音樂要素漫談--織體
結構這個詞的含義比較寬泛，在音樂作品中，它常常會涉及兩個方麵：一是在“時間”上的形式，一是在“空間”上的形式。這麼說有點太抽象了，請您聽我們再作進一步的解釋。
時間上的形式，可以稱為“曲式”，這是音樂專用術語之一。一部作品，無論它是長達一個小時的交響曲，還是短至1分鍾的小曲，都有結構形式。它可能隻有一個段落，其中包含幾個樂句，也可能由三個甚至更多的段落組成。無論怎樣的形式，必須是在時間的鋪展中、在聽完全曲之後，我們才能知道它的全部結構是怎樣的。這就是音樂在“時間”上的形式，也就是“曲式”（musicform）。
另一種結構是“空間”性的。“空間”這個詞可能讓你有點困惑，音樂是不可見的，是純屬聽覺的，這“空間”怎麼來感受呢？實際上，這是指在很短的時間內，我們能夠聽到的音響是怎樣的一種結構，有多少個層次，這些層次的關係是怎樣的。比如你可以在幾十秒之內（假如高度熟練的話，隻要幾秒鍾）就分辨出此時的音響是單一的旋律線條，還是在旋律下方添加了和聲背景的支撐，或是有好幾條不同的旋律交錯、重疊……這種結構在音樂中也有個專門術語，叫做“織體”（texture）。在有些音樂書籍中隻是籠統地寫成結構，我們覺得這不太好，容易和曲式的結構搞混。
今天我們要談的就是“織體”。
“織體”這個詞翻譯的挺不錯的，它可以使我們產生形象化的聯想。比如我們都穿的毛衣，它的結構可以是緊密的、厚實的，也可以是稀薄到了有露孔的地步。它可以是平平整整的，也可以是有許多類似浮雕的凸起花紋的。在音樂中，我們也有類似的寫法，如果您有機會打開一份管弦樂隊的總譜（總譜就是作曲家寫作管弦樂曲時用的一種記譜形式，所有的樂器都寫在，與它不同的是分譜，那是每一種樂器自己的那一份樂譜，比如在管弦樂隊中，小提琴手譜架上的譜子，隻有屬於他自己的音符，而長笛或是定音鼓演奏什麼，這根本就沒有。指揮用的則是包括一切的總譜了，因為他要掌握全局）。好，我們再回到織體這個問題上來。假設你打開一份總譜的某一頁，你可以一眼就看到，它是音響濃厚的，還是疏朗透明的。音響濃厚的，肯定是譜紙上大多數甚至所有的聲部都用音符填寫得滿滿的，而音響疏朗透明的呢，則是隻有少數幾件樂器在演奏，大部分樂器則是“休止”，五線譜上很空。
現在讓我們來聽幾個音樂實例，你就可以理解這種從譜麵上到聽覺上的“織體”也就是音樂的“空間結構”是怎麼一回事了。
先請聽一首古老的聖詠，這是從公元6世紀起普遍用於西方基督教會的一種音樂形式，在織體上屬於最簡單的一種，即隻有一條旋律，而沒有任何附加的和聲伴奏或不同的旋律線條。
[一首單旋律的格裏高利聖詠]
你一定注意到了，這裏的演唱者不止一人，而是有好幾個人，但他們唱的是同一條旋律，因此聽上去是單線條的，風格十分樸素。這種音樂結構稱作“單聲織體”，請注意，這裏所說的單聲是指聲部，或者說是一個旋律線條，在英文裏“聲部”稱作voice或者voicepart。
單聲織體可以說是最原始的，因為我們任何人隻要張口唱歌，肯定是單旋律的，沒有人能自己同時又唱旋律又唱和聲，或者是讓一個人唱出二重唱來（不過這裏有個例外，蒙古人有一種傳統的歌唱方式，叫做“呼麥”，即一個人在聲帶發出聲音的同時，口腔中充滿的氣同時又由嘴唇以不同方式呼出，形成一種哨聲，這哨聲和聲帶的音高不同，形成了兩個聲部。這是一種極難掌握的特技，據說我們國隻有一個人能做出來，他是經過了長期艱苦的訓練才獲得這種能力的）。我們不管這種特技，還是來說說常規的現象。剛才我們說了，這種隻有一條旋律的織體稱作“單聲織體”，在人類音樂的初級階段，大多數就是這種形式的。後世有些作曲家為了展示自己可以不依靠和聲、複調等等手段，僅在一條旋律上也能做出豐富的音樂來，他們也還會寫一些單聲織體的作品，比如巴赫的無伴奏大提琴組曲中的某些段落（注意：這裏麵大多數不是單聲織體的），讓我們來聽聽其中的一個段落，這是G大調第一組曲第三樂章“庫朗舞曲”：
[巴赫G大調第一組曲第三樂章“庫朗舞曲”]
還有的時候，作曲家在一部大型作品中，用單純樸素的單聲織體來和豐富飽滿的多聲織體形成對比，這能獲得很好的效果。關於這種手法，我們以後再談。
單聲織體的例子在我們熟悉的音樂作品中不如“多聲織體”的多，因為自從人們發明了和聲、複調以後，就更喜歡這種音響豐富的織體了，但實際上我們還是可以找出一些耳熟能詳的例子來的，比如一把二胡，在無伴奏的情況下演奏《二泉映月》，又比如沒有伴奏的笛子獨奏。再比如我們在學校裏、工廠裏、體育場裏齊聲高唱國歌的時候，那也是單聲織體的，除非在唱歌的人當中，有人唱起了第二聲部，或者是同時播放國歌的器樂曲（還有可能是帶合唱的）錄音，它與人們的齊唱融合到了一起，那就不是單聲織體了。注意，齊唱與合唱概念應該有所區分，齊唱是大家唱同一條旋律，合唱則是有不止一個聲部同時出現。
什麼是我們剛才提到的“多聲織體”呢？既然在“單聲”這個詞中，“聲”是指聲部或旋律線條，顧名思義，“多聲”就是多個聲部或多個旋律線條的同時結合。比起單聲織體，多聲織體肯定要複雜些，音響會比較豐滿。它的數個聲部有多種結合方式，有時是一條旋律加上和聲伴奏，有時則各個聲部都是具有個性和獨立意義的旋律。