於是，吳秋香同他告別了。這是一種依依惜別，帶著極度的懷戀和痛苦，恩情繾綣，纏意綿綿，令人為之一掬同情之淚。這種分手因為吳秋香對劉中誌——一個風度翩翩、幹練世故的供銷幹部的幻想的破滅，顯得更加令人惋惜。但是，這種痛苦的訣別卻是必然的，是曆史的裁決，它象征著新時代的嶄新人生觀念和人生追求對傳統的徹底決裂。因此，吳秋香盡管痛苦卻決無躊躇，也決不後悔。她昂著頭去尋找自己的新世界了。劇作正確把握了人物性格發展的分寸和度數，因而達到了上述的深刻意蘊。我們看到，吳秋香的追求，是對人的相互理解、理想和誌趣的相投、科學頭腦的對話的尋找，是對現代社會生活中新的行為規範的靠攏，然而這種追求又決不放棄她自己心中道德與善的原則，這就使她與齊老蔫、與劉中誌的衝突帶有深刻的悲劇性。吳秋香對齊老蔫的人格超越決不是通過對老蔫人格的貶低來實現的，老蔫的全部美德都呈現在舞台上，他的弱點隻在於眼光的局限。而劉中誌的失敗則在於他對人類善良美德的恣意踐踏，它導致吳秋香果斷地打破幻想，麵對現實作出冷靜的抉擇。導演在正確抓取劇本意蘊的基礎上，對舞台進行了獨到的藝術處理。“兩下黃花崗”的兩場對比鮮明的趕車舞、“門裏門外”的虛擬表演、“三杯酒”的場景設置巧妙地調動了戲曲的傳神手法，恰當地映襯了人物關係，烘托了人物情緒，成為劇中緊緊握住觀眾審美感受的表演筋節。舞台布景采用大寫意手法，依靠燈光色彩基調的轉換來渲染情緒氛圍，亦與劇情和人物關係的發展絲絲入扣。吳秋香的扮演者馮玉萍，音色甜美，表演則準確把握住了人物的內在心理。齊老蔫的飾演者楊龍雙，氣質敦樸寬厚，表演憨實沉穩，與人物性格非常接近，是難得的“氣質型”演員。他將輕聲唱法揉入唱腔，又在音樂上豐滿了齊老蔫的忠厚形象。全劇最終的處理是發人深思的，吳秋香不無懷戀地告別了過去的生活——齊老蔫，也懷著悵然的心緒與另外一種人生態度分手——劉中誌，而去尋找一種符合自己理想的新的境界。這種理想境界就在她的肩上。結尾給人留下了嫋嫋不絕的遐想。
原載《人民日報》19877年122月9日
於是，吳秋香同他告別了。這是一種依依惜別，帶著極度的懷戀和痛苦，恩情繾綣，纏意綿綿，令人為之一掬同情之淚。這種分手因為吳秋香對劉中誌——一個風度翩翩、幹練世故的供銷幹部的幻想的破滅，顯得更加令人惋惜。但是，這種痛苦的訣別卻是必然的，是曆史的裁決，它象征著新時代的嶄新人生觀念和人生追求對傳統的徹底決裂。因此，吳秋香盡管痛苦卻決無躊躇，也決不後悔。她昂著頭去尋找自己的新世界了。劇作正確把握了人物性格發展的分寸和度數，因而達到了上述的深刻意蘊。我們看到，吳秋香的追求，是對人的相互理解、理想和誌趣的相投、科學頭腦的對話的尋找，是對現代社會生活中新的行為規範的靠攏，然而這種追求又決不放棄她自己心中道德與善的原則，這就使她與齊老蔫、與劉中誌的衝突帶有深刻的悲劇性。吳秋香對齊老蔫的人格超越決不是通過對老蔫人格的貶低來實現的，老蔫的全部美德都呈現在舞台上，他的弱點隻在於眼光的局限。而劉中誌的失敗則在於他對人類善良美德的恣意踐踏，它導致吳秋香果斷地打破幻想，麵對現實作出冷靜的抉擇。導演在正確抓取劇本意蘊的基礎上，對舞台進行了獨到的藝術處理。“兩下黃花崗”的兩場對比鮮明的趕車舞、“門裏門外”的虛擬表演、“三杯酒”的場景設置巧妙地調動了戲曲的傳神手法，恰當地映襯了人物關係，烘托了人物情緒，成為劇中緊緊握住觀眾審美感受的表演筋節。舞台布景采用大寫意手法，依靠燈光色彩基調的轉換來渲染情緒氛圍，亦與劇情和人物關係的發展絲絲入扣。吳秋香的扮演者馮玉萍，音色甜美，表演則準確把握住了人物的內在心理。齊老蔫的飾演者楊龍雙，氣質敦樸寬厚，表演憨實沉穩，與人物性格非常接近，是難得的“氣質型”演員。他將輕聲唱法揉入唱腔，又在音樂上豐滿了齊老蔫的忠厚形象。全劇最終的處理是發人深思的，吳秋香不無懷戀地告別了過去的生活——齊老蔫，也懷著悵然的心緒與另外一種人生態度分手——劉中誌，而去尋找一種符合自己理想的新的境界。這種理想境界就在她的肩上。結尾給人留下了嫋嫋不絕的遐想。
原載《人民日報》19877年122月9日