這首詩唯有在普適性這一點上，比不上《春曉》和《登鸛雀樓》。雖然沒有太多人吟詠，並解得其味道，但這首詩感慨很深，倍寓世事無常，人情不可執著，細讀之，常有令人淚下之感，感染力要勝過前麵兩首。它並不僅僅是一首寫景物，寫山水的小詩，在它平淡尋常的背後，是人世的絢爛歸於平淡，是一生的濃情歸於山水，是無盡的無奈暫時忘懷。它是李白經曆爛漫精彩的一生，最後來到敬亭山，心態漸老，智慧成熟，再也沒有少年激情，再也沒有放蕩情懷，一切歸於平淡和真實後，寫出的最好篇章，它可以作為李白晚年的代表作，是他詩道和詩藝極盡升華的一首佳作。你看，這樣的好詩，如以喜心解之，則充滿歡喜滿足，對一個歇盡喧囂的老人而言，有此名山相對，夫複何求？達到這種心靈之契合，使心得以安寧，確實是一件幸福無比的事情。而如以悲心解之，則悲至極致，父母兄弟妻子兒女親戚朋友，都各有離別，不能長相廝守，不如與此山可以終日相對。功名利祿，美女千金，求仙旅遊，這一切都已休息，天下都不可戀，隻有一山聊可相依，聊可相慰，這該是一種什麼樣的心境啊。這種心境是看倦了熱鬧，看倦了繁華，空餘寂寞後的心境，李白用“相看兩不厭，隻有敬亭山”這樣的句子，極度概括了自己的一生，也是無數人的一生。
所以說，在詩道和詩藝上，李白晚年的《獨坐敬亭山》是超過王之渙壯年時的《登鸛雀樓》的。
聽山鷓鴣·顧況
誰家無春酒，何處無春鳥。
夜宿桃花村，踏歌接天曉。
誰家無春酒？寫的可不是富裕程度，而是生活的熱情。此句的意思是，無論是誰家，都會用春酒招待自己，極寫桃花村民待客的熱情。
何處無春鳥？寫的是這整個民間美麗的春光，鄉野處處有春鳥的鳴叫。
“夜宿桃花村”，用一個桃花來概括村落的美，就像用春鳥來概括春野的美一樣。
“踏歌接天曉”，寫的是盡興的歡娛，在這醇美的春光中，在村民們樸實、真摯的熱情下，大家一起踏歌，徹夜不息，直至天曉。
誰家無？何處無？讓我們感到一種賓至如歸的熱情，好像處處是家，處處都可落腳盡興，這便是大唐的盛世。我們仿佛置身一個童話的世界，置身一處世外桃源，或者回到堯舜的時代，天下大同，民風樸實。
顧況這首詩，以田園而論，他用春鳥、桃花，概括了自然美，用春酒、踏歌，概括了生活味，極為凝練。除了孟浩然的《春曉》以神妙壓了一頭外，再無唐詩可在這方麵望其項背。在寫生活的樂趣上，顧況以極簡白之筆，構畫出了最愜意的人生和最純樸的風情。
竹裏館·王維
獨坐幽篁裏，彈琴複長嘯。
深林人不知，明月來相照。
這是王維最著名的五絕，此詩的意象組合達到了極致，幽篁、深林、明月，構成了極靜的背景，而在這背景下，有一個人彈琴長嘯，縱情抒放自己的情懷。這個在幽篁裏彈琴長嘯的人沒有人知道，但是卻有一輪明月知道了他的蹤跡，感受到了他的情懷，這明月似是“心有戚戚焉”，於是“來相照”，靜靜地陪伴著他，在這裏，人與月仿佛有了心靈的溝通，成為了知心的朋友。這是一種“獨與天地精神往來”的境界，在那一刻，在那竹林中，在彈琴長嘯時，當一輪明月出現時，王維達到了這種境界。
李白的《月下獨酌》寫得也很細致傳神，但王維的“明月來相照”要更含蓄些，寓意更深厚些，達到的境界也更高些。在“與天地精神往來”的層麵上，隻有李白的“相看兩不厭，隻有敬亭山”可以相當。
我們從這樣的詩裏也可以看到王維的畫風，他善於布景，廖廖數筆，勾勒出幾個簡單的事物，就能組合成一幅意境獨特的圖畫。可以說，王維超脫了寫真，他揮墨就是寫意，並在寫意上達到了化境。