(二)炭筆

炭筆也是最常用的工具材料。以不脆不硬為度,炭條粗細在0.5公分到1公分大小,其質料均勻細致,大小適中,由於炭筆因其燒製時間的不同,也有軟質和硬質的區別,通常以燒透、鬆軟筆黑色為佳,好的炭條應該是節少、平直、色澤均勻,如果拿來敲打,聲音特別清脆,炭精棒以軟而無砂稱上品。

炭筆最大的特性,就是比較容易製作較大幅的畫麵,以及較為深入研究繪畫性素描的本質,因此是美術界所采用為最重要的練習媒材。炭筆具備了可塗、可抹、耐壓、耐擦的優點,相當適合於長時間的素描訓練,至於炭筆的畫法,通常炭筆要與手、橡皮、布等材料通力合作,才能產生較大的變化。一般打輪廓時,最好先用硬質炭條,因為硬質炭條較不易斷裂,可以有較佳的連貫性,使作品能一氣嗬成免於頓挫;軟質的炭條,可用作塗色及做大麵積上色之用,能節省時間及增進作畫效率。目前國內大專院校美術科係的素描考試,仍以炭筆為主。

(三)鋼筆

包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往裏彎30度左右,令其正寫纖細流利,反寫粗細控製自如。

(四)紙

素描用的紙張,是所有繪畫活動最為簡易與單純正的,隻要潔白、厚淨、有紙紋就可以。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,而炭筆畫紙則需表麵粗糙質料強韌,鋼筆畫紙卻要紙麵光滑,還要有一定的吸水性。

(五)畫板

以光滑無縫的夾板為最好。如果站著麵畫,還要備一個畫架。

(六)橡皮

以平、軟的方形橡皮為好。

(七)備用工具

削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。

三、素描的技法和種類

(一)線和線條技法

素描的要素是線,但是線在實質上卻是不存在的,它隻代表物體、顏色和平麵的邊界,用來作為物體的幻覺表現。直到近代,線才被人們認為是形式的自發要素,並且獨立於被描繪的物體之外。

(二)用線條來組成物體的形象

素描是用線條來組成物體的形象,並且描繪於平麵之上,借線條形式引起觀者的聯想。

例如兩條線相交所構成的角形,可以被認為是某平麵的邊界,另外加上第三條線可以在畫麵上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂,交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中,得到可以領會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發展成精致的素描。

(三)用線條區分立體與平麵

在素描中可以用線條區分立體與平麵,至於色彩明暗是為了加強和分清整體與部分的關係。可以從運用線條的開始,消失和中斷來畫出邊界,並且形成平麵,也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現物體的變化,甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現出來。

(二)炭筆

炭筆也是最常用的工具材料。以不脆不硬為度,炭條粗細在0.5公分到1公分大小,其質料均勻細致,大小適中,由於炭筆因其燒製時間的不同,也有軟質和硬質的區別,通常以燒透、鬆軟筆黑色為佳,好的炭條應該是節少、平直、色澤均勻,如果拿來敲打,聲音特別清脆,炭精棒以軟而無砂稱上品。

炭筆最大的特性,就是比較容易製作較大幅的畫麵,以及較為深入研究繪畫性素描的本質,因此是美術界所采用為最重要的練習媒材。炭筆具備了可塗、可抹、耐壓、耐擦的優點,相當適合於長時間的素描訓練,至於炭筆的畫法,通常炭筆要與手、橡皮、布等材料通力合作,才能產生較大的變化。一般打輪廓時,最好先用硬質炭條,因為硬質炭條較不易斷裂,可以有較佳的連貫性,使作品能一氣嗬成免於頓挫;軟質的炭條,可用作塗色及做大麵積上色之用,能節省時間及增進作畫效率。目前國內大專院校美術科係的素描考試,仍以炭筆為主。

(三)鋼筆

包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往裏彎30度左右,令其正寫纖細流利,反寫粗細控製自如。

(四)紙

素描用的紙張,是所有繪畫活動最為簡易與單純正的,隻要潔白、厚淨、有紙紋就可以。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,而炭筆畫紙則需表麵粗糙質料強韌,鋼筆畫紙卻要紙麵光滑,還要有一定的吸水性。

(五)畫板

以光滑無縫的夾板為最好。如果站著麵畫,還要備一個畫架。

(六)橡皮

以平、軟的方形橡皮為好。

(七)備用工具

削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。

三、素描的技法和種類

(一)線和線條技法

素描的要素是線,但是線在實質上卻是不存在的,它隻代表物體、顏色和平麵的邊界,用來作為物體的幻覺表現。直到近代,線才被人們認為是形式的自發要素,並且獨立於被描繪的物體之外。

(二)用線條來組成物體的形象

素描是用線條來組成物體的形象,並且描繪於平麵之上,借線條形式引起觀者的聯想。

例如兩條線相交所構成的角形,可以被認為是某平麵的邊界,另外加上第三條線可以在畫麵上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂,交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中,得到可以領會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發展成精致的素描。

(三)用線條區分立體與平麵

在素描中可以用線條區分立體與平麵,至於色彩明暗是為了加強和分清整體與部分的關係。可以從運用線條的開始,消失和中斷來畫出邊界,並且形成平麵,也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現物體的變化,甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現出來。