Loma Ryan, The Muse Behind Enya
流行音樂的舞台上，愛爾蘭音樂是一簇奇葩。範·莫裏森（Van Marrison）的質樸遒勁、辛尼德·奧康納（Sinead O′Connor）的孤高清奇、U2的蒼涼激越、酋長樂隊（The Chieftains）的純粹樸實，都顯示了愛爾蘭人卓爾不群的個性。而恩雅（Enya），以她天籟般的聲音，為世界流行音樂抹上了一片極富人文關懷的暖色。這位七次獲得格萊美獎提名，四次獲得格萊美獎，在愛爾蘭唱片銷量最高的女歌手以自己對愛爾蘭民謠文化的堅持，在龐大的新時代（New age）音樂洪流中脫穎而出。
然而，在如此盛譽之下，恩雅沒有忘記，人們也不應該忘記，站在成功者背後的另一個“女神”——洛瑪·賴安（Loma Ryan）。賴安和其丈夫尼基·賴安（Nicky Ryan），一個填詞，一個作（編）曲，共同創造出一個“恩雅”。正如恩雅自己所說，“沒有他們，‘恩雅'也就不會存在” 。
賴安是一個很有氣質的愛爾蘭詩人，詩人身份給予了她極強的生活感受力，她的眼中處處充滿詩意和靈感，就像她在其詩集《微物之詩》中描寫的一樣，“這是為細微之物所譜寫的讚美之詞；那些觸碰，那些言辭，那些眼神”。恩雅的音樂非常個人化，賴安夫婦和她的合作中，通常是恩雅給出一個旋律，尼基·賴安負責完善，而洛瑪·賴安負責填詞，即使在沒有給出音樂標題的情況下，賴安也總能發現與之相同的情感起伏，把恩雅想要表達的東西訴諸文字。這樣恰當的歌詞詮釋，源於賴安本身對於凱爾特民族及其音樂的熟悉和喜愛。賴安深知，作為凱爾特人的後裔，在音樂中融入自己民族的歸屬感與認同感必不可少。凱爾特民族是一個經過長期遷徙，不斷受到不同民族同化，卻堅持擁有自己文化的民族，這個民族有著極強的民族凝聚力，有著無比樂觀的精神。遠古的傳說和滄桑的曆史，個人漂泊中的期於與錯失、思念與遺棄，無一不深深地輸入了凱爾特音樂的血液裏，心靈體驗成為凱爾特音樂的核心，也成為賴安歌詞中的重要元素。
賴安歌詞中最為突出的，是一種流浪氣質。歌詞中的主人公，“你”、“我”、“我們”多是以一種“在路上”的姿態出現，這條道路通向理想，通向愛情，通向自由，當然最多的是通向家。正如賴安為《牧羊人之月》（Shepherd Moons）專輯所寫的歌詞注釋一樣：“一個晴朗、清新的夜晚，寧靜、恬然。心情舒適，回憶溫暖、濕潤。空氣都是靜止的，沉思變得容易起來。一陣輕柔的雪可以包裹我們，擋住夜的聲音，思緒可以仔細想想生命中美好的事情，每一步，一個接一個的美好回憶。回家的路充滿著興奮和期待，家人、朋友、我們愛的人。孤獨的路程上有更多的希望，在這寧靜中，在這個夜晚，回家。”
流浪是一種姿態，是為疲憊的靈魂找尋更合適的歸屬。家，永遠是港灣，所以賴安歌詞中的流浪大多並不是隨波逐流，而是以家為方向，或者說是以家為希望的方向，如《回家的路上》（On My Way Home）、《漫長的旅途》（Long Long Journey）、《流浪》（Exile）、《避難者》（Evacuee）等。其中《流浪》中歌唱的主人公“以月為燈”，“以海為路”，“以晨星為指引”，在自然的撫慰中平息孤獨的心靈，借夢踏上歸途。《避難者》描寫了踏上離家之路的遊子，渴望家中溫暖的庇護，歌曲中配合歌詞的是低沉的號音，像一種催促，像一種悲歎，渴望回家的夢，悲哀的現實，漫長的等待，等待夢想成為現實的一天。
Each time on my leaving home I run back to my mother's arms
每次離開家，我都跑回母親的懷中
One last hold and then it's over. Watching me, you know I cry
最後一個擁抱後，一切便結束了。你看著我，知道我在哭泣
You wave a kiss to say goodbye. Feel the sky fall down upon me！
你給我一個飛吻，說再見，我感到整個天空壓向了我！
All I am a child with promises
我隻是個充滿希望的孩子
All I have are miles full of promises of home
我所擁有的是漫漫歸途上回家的渴望
這些流浪都不僅僅隻是雙腳的行走，更多的是一種心靈漂泊中的成長；不僅僅有空間上的延展，更是時間上思考造就的穿越。於是，流浪的氣質伴隨著一種朝聖者的心態。賴安一直秉承著一顆真誠之心，她歌詞中的真誠一方麵朝向上帝，如《平安經》（Pax Deorum）、《天上之父》（Athair Ar Neamh）中對上帝的讚美，渴望眾人得到救贖與指引。另一方麵也朝向自我，《朝聖者》（Pilgrim）中寫道：“你旅途中的路將會很漫長，因為找尋自我是一條漫長的路。”就是希望提醒眾人在漫漫長路上，流逝的時光中，不斷地詢問自己何為所求。