謂的金曲獎，一直到差不多1990年的中後期，那時候我連續入圍的時候我在想，好像社會在轉變，當年我們這種東西，對於很多做音樂的人來講，根本就是邪門歪道，唱歌就是好好的唱，聲音要怎麼樣。所以在這個狀況裏，我根本不會想到去，有什麼比賽能夠讓我去。
田歌：其實你就是在告訴我們，對於《中國好聲音》你的聲音是不行的，選不上的。
庾澄慶：選不上的，哈哈。
田歌：我覺得導師都是人嘛，他難免會有一些偏愛，或者跟自己的情感關係，比如說張惠妹選了一個新疆的唱少數民族歌曲的，她說：“因為我是少數民族。”後來我就注意到會不會唱歌像庾澄慶這種風格的，他都盡量選上了？或者是覺得自己像庾澄慶的，就都去參加《中國好聲音》了？
庾澄慶：也許，有可能，或者是他們覺得我們是臭味相投，好像喜歡的東西，表達的方式一樣。
田歌：你有這種感覺嗎？他們在靠近你？
庾澄慶：我覺得至少這一次我的學員裏麵，好像大部分都是在音樂上有共同喜好、雷同的地方。
田歌：是吧？我也感覺到了。
庾澄慶：你看每一個導師那邊的人，跟導師都有一點共通點。
田歌：人以群分，音樂也是這樣的。你覺得他唱得再好，但不是你這個味，你也不會要。
庾澄慶：對，說老實話，他來了我也沒有辦法幫助他。在《中國好聲音》裏麵這一點是有點可惜的，有時候一些選手唱得還真的不錯，可是導師沒有辦法幫助他的時候，到底我們是要按還是不按。
人不奇葩枉少年
田歌：前麵說你的聲音在《中國好聲音》裏是選不上的，那你這樣的聲音，居然唱了這麼長時間，而且還很成功？
庾澄慶：還撐得下去。我媽媽就說我這是破鑼嗓，哈哈。
田歌：我知道你的媽媽是一個京劇名伶，爸爸算是一個很有背景的官員。
庾澄慶：算是吧。
田歌：那麼你小時候的理想是什麼？
庾澄慶：我小時候完全沒理想。我記得小時候要寫作文，寫《你的誌願》，我就寫我的誌願是做一個清道夫。其實我是故意這樣寫的，因為你知道一般人都會寫什麼我要當科學家，我要當一個什麼什麼的，我那時候寫清道夫的原因就是說，我覺得清道夫能夠不畏辛勞服務大眾，我覺得他的這個工作雖然辛苦，可是很可敬。可事實上我雖然真的是這樣認為，但是我這樣寫隻是為了與別人寫的東西不一樣。後來我在想，會不會我的個性裏就有這麼一個潛在的特質。
田歌：我記得你說過這麼一句話，我挺喜歡，叫人不奇葩枉少年。我想知道你小時候奇葩到什麼地步？
庾澄慶：我小時候不是很奇葩，因為我在十歲以前其實很可憐，因為身體不太好，我每一次隻要稍微做一些活動，出去郊遊，或者爸爸媽媽帶我出去，我一開心一瘋，第二天回來就會發燒，可能抵抗力比較弱。我在十歲前，學校組織的任何活動我都不用參加，我也不能參加。然後我就看著人家在外麵跑、跳，我就不能參加，心裏特別難過，人家出去玩我也不能去。十歲以後，我的身體慢慢好了我就很好動，我覺得運動就會讓身體健康。我真正開始變化是從差不多十三歲，升中學後學了英文，然後開始聽西洋歌曲，聽著聽著我又開始學吉他、搞樂團。那個時候才開始真的出道，因為太迷音樂了，我去學校也沒什麼心思上課，整天就想約了幾點要練歌，禮拜天有表演。我認為時間不該用在上課，應該花在練歌上，所以那個時候是我跟家裏意見最分歧的時候。
田歌：那你的父母會打你嗎？
庾澄慶：那個時候已經不揍我了。可是我覺得我父親對我來講，有一個很重要的決定，影響了我很久。那個時候我連續兩三年成績都很不理想，然後我媽媽沒辦法了告訴我爸，我爸就跟我談判，一般的父母一定是說從此以後不準玩音樂了，吉他沒收、丟掉什麼的，我也預期爸爸是這樣的狀態。結果我爸爸跟我說：“你隻要功課過關，隻要及格，我們還是會讓你玩。”他居然用這樣的方式跟我交流，跟我協商，所以我那時候心裏麵雖然感動，雖然很謝謝他，可是我功課還是沒有進步。但說老實話，我爸爸的這個決定造就了我今天的這個狀態，非常謝謝他。
田歌：這段采訪我看見過，我聽到這段的時候我流眼淚了，因為我覺得盡管父母都望子成龍，但是麵對孩子，有的時候他們就是特別無力、特別無奈，而且特別軟弱。
庾澄慶：是的，而且我父母那一代人教育下一代的方式應該是比較嚴格的。
田歌：強權的時代。
庾澄慶：對，在我後來發片，有一些比較重要的表演時，我請他去，那是他真正第一次看到我唱歌。當然也沒什麼誇獎。雖然我的聲音不是他定義中的好聲音，可是對於他來講，兒子的聲音就是好聲音。
田歌：對，那你媽媽會不會對你有十萬個為什麼？
庾澄慶：沒有，她隻有一兩個“為什麼”，一直到現在還在擔心，比如說我快要出唱片，她說“要不要家裏出錢”？因為她覺得不可能有人會出錢幫我做唱片。後來她就問我要唱多久？現在她還在擔心，你這麼辛苦，你還能做多久？我說我都到這個階段了，你這個擔心好像……你也知道我的狀況嘛，你還在做這個擔心。反正我的結論就是你幾歲，她都要擔心，永遠把你當小孩。
田歌：那你第一次登上舞台，第一次麵對觀眾是什麼樣的場合？
庾澄慶：那個時候我記憶中是在一個樂器行舉辦一場發表會，在一個廣場上。然後我們台上好像有七八個人，台下的人比台上的人少，台下也就四五個人，但一直有人在表演，有人路過，就聽一聽看一看，那次台下的觀眾裏麵還有兩個人是朋友。可是那一次對我來講印象最深的就是我跟人家借樂器，因為自己的樂器很差，我就借了一把很棒的琴，要彈一首經典名曲，叫做《加州旅館》。那首歌曲最精彩的一部分就是在唱完後，有一段吉他獨奏，然後唱唱唱，到了吉他獨奏我突然失憶了，什麼都不記得了，吉他把位也找不到，就一直亂彈，彈完就下去了，下去後呆呆的，也搞不清楚到底怎麼回事。所以我就知道，邊彈邊唱肯定是要花很長的時間，我們自己在練習的時候覺得OK，差不多了，會有一點小狀況，你如果練習時都有狀況，那你上台一定有狀況；你如果練習的時候沒有狀況，你上台不一定沒有狀況。你要練習到滾瓜爛熟，誇張一點講就是閉著眼睛都能彈，你才能上台。