永叔另一闋寫離別之情的是《踏莎行》：
候館梅殘，溪橋柳細。草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。
寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危欄倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。
歐陽修詞風受“花間派”的影響較深，《踏莎行》卻沒有“花間派”的鋪金綴玉、濃脂豔粉，通篇情景交融、曲盡其妙。前闋寫有我之景，“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”兩句有李煜的“離恨恰如春草，更行更遠還生”之妙。後闋寫女子離愁，伊人扶欄遠眺，春山迢迢，客在天涯。俞平伯論“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”兩句：“似乎可畫，卻又畫不到。”
歐陽修的詞基本承繼五代詞風，借女子視角寫離愁閨怨是“花間派”標準格式，《蝶戀花》是其中的代表：
庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
瓊瑤《庭院深深》的最初靈感絕對是從《蝶戀花》來的——深宅大院裏楊柳如煙、簾幕重重，羔羊樣的女主角忍受婆婆、妯娌和小姑虐待，妓院舞廳裏男主角聲色犬馬、紙醉金迷……你看看，衝突就是這樣來的，清末民初豪門大戶裏的恩怨情仇，你就可著勁想吧，反正是女主角怎麼委屈怎麼來，把握住“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”的淒婉哀憐就行，拍成電視劇，一準讓少女和師奶們淚眼滂沱。想寫瓊瑤式愛情小說就這麼簡單，不信你試著這思路寫下去。
我真是妖孽，愣把歐陽修和瓊瑤扯到了一塊兒。你儂我儂並非瓊瑤專利，威嚴正直的永叔一樣有過愛情。誤傳是朱淑真所作的《生查子》，就是高舉“道統”大旗的歐陽老夫子少時情殤：
去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。
今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚滿春衫袖。
這樣一闋雋永含蓄的小令，露出的僅是冰山一角，卻令人刹那看清背後隱藏的點點甜蜜、滴滴心傷。鄭智化唱的《淡水河邊的煙火》就是現代版的《生查子》：
看過了一場精彩的煙火表演
我捕捉到你難得一見的笑臉
突然間忘記這是一個分手的夜
在這熙來攘往熱鬧的淡水河邊
從此不再相見 不再相見
你善變的臉像煙火
隻有短短的一瞬間 一瞬間
今年這一場精彩的煙火表演
我孤孤單單隻有一個人
現在的你有誰陪在身邊
在這熙來攘往熱鬧的淡水河邊
原諒我用這首歌詞來表達對《生查子》的共鳴，那些初戀的青澀情懷、夏夜的花香晚風，都被這短短的四十字勾起。文字的魅力大概就是如此，給你一個無限大的聯想或回憶的世界，令人甘心沉淪。
月上柳梢，人約黃昏，元宵燈市熙熙攘攘，有人偷偷牽手。
明月依舊，燈市如晝，淡水河裏蓮蓮盞盞，有人淚濕衣袖。
永叔，你也有一顆至情至性的心。