浪漫主義時期的音樂家和浪漫主義精神
文化傳播與教育
作者：吳黎霞
摘要：18世紀末的法國大革命雖然是以封建複辟告終，但它為後來的一個世紀提供了反抗壓迫的方式，也賦予音樂家們要求掙脫束縛、獲得自由和表露個性的精神。本文從浪漫主義時期的音樂家及其音樂風格、體裁和內涵，闡述了19世紀的浪漫主義音樂。
關鍵詞：浪漫主義；個人情感；藝術歌曲；交響樂
中圖分類號：J609.9 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2013）11-0153-02
一、引言
浪漫主義（Romanticism）是開始於十九世紀西歐的藝術、文學和文化運動。1798年法國資產階級推翻了封建專製政權，建立了資產階級統治，這個偉大的曆史事件震撼了整個世界，在歐洲掀起了此起彼伏的資產階級民主革命運動和民族解放運動，正是在這種背景下產生了浪漫主義。
浪漫主義音樂是指19世紀初在歐洲形成和發展的一個重要音樂流派，是繼維也納古典樂派後出現的一個新的流派。作為法國大革命催生的社會思潮的產物，大革命所倡導的“自由、平等、博愛”的思想推動了個性解放和情感抒發的要求，對個人獨立和自由的強調，成為浪漫主義藝術的核心思想。
浪漫主義打開了一個嶄新的世界——一個滿懷熱情、追求理想的世界，一個耽於幻想、勇於創造的世界。如果說古典主義是一個充滿了邏輯思維的理性世界，那麼浪漫主義的音樂就像五光十色的寶石，體現了人的各種感情。
二、從古典主義到浪漫主義
貝多芬是通向浪漫主義音樂的曆史橋梁，他是古典主義音樂的集大成者和終結者，也是浪漫主義音樂的先行人。在他的晚期作品中，抒情主義的成分加強了，音樂變得更加內向，更強調個人的自我表現，使作品出現了明顯的浪漫主義傾向。如《第九（合唱）交響曲》、《迪亞貝利變奏曲》、《莊嚴彌撒曲》、晚期弦樂四重奏（作品127，130～32，135）和最後五首鋼琴奏鳴曲（作品101，106，109～111）。
其中《第九（合唱）交響曲》是貝多芬一生的總結，是人類為資產階級與無產階級事業而奮鬥的基礎與標誌。
作品創作期間正是歐洲資產階級革命遭到失敗、封建王朝複辟，也是貝多芬一生中最孤獨最痛苦的時期，耳聾、窮困、政治的失意、疾病的折磨、家庭的煩惱等，但是他通過席勒的《歡樂頌》，唱出了人們對自由、平等、博愛的民主精神熱望，使他超脫了個人生活的痛苦，進入藝術的最高殿堂，並樂觀的預言：“再過五十年到處都是共和國”。
三、浪漫主義的音樂家們
如果說古典主義時期的音樂比較客觀、含蓄和充滿了理智，那麼浪漫主義以其個性化的表達、誇張的激情和豐富的想象開始了和古典主義截然不同的時代。當人們對“自由、平等、博愛”不在抱有希望的時候，很多音樂家的作品也表達了不滿足於現實，追求理想的願望。
（一）“藝術歌曲之王”舒伯特
舒伯特的代表作品，聲樂套曲《美麗的磨坊女》和《冬之旅》，在他的作品常常帶有自傳性的描寫一些失戀者、流浪漢的心聲，舒伯特正是以自己獨特的方式，深刻反映了他那代人的命運。作為浪漫主義音樂早期的代表人物之一，舒伯特一生處於社會政治反動、黑暗的時代。為了堅持自由音樂家的理想，放棄所謂的“工作”而生活貧困，他渴望光明與幸福，但卻找不到出路。他的音樂被貝多芬稱為“有神聖的閃光”，他一生創作了600多首藝術歌曲，無愧於“藝術歌曲之王”這個稱號。除了舒伯特，浪漫主義時期的許多音樂家們都喜歡用詩人的作品來譜寫歌曲，因為歌曲有歌詞的內容，能直接的反映人的心理和感情或大自然的景色。詩人們的作品具有非常優美的韻律、節奏，豐富的情感，多變的形式，為音樂家們創作優秀的藝術歌曲奠定了極其有力的基礎。如舒曼的《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦女的愛情生活》，勃拉姆斯的《乘著歌聲的翅膀》等等。