中篇·表演藝術 演戲須知
戲有四德，曰立品、曰智能、曰端莊、曰潔烈。
初學法則，應守規矩，得其規矩，始求奇特，既得奇特，仍循規矩，所謂守成法而不泥於成法，脫離成法而不背乎成法，能此可以言藝術。對於一切變化發展革新則無往而不利，此為求學不二法門。夫運用之方，雖由己出，規矩所設，信屬自家（知），差之毫厘，謬以千裏，苟知其術，適可兼通，心不厭精，體不忘熟，若運用盡於精熟，規矩諳於胸襟，自然容與徘徊，意先動，後無往不宜，瀟灑流落，氣逸神飛矣。願學者三複，言：歌以詠言，聲以宣意，哀樂所感，托於聲歌。學問之道，貴乎自悟，賴人指示乃為下乘；遇拙蠢而使靈巧，遇微細而要持重，運用有方，始趨佳妙，百轉心思，胸襟寬闊，態度怡然，方為上乘。
遇繁難不露勉強，遇輕微不可草草放過，要在意味裏寫真，不要在舉動上寫真，所謂寫意也。要隻在舉動上寫真，而不在意味上注意，即是寫真。則失去舊戲寫意之原則。要知寫真戲以舉動為形質，以聯絡處為性情；寫意劇以聯絡為形質，以舉動處為性情，此為後學之度世金針。望學者對於斯言加以揣摩，設有心得，庶幾乎近焉，則可以談藝術矣。
念一字使一身段皆不可忽視，亦不可輕易使用。要知一字為全句之規，一句為全劇之準，一舉為全劇之立根，一動為全劇之脈絡。
表演要抓住觀眾的心理，掌握住觀眾的情緒，使其有動於中而後可。
學者在自修時要隨時自加檢討一切弱點，要隨時補充自己的缺欠，見他人有缺欠有弱點，要加自省的功夫，他人有長處要加以學習的功夫，這就是擇善而從不善而改之之意。可是，自省的功夫比較學習的功夫進步較速，收獲較優。故在求學時期，千萬不可有藐視人的心理，良善者固可法，不良善者，亦我師也。
姿勢要相輔而行。勢者，固定方式也；姿者，所出風神也。有勢無姿則不美，有姿無勢則不實。
藝貴精而不貴速，法貴乎旁通，可以意會而不可以言傳的是藝術，可以言傳的是技術，使其出於自然，萬不可矯揉造作失卻天然之美；術貴乎貫徹，能如此則一切蛻化矣。造微人才，出神入化，規矩謹嚴，意態瀟灑，要有擒縱法。
藝術之運用，不外乎烘雲托月，設色生香，繪景繪神而已。淺嚐則易，深造則難，有所法而後能有所變，而後大要有強大鑒別力，要會烘托，要會陪襯。
描寫劇情切忌過分，表演有所含蓄。凡歌舞與作文無異，切忌過直，文忌直，則曲過直便失掉意味，曲則耐人尋味。凡唱做必須有絕岸頹峰之勢，奔雷墜石之奇；如蜻蜓點水之勢，若即若離；如流風回雪之姿，忽飄忽漾，果能如此，則自臻佳境。
做戲最忌頭重腳輕，換言之，即是不能一氣嗬成。做身段要向背分明，否則觀眾不生美感。做節烈婦人，貌雖美麗，要態度端莊，不可使人動淫思之念，而能令人敬畏，所謂麵如桃李，凜若冰霜，否則失卻青衣身份。
語助詞切要注意，對劇情幫助甚大，為戲中要素，用當則能傳神，注意中心點，要瀟灑如意。
身段要靈空，虛則實之，實則虛之。凡品格高純之人，念做必須端莊肅靜態度。不可多使身段，凡於念唱時手舞足蹈，眉飛色舞者，乃輕浮之人，絕非端士學者。
注意學無成就而標奇立異，見異思遷，此求學之大病，為終身之憂。
歌唱以及三腔等，是戲中以簡易繁法。凡唱做須有剛有柔，有陰有陽，要緩急適當，頓挫適宜，勿落平庸；表情動作要不即不離，要若即若離，以繁勝人易，以簡勝人難。
無論唱、做、念、打，始終須保持原神不散。提頂若胸中有物，要動中有靜，靜中有動，最要始終如一。做身段使其繁似簡，簡而明。台風要瀟灑，能使四座產生風為宜。要藏鋒，忌露骨，忌輕浮。做戲要無我無人，眼要平視而遠；須了解戲中人性情及一切事實環境情況，要做烈婦守節，不做妓女倚門賣笑，所謂教化於人，總要有益於人，不要有害於人。
化裝要能寓褒貶別善惡。鑼鼓之功用關乎人的性情環境，抓住觀眾情緒的東西，就是聲、形、動、情。