第二十一章 6.江青作用究竟如何?(1 / 3)

第二十一章 6.江青作用究竟如何?

1980年7月27日,周揚談及江青與樣板戲的關係時說:

所謂“樣板戲”,原本是廣大戲曲工作者的創作成果,並非江青的創造,隻是被她竊取了去,作為沽名釣譽、篡黨奪權的資本罷了。(《在戲曲劇目工作座談會上的講話》,《文藝研究》1981年第3期)

這是“文革”後相當標準的說法。第一,樣板戲不能歸功於江青;第二,江青“竊取”了樣板戲成果。

這兩層意思,都可以成立。總共十幾部樣板戲,即使一部,便須多少工作人員投入其中,又有多少人出過力或操過心,真是難以計數,“並非江青的創造”自然完全正確。既如此,江青卻以“旗手”自居,說她此舉乃是“竊取”,也解釋得通。

然而我們發現,細論之,這兩點都僅堪排除江青“獨享”樣板戲成果的權利,並沒有正麵回答江青在樣板戲上究竟發揮了怎樣的作用。這個問題,自“文革”終止以來,一直以上述方式作為了結,不再言及。

但正像我們指出的,這裏實際單獨存在著兩個不同的問題:其一,樣板戲的“知識產權”能否算到江青名下;其二,江青對樣板戲的貢獻如何。對第一點,可輕易給以否定,但這個否定對第二點卻構不成任何影響,它依舊擺在那裏。“文革”時江青的那些自吹自擂都已付之一笑,然而三十多年來,江青與樣板戲之間的真正關係,仍然是每個人願意了解卻不太了解的。

樣板戲的主體是京劇,樣板戲的劇本和影片,正式名稱都冠以“革命現代京劇”字樣。所以,樣板戲要從現代戲說起。

那麼,何以會有“現代戲”?

中國戲曲,是傳統的民間藝術。它依地域不同,而產生很多劇種。所有劇種不論晚近先後,都有共同來源,如不追溯得太遠,曆史大致可以從元代算起。元代雜劇是戲曲迄今可看得見的源頭,以劇目來說,現在各劇種都有不少劇目來自雜劇。其後是明傳奇,以昆曲為主體,也留下大量劇目。清中期以後,所謂“花部”、“亂彈”亦即作為雅正昆曲之外的近代地方戲崛起,從史著、明清通俗小說取材,又形成一些劇目。這些,共同構成了戲曲的基本資源。由於戲曲的故事內容主要取自古代生活,表演方式也與這種內容相協調;加上二十世紀以後,中國社會發生很大變化,離開自己原有形態,向“現代”轉變,所以戲曲從內容到形式,從情感道德到言談舉止以至衣冠服飾,都與現實生活越來越遠,慢慢也被稱作“傳統戲”或“古裝戲”。上世紀二十年代,一些戲曲藝術家,注意到戲曲與時代的反差,編創過一些取自時下生活的劇目,當時稱“時裝戲”。

到1949年,還沒有“現代戲”概念。這概念,是典型的革命意識形態產物,基本精神來自毛澤東“古為今用”、“推陳出新”這兩句話。在此之前,不會提出“現代戲”的問題。革命意識形態認為、希望並且要求,任何藝術形式無一例外都應為其政治或思想所用,因此,像戲曲這種內容和形式跟新的時代存在巨大溝壑的狀態,必須改變。中華人民共和國建國後,專門為此設立政府機構——文化部戲曲改進局,由田漢出任局長。戲曲革新工作一直在進行,經過十年時間, 1960年5月,文化部首次舉行“現代題材戲曲觀摩演出”,共有豫劇、滬劇、評劇、京劇、曲劇和廬劇的十個劇目參加演出。這應是1964年“全國京劇現代戲觀摩演出大會”的先聲。文化部副部長齊燕銘在總結發言中指出,今後戲曲將實行“大力發展現代劇目;積極整理、改編和上演優秀的傳統劇目;提倡用曆史唯物主義觀點創作新的曆史劇目,三者並舉”,即所謂“三並舉”方針(《現代題材戲曲觀摩演出表明戲曲表現現代生活獲大豐收》,《人民日報》1960年5月15日)。

一方麵,現代戲發展條件已經成熟,麵臨突破;另一方麵,恰好政治形勢也在發生深刻變化。兩者之間簡直一拍即合,可謂萬事俱備、又有東風。

1962年夏北戴河會議後,毛澤東準備抓階級鬥爭——以文藝為突破口,而在文藝中,又以戲曲為突破口。是年年底所傳來的毛澤東對文藝的最早責難“帝王將相、才子佳人”,顯然主要針對戲曲舞台而言。這也是有具體原因的。就個人興趣而言,毛澤東較為了解的文藝作品和形式都屬於古典或傳統範圍,古文、舊體詩、章回小說、京劇傳統戲等。現代、當代的作品及形式,他很少主動接觸。例如“新詩”,明確表示過不喜歡;對現當代小說作品,沒有留下什麼確實的閱讀記錄;對來自西洋的話劇等藝術形式,也提不起興趣。他特別看重的,是“中國氣派”的作品與形式,並認為最理想的情況是革命思想經與體現“中國氣派”的作品與形式相結合,而得到表現與宣傳;隻有這樣,才能真正深入民眾,至於那些“洋學生”的洋玩藝,則起不到什麼作用。說起改造京劇為革命所用,在他其實是一項夙願,早在延安,就對《逼上梁山》給予高度讚賞。眼下,當考慮著怎樣在文藝中發動一場新的革命時,極其自然地,毛澤東目光又落在戲曲上。

抨擊“帝王將相、才子佳人”,意味著戲曲特別是其典範或“堡壘”的京劇掀起現代戲運動,在所難免。後來有篇文章清晰地解讀了這種關係:

隨著人民的解放,帝王將相完全變成了曆史人物,隨著科學知識的普及,神仙鬼怪的迷信思想逐步地失去了市場。現在,人民真正成了現實生活中的主人。可是,很長時期中,在京劇舞台上,帝王將相、才子佳人的形象仍然占據主要的位置,現實生活中的主人在京劇中還沒有很好地得到反映。

京劇,是一種藝術。但它不是敦煌壁畫或雲崗石佛那樣的藝術,已經固定在石窟裏或岩石上,而是還在不斷發展中的藝術。過去,它在曆史上有過很大發展,現在,在社會主義時代,必然會有更大的發展。十幾年來在戲劇改革方麵的成就,就是最有力的證明。