老年人在了解了繪畫作品產生的年代和作者之後，便可慢慢地體會畫的主題思想。繪畫是通過視覺給人以感受。隻要能看懂內容，便能把握住主題思想。不過，有些作品主題表現得比較晦暗，可參考一些資料，以幫助了解作品的內涵。老人的休閑時間較多，對有些畫不必急於一次看完，一次看懂，可以多看幾次，反複欣賞，每次欣賞都會有不同的感受。如宋代的張擇端在幾米長的畫卷上作的《清明上河圖》，從一個側麵反映了北宋的都城汴梁汴河兩岸的繁榮景象和社會民情。又如張大幹的《長江萬裏圖》，把萬裏長江濃縮在一幅畫卷中。這種作品的主題，比較容易看懂。著名畫家齊白石的畫表現的領域極廣，尤以魚、蝦、鳥、蟲為絕。他的畫中，往往隻有三兩隻蜜蜂，四五條遊魚，幾隻小蝦。但它們各具神態，具有“以少勝多”、“此處無聲勝有聲”的藝術效果。他的畫中，大寫意和精細的工筆結合得盡善盡美。畫中的植物和昆蟲在一起，荷葉、樹叢，潑墨揮灑，粗獷豪放。小昆蟲如螳螂、蚱蜢等都是工筆描繪，薄翅上的脈紋、腿上的鉤齒都清晰可辨。大潑墨的植物與工筆細致的昆蟲相互襯托，相得益彰，透出活力，給人以朝氣蓬勃，欣欣向榮的感覺。徐悲鴻畫馬，雖隻粗粗幾筆，或昂首蒼穹，或馳騁草原，或低頭飲水，或引頸長嘶，都畫出了馬的雄健和剽悍。看了使人渾身生勁，精神振奮，給人一種勁健之美。
此外，中國畫尤其強調筆墨技巧的運用，造成墨滲、水洇等形式的美感，特別是一些大寫意作品，更是如此，從而形成國畫所獨有的藝術魅力。如人們熟悉的揚州八怪中的鄭板橋，他的《蘭竹石》畫軸全部用墨筆作成，墨分五色，具有強烈的立體感；他用非常精煉、道勁的線條勾畫出一方方崢嶸的巨石，石旁叢生修竹，挺拔俊俏；枝葉少處不疏，枝葉多處不亂；濃淡深淺相當，疏密遠近相宜；畫出了竹枝俏麗、傲岸、旺盛的風采；石縫中展露出的蘭花，葉茂花豔，偃仰有態；石、竹、蘭相互映襯，整個畫麵充滿了生機。
老年人可根據自己的知識、愛好、興趣來欣賞中國畫。在欣賞名畫時，邀請幾位好友。沏上一壺香茶，一麵賞畫，一麵品茶，一麵交談，相互啟發，相互補充，其樂無窮！
壁畫欣賞四要領
壁畫藝術有著悠久的曆史，我國唐代時期是壁畫發展的全盛時期，著名的敦煌壁畫至今仍給人以無限美的享受。壁畫中的人物的許多動作、造型被吸收融入了現代舞蹈之中。國外也有許多傳世之作，如拉斐爾在梵蒂岡教堂中繪製的《巴那斯》；米開朗琪羅在西斯庭教堂內的天頂壁畫《創世紀》、祭壇上的《最後審判》等，這些作品的藝術魅力至今不減。現代壁畫與建築藝術結合在一起，又被稱為環境藝術、大眾藝術，它們與人們的生活更緊密地連接在一起，如北京地鐵車站中的大型壁畫，從各方麵反映了我國的建設成就、壯麗河山。老年人在欣賞這些壁畫時可從以下四個方麵去觀察欣賞。
1.注意壁畫與建築有機結合
壁畫藝術是建築的一個組成部分，因此，看一幅壁畫的藝術效果好不好，應當注意建築的結構，空間光線，物體色彩所形成的氣氛與壁畫的相互作用。比如在一個建築空間體積比較小的大廳內。從建築角度要求，構圖、造型與色彩處理，就應起到擴展廳內空間的作用。
2.壁畫藝術與周圍環境的關係
如壁畫處在開闊的空間中，就要想方設法突出它，使它產生壓倒一切的優越感覺，能隨時捕捉住人們的目光。而室外壁畫由於受空間、草地、樹木、花壇、人群、車流以及壁畫所處的方位、受光或背光等條件的影響，在造型與色彩表現上與室內壁畫就有區別。
3.注意壁畫的視覺效果
色彩的處理要與周圍環境、建築空間相協調，要注意它的視覺效果。一般創作者在進行色彩設計時，常放棄各種陰影、投影和陰暗的複雜色彩的變化，而追求鮮明、單純、清晰又具裝飾性的藝術效果。例如我國的敦煌壁畫中，隋代432窟中的東王宮古代神話故事，以灰色為主調，間以淡藍、淡綠色，使畫麵充滿了神秘莫測的意境；又如“飛天”中的舞女，用鮮豔的色彩繪出了舞蹈者的動感，衣裙的搖曳，造成飄飄欲仙的效果。
4.還要觀察造型是否完整
一般來說，壁畫與建築有著密切的關係。有時對某些細節作必要的誇張、變形，更能突出主題。
藝術欣賞史告訴我們，色彩最深刻的奧秘之處往往不是視覺上所能發現，而應通過心靈的感受才能獲得。但願老年人在欣賞壁畫時，能多看、多思考，從中得到更多、更美的感受。
欣賞油畫有學問
隨著人們生活水平的逐步提高，老年人的退休生活也變得豐富多彩。參觀畫展，欣賞名畫，便是其中的內容之一。
繪畫的種類及形式很多，從地域的分布劃分，一般可以分為東西方兩大繪畫體係。西方繪畫體係中的代表畫種是油畫。油畫是在經過處理的畫布、厚紙板或牆壁上，用油質調和顏料進行繪製而成的。油畫初創時，隻是歐洲一些文明古國的工匠藝術，難登大雅之堂。文藝複興時期，達·芬奇的《最後的晚餐》和《蒙娜麗莎》兩篇作品問世之後，使得油畫成了一門獨立的藝術，他的這兩篇作品也就成了不朽之作。