指揮劉沙，係緊領口處最後一顆紐扣，拿著指揮棒，從暗處走向光明……
一係列準備動作，從一個城市到另一個城市，從一個劇場到另一個劇場，從一個舞台到另一個舞台，抱著琵琶、拿著二胡、拎著嗩呐、推著揚琴，伴隨上場時的一聲自勵和謝幕時的一聲歎息……
每次音樂會，都是曆史！每場音樂會，都是力量！每次集體鳴響，都是我們的心聲！
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，隻是當時已惘然。
對於音樂家，整整一年沉浸於自造的夢境：到底是梁祝還是蝴蝶？是蝴蝶還是梁祝？是音樂還是蝴蝶？是梁祝還是音樂？我們有時真的分不清。哪個是真實世界，哪個是虛擬夢境？到底音樂是真實世界，還是世界是手中音樂？音樂可以轉換為收益與現款，從這個意義上講，音樂是真實。但音樂又讓我們沉迷於古老情結，不願隨波逐流，這時，音樂又不真實。我們需要本真，需要聖潔，把夢掛在弦上，用琴弦言說。無論是音樂中的我們，還是暫時沒有音樂的我們，夢想沒有一天不飄過樂團領空。我們在自己的世界中檢索關鍵詞：崇高、信念、純真、傳統、永遠不滅的藝術精神，50年前就被前輩植入樂團肌體中的關鍵詞，我們永不丟棄。另一方麵，也自然排除曆史上就被定義為靡靡之音的低俗、庸俗、媚俗。奶粉裏有三聚氰胺，音樂裏也有大體相同的成分，裝腔作勢，故弄玄虛。如今，娛樂喧囂中，許多人失去了對藝術的追尋與抒寫，失去了對家園的用心與守望，失去了對道義的呼喚與闡揚，失去了對良知的捍衛與責任。讓浮聲泛響，遠離琴弦。那些泛響遮蔽的虛無，使我們愈發焦慮自己未來的儀容。確保導向，嚴格標準，保持尊嚴，心懷良知，這是我們的剛性標準。
許多人認同，19世紀最重要的是武力，誰的武力強大誰就稱霸世界；20世紀最重要的是經濟，誰的經濟強大誰就稱霸世界；21世紀最重要的是文化，誰擁有豐富的曆史文化資源，誰就可能享有世界。當“中國製造”開始成為世界經濟的晴雨表，中國文化也需調整至相應地位，中國音樂也需派上大用場。變化於悄然中發生，新時代來臨了。“孔子學院”在中國人“打倒孔家店”的一百年後，作為品牌，慢慢在世界蔓延。伴隨《詩經》的吟詠，伴隨“中國文化走出去”的戰略實施，中國音樂必將成為古老文化的代言體，傳達當代中國人的文化精神，古琴與長調，木卡姆與南音，西安鼓樂與侗族大歌，成為與縱橫高鐵、載人航天同速的傳播載體。當今世界已經步入知識經濟時代，無論科學技術、信息傳媒，無不與文化相關，即使純粹商品，沒有文化含量也會大打折扣，老字號、老品牌、老技藝、老器物、老聲音，就是文化，就是力量。中國擁有豐富的曆史文化資源和音樂文化資源，它們將成為中國音樂家大展鴻圖的再生源。
我們將在自己的刊物中介紹樂團傑出的藝術家，記錄舊歲行程，探討發展方向，展望未來前景。圖片與大事記隻是表皮，記錄變遷，提升理念，才是核心。過去的輝煌已成記憶，我們需要創造新的曆史。
一個樂團，可以簡約為幾百根琴弦，幾十根音管，背後是幾十顆節律同速、一起跳動的心。幾百根琴弦，擰成一股繩；幾十根音管，彙成一個氣場；讓我們像農民開鐮收割一樣，快活地跳入自己的“農田”，在傳承千年的錦瑟上，奏響我們的絲竹清商與莊嚴樂府。
原載《錦瑟》2011年第1輯