讓-雅克·阿諾在加拿大拍過《熊的故事》，在東南亞拍過《虎兄虎弟》，現在又在內蒙古拍攝了《狼圖騰》，對我來說卻始終是一樣的技巧和風格，也就是那種廣告拍攝風格。它是製作嚴謹，對電影本身和人都有著強大控製力的作品，我們很清楚這是部有關動物的影片。這是廣告模型，配之具有吸引力的動物片製作模式。對動物野性的描寫很虛假，因為它們根本就沒有野性，無論涉及到狼、熊還是老虎。
作為影評人，你是否感受到相比較20世紀八九十年代，今天國際影評人對中國電影的興趣已經在減退？
（沉思）的確是這樣。八九十年代是西方對中國電影的一次大發現，大家都很有興趣，之後就過渡到另一類中國電影了。80年代初可以說是對中國電影藝術的世界級別的發現，幾乎在同一時期彙集了很多偉大導演，侯孝賢、楊德昌、陳凱歌、田壯壯，稍後還有王家衛等人，他們屬於世界電影曆史的一部分，而這種情況在之後就沒有出現了，我們沒有看到類似的大師出現，事實上在我看來，之後出現的最了不起的導演隻有賈樟柯。
2關於中國電影的地位
“中國電影和國際的交流並沒有實際效果”
經曆了20世紀80年代的中國電影熱後，今天，國際影評人對來自中國的電影關注已經減弱。如果說從電影產業和電影經濟角度來說，中國現階段的紅火局麵還會繼續；從電影文化角度，不注重創新和多元化，培養電影觀眾，則很難得以真正發展。僅僅是自得其樂滿足市場票房增長，不能放眼國際清醒意識到中國電影的實際地位和分量，並從長遠和本質上努力發展民族電影工業，要談影響世界電影文化版圖，也隻能是路漫漫其修遠兮。
今天的中國電影發展已經今非昔比，好萊塢大型製片公司之外，各大重要影展也都對中國伸出擁抱的雙手，在傅東眼裏，世界影壇對中國表現的熱情來自利益驅動，更多是看中了中國巨大的商機，將電影作為一個產品來交易，並不能給電影藝術發展帶來什麼真正影響。中國電影和世界交流的真正關鍵，是需要有政府政策扶持引導，建立有效的院線發行渠道，可以有更多種類國別的電影出現在中國市場，才能建立真正的交流平台。
中國電影市場正在向世界敞開，越來越多的中外合作，外國導演也紛紛到中國拍攝，就像兩位法國導演，你怎樣看這一現象帶來的效應？
（猶豫）其實對我來說這個現象一點不重要，重要的是去討論中國電影和中國導演本身的發展。你提出的這些都是在一些特定時間背景下存在的案例，尤其是中法合拍協議簽署後出現的機會。
它會給中國電影帶來一些正麵積極影響嗎？
不會太多。中國人知道怎樣拍電影，不需要向西方人學習，可能個別方麵，比如特效等複雜的技術美國人會有幫助，因為它涉及到最尖端最前沿的技術。而涉及到電影語言本身，從1905年開始，中國人就知道如何去拍，不需要西方來教授，我希望中國電影可以保持最大限度的中國化。當然，一個法國導演真的有個性化的電影項目去中國拍攝，為什麼不呢？就像一個中國導演到法國來拍電影，想法來自他的內心。那種刻意的因為經濟因素去製造的拍攝機會，彼此的關係並不平等。我說的不是彼此學習，大家互相學習永遠是好的。也許這樣的合拍還會有一些，包括那些美國導演去中國拍攝，但這一趨勢不會持久，意義也不大。對我來說，中國電影的未來最重要的一點，是中國擁有如此巨大的文化財富，代表著世界精神的一部分，從曆史、空間和人文角度，還有色彩、音樂……可以拍出成千部好電影。不光對我，對整個世界來說，真正有關中國的電影比西方導演去中國拍片都更重要。
你參加世界各地的電影節，會發現當今世界上最大的主流電影節，幾乎都設有論壇討論中國電影市場和中外合拍機遇，這是一個好的現象？
這一現象不關電影本體，而是西方世界在很長時間後，終於明白了中國當今發生的一切：中國正在成為世界上經濟實力最強的國家，因此需要和中國打交道做生意，這並不僅限於電影工業，飛機、輪船，甚至洗衣機和鞋……電影也是一個經濟實體，存在巨大的市場和金錢利益，世界上許多富有的人都在中國，因此需要到中國去找合作夥伴。這和製鞋、釀酒產業都是一個道理。
中國電影在大型電影節上投入了大量資金，參與各種論壇，這些投資最終在世界電影市場上有實際效果嗎？
至少到現在還沒有。對我來說，現在中國電影的實際問題，是在電影院這一環節受到阻礙。電影院不能夠展示各種不同類型的電影，而隻有單一一種，也就是中國或者外國的大製作商業片。我相信中國一定會有這一天，建立起一係列小型影院作為補充，法國、波蘭、墨西哥或者美國獨立電影可以在中國放映，這時候一個真正意義上的交流論壇才算建立起來。
到目前為止，中國電影和國際的交流並沒有實際效果。一方麵是藝術家在各類電影節上參與，另一方麵是那種單一的美國和中國大片，再加上讓法國人自我感覺良好的片子，例如呂克·貝鬆製作的影片在院線放映：除了法國人把它當作法國片，所有人都以為它是美國片。因為製片是法國人，法律角度來說它算作法國影片，但是觀眾看到的影片和法國電影並沒有什麼關係。
想要改變中國電影的關鍵，是影院發行渠道的改變。如果可以在每個大城市有2到3個藝術院線發行其他類型的電影，各種報刊、電視、網絡進行跟蹤報道，接著還會在電視上播出，有衍生音像製品出售，這才是唯一真正重要的互相交流，否則大家可以繼續簽訂很多合同，但不是西方從中國圈錢，就是中國從西方圈錢，對電影並沒有什麼真正的效果。
“中國製造”已經影響了世界經濟領域的很多方麵，你覺得伴隨著中國電影市場的飛速發展，它會對或者已經對世界電影工業帶來重要影響了嗎？
截至目前，中國電影工業還沒有充分的自我身份確認，至少它在國外運行時，這種效果還沒有出來。也正是因此，在我看來，中國電影不應該照搬好萊塢，這意味著它將永遠在好萊塢之下，它應該創造自己的模式，就像以前的香港電影，有足夠的吸引力讓全世界的觀眾感興趣。
你走遍全世界，了解世界電影版圖，如何定位中國電影在其中的位置？
今天，中國電影很重要，有幾個了不起的電影大師，我很期待在不久後的戛納可以看到侯孝賢和賈樟柯的新作，他們屬於世界級電影大師中的一員。我也很高興去年柏林電影節刁亦男的《白日焰火》獲得金熊獎。
你說的都是個例，如果綜合看中國電影工業的實力，它在世界電影工業中占據重要地位嗎？
不，一點都不。
3關於學習好萊塢模式
“要從獨立電影中汲取靈感和創新”
對於全世界主流電影追隨的好萊塢商業模式，傅東並不簡單排斥，隻是認為應該給其他種類的電影留下發展空間。而好萊塢對待獨立電影並不完全排斥，懂得吸收借鑒獨立製作靈感和創新的態度，尤其值得中國電影學習。