（一）越劇流派藝術概述
流派是一個劇種發展到一定階段的產物，具有不同尋常的藝術魅力和特殊的審美價值。流派的形成需要長期的過程，流派的繁盛也是劇種成熟的重要標誌之一。在越劇的發展過程中，不斷繁衍出眾多的藝術流派。各具特色的藝術流派共同繁榮著越劇的舞台，傳承著越劇藝術的精華，得到了一代又一代觀眾的認同與喜愛。
越劇流派包括劇目、唱、念、做等各種藝術因素，其中唱腔的獨創性最為明顯，影響也最大，一般稱之為“流派唱腔”。越劇的流派唱腔由曲調和唱法兩大部分組成，在曲調的組織上，各流派都有不同的藝術手法，通過旋律、節奏以及板眼的變化，形成自己的鮮明風格。在演唱方法上則通過發聲、音色以及潤腔裝飾的變化顯示出獨特的個性。
越劇流派的魅力在於各個流派的藝術獨創性。即使同一個行當，演同一個劇目中的同一個人物，唱同一段唱腔，不同流派的藝術家們也都各有獨創，以不同的特色和技巧呈現出風采各異的藝術風貌。不同的越劇藝術流派在不同時期、不同劇目中不斷挑戰著自我，追求著新的高度，以自己鮮活的生命力促進著流派藝術的多樣發展，也為越劇舞台的繁榮提供著生生不息的活力。
（二）越劇流派藝術—範派
範派是範瑞娟創立的越劇小生流派。範派唱腔音域寬，旋律起伏大，長句多，擅長運用抒情性較強的“慢板”展示各種人物的情感。起腔小腔和甩腔極具特色，常通過對尾音的裝飾加花，或把伴奏的過門作為唱腔延伸的手法，使唱腔更加悠長深情。如《梁祝·樓台會》中“一路上奔得汗淋如雨”這句起腔的三個腔節，尾腔都通過音調的加花擴展，使起腔幅度寬廣，音調起伏回蕩。《梁祝·十八相送》中“恭喜賢弟一路平安把家回”這句的甩腔，音調由高而低，音量由輕而響，在“把家回”三字上，用越劇過門中同韻加花的手法，使唱腔連綿不斷，生動表現了梁山伯抑製不住的內心喜悅。這是典型的範派甩腔。
1945年，範瑞娟在演出《梁祝哀史·山伯臨終》時，與琴師周寶才合作，首創了越劇的“弦下調”，為越劇音樂發展作出巨大貢獻。範派“弦下調”旋律性強，曲調抒情婉轉。此後範瑞娟通過不斷創新，拓展了這一曲調的功能，根據不同人物的性格、感情和所處的環境，創造出各種不同的“弦下腔”。“弦下腔”一般擅長表現低沉、哀怨的情緒，但範瑞娟通過探索使其同樣能表達歡樂的情緒。如《寶蓮燈·對月思家》這段“弦下腔”，就吸收了“四工腔”明朗流暢的因素，顯得明快而歡暢，加上唱詞是長短句格式，在節奏上又作了多種變化，音樂節奏顯得更加活躍。
範派另一大特色是在唱腔中不通過過門而直接轉調。如20世紀50年代範瑞娟演出《梁祝·樓台會》時，在“今生難娶你祝英台”一句的末尾“祝英台”三字，連續運用了幾個旋律有層次下行的小腔，音調哀傷低沉，緊接著在“滿懷激情無處訴”這句唱中，直接由“尺調腔”轉入“弦下腔”，旋律激越上升，強烈表現出人物內心的絕望、憤懣和以死相抗的決心。這種藝術技法和內容緊密結合的表現方式是範派的獨創。
師承範派的演員很多，有丁賽君、胡少鵬、高愛娟、陳琦、邵文娟、筱一峰、史濟華、張誌明、王少樓、方雪雯、章瑞虹、韓婷婷、成美華、陶雁、王柔桑、斯鈺林等。
（三）越劇流派藝術—戚派
戚派是戚雅仙創立的越劇旦角流派。戚派唱腔樸實流暢，深沉含蓄，簡而不繁，通俗易學。戚雅仙的音域並不寬，但她根據自己音色醇厚的特長，充分發揮中低音區的唱腔旋律，呈現出獨特的風格。戚派唱腔不僅擅長表現悲劇情緒，也能創造出歡快、明朗的唱腔。如戚雅仙在1950年演唱的《婚姻曲》，就表達了解放後婦女掙脫枷鎖獲得新生的喜悅心情。演唱中，她采用快板慢唱的手法，把速度略放慢，曲調稍加小腔，突出字重腔輕，節奏較穩定，在唱法上，以短促的潤腔收音，增加曲調的跳躍性，使音調富有活力。