恰好此時，金知妍抱著李賢哲的公文包從他的房間裏走了出來，李賢哲從包裏抽出了一份名為《綠燈俠：首次飛蟹的劇本交給了山姆·雷米。
‘綠燈俠：首次飛攜是這部劇情的暫定名，後期會以《綠燈軍團》的名字正式被立項。
在山姆·雷米和溫子仁被這個電影劇本所吸引認真翻看的時候，李賢哲就開口解釋了這一點。
縱觀DC出品的‘綠燈俠’所有動畫電影，這一部是讓李賢哲印象較為深刻的，劇情線相比起真人版也更加的簡單明晰，哈爾·喬丹的主角光環也相當的明顯。
這也是在為“最偉大的綠燈俠”這一點作鋪墊，雖然是挺俗的故事，以菜鳥的身份加入綠燈軍團，最終展現出了無法預知的潛能，拯救了宇宙。
但相比起電影版的《綠燈俠》，動畫電影中對主角的心理變化過程，對反派的刻畫相對而言不像電影那樣兒戲。
所以過去在權衡再三之後，李賢哲決定將這部本是動畫電影的劇本，加以潤色作為新‘綠燈俠’的真如影故事。
事實上無論是動畫電影還是真如影，第一部講述的都是超級英雄起源的故事，這是必須確定的。
“馬丁的兩部《007》電影，都屬於動作片，製作成本相對不高，他是第一次碰到這個級別的製作，也是第一次接觸漫改電影。”
中途提到馬丁·坎貝爾這個人，溫子仁和山姆·雷米都有著相同的看法。
“換句話，馬丁並沒有拍攝漫改影片的經驗。”
李賢哲提出了一個讓兩人，尤其是山姆·雷米非常認同的觀念。
“好萊塢的很多電影人瞧不起超級英雄電影，但事實上，凡是參與過超級英雄電影拍攝的人都不得不承認，超級英雄電影是最難拍攝的”。
在這裏，李賢哲引出了一個例子“《綠燈俠》裏，我們可以看到一個非常有意思的事情，就是影片裏所有綠燈俠的製服全是CG製作的流體戰衣。
這代表什麼？代表就算綠燈俠站在那裏什麼都不做，或者幾句話，都是在燒錢。”
“原來如此，我想我明白了你的觀點Lee。”
大致的翻看了一下劇本，雖然是中規中矩的故事，但對比馬丁·坎貝爾的版本山姆雷米認為這劇本裏可以操作的空間太多了。
而且更讓他驚訝的是，李賢哲為了方便他去理解這部電影如何拍攝，在各個地方都注明了錢應該怎麼花。
在動作戲的設計上，李賢哲也加入了不少東方武術的概念，至少看起來不會像原來瑞安的那個版本，那樣的兒戲。
“因為《綠燈俠》的故事背景就是整個宇宙，我認為馬丁坎貝爾連綠燈俠基本的定位都沒有搞清楚，再加上華納對他的信任，讓他有些膨脹。
華納當初“你可以燒錢，我們隻要票房”，而他當時也的確做到燒錢了，但場景方麵本身就需要大量的特效渲染，再加上戰鬥戲，總體成本非常高。
在這種情況下，這個流體戰衣的操作直接使得連文戲都是在燒錢，也難怪2億美元的預算都不夠了。