2、 人工形態：五色備舉。神化過程中孕育成長起來的鳳鳥，在裝飾藝術領域裏，不可能僅僅滿足於雞的形狀，但又不能顯得過於神幻莫測。在這種程度上，人們還是習慣於從自然形態中找取，天老曰：“鳳之像也，鴻前後，蛇頸魚尾，鸛鴛思，龍文龜背，燕頷雞喙，五色備舉。出於東方君子之國。翱翔四海之外……”。也正由此，細看其上的鳳鳥紋樣，雞頭、蛇頸、燕頜、龜背和魚尾融入其中，五色俱備，一氣嗬成，既不顯造作又不失風韻，卻真真將雞化為鳳，展翅欲高飛。
3、 情感內涵：音色意俱有。常說“物必飾圖，圖必有意”，這麼一個飽含百家之願勾勒出來的鳳鳥，怎麼就偏偏以“雞”為原型了呢？《春秋運鬥樞》中說：“玉衡星散為雞。”，可見古人認為雞是從天上降臨人間的吉祥物；又“雞”與“吉”，“冠”與“官”，“鳴”與“名”相諧音，我們不難把它與功名、吉利、加官相連。另外《韓詩外傳》中說：“雞有五德：首帶冠，文也；足搏距，武也；敵在前敢鬥，勇也；見食相呼，仁也；守夜不失，信也。”這樣看，雞既能文能武，兼俱勇敢、仁和信義之品德，可謂五德皆有，五色備舉，鳳凰來儀。
（二） 審美表現
觀秦漢漆器上的鳳鳥紋樣，除了傳統寫實手法描繪，運用最多的則是抽象表達。工匠們將繁複的鳳鳥圖案進行反複提煉，最終化為簡單的曲直勾勒，其上找不出鳳鳥的容姿，卻感覺其在器上翩翩欲飛。有人將此形容為音樂感和舞蹈感，有聲有色，曲舞相伴。試想在一宗酒筵中，樂師伴奏，舞女翩翩，酒客們舉起酒杯，其上鳳鳥“延頸而鳴，舒翼而舞”競相而出，與席上禮樂之聲相得益彰，得此情景，何愁其美無處可尋？
1、“神”與“幾”。《周易》中提到的“窮神知化”、“知幾其神乎”， 注解為“神知”“知微”之意，與筆者這裏的意思不一樣。筆者這裏譯為“神思”“幾何”之意。梁朝蕭子顯說：“屬文之道，事出神思，感召無象，變化不窮，俱五聲之音響，而出言異句，等萬物之情狀，而下筆殊形。”這話本是說寫文章之前的狀態，筆隨神動，方變化無窮。今觀秦漢漆器上的鳳鳥，音樂在耳邊乍響，借此感念，反窺到幾分造器者的神思之想，胸中之物。試想，何以席筵上的歌舞酒肆留不住展翅欲飛的翅膀，其翅真是要與鼓瑟相伴相和？其中的真真假假怕隻有造物者知道了。
那美又與“幾”有何幹係？若說前者“神”為“思”，“幾”則是表現手法，所以筆者將其意引申為“幾何”之意。
柏拉圖說：“當我說形式美時，我指的不是大多數人所了解的關於動物的和繪畫的美，我指的是直線、圓，以及利用尺、規和矩來畫線和圓所形成的平麵形和立體形……。因為我斷言這些形式的美不象其它東西那樣是相對的，而是按它們的本質就永遠是絕對的美……”這段文字柏拉圖將理想化的美轉為現實美，歸結為幾何化的曲直之美。這點與筆者所說的鳳鳥的紋樣在美的表達上找到了共鳴。由形到線的飛躍，與數學、幾何美的高度相聯，不僅是其傳神所在，更是其傳達美的手法。譬如長沙馬王堆一號漢墓的出土的炊食器具《鳳紋漆食盒》，其上的鳳鳥紋樣經過提煉，或勾或圈，恣意的線沒有隨性的味道，反而像排好的隊形踩著鼓點與節奏，或頓或揚，美輪美奐。