描寫的第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。
這是初學者最容易犯的錯誤。這裏有個突出的例子，摘自一位中學生的習作。
他緩緩地從椅子上站了起來走到門口，他猶豫了。他用滿是皺紋的濕手握住了金屬門把，感覺涼冰冰的。他將它慢慢地擰向左邊，叭地一下推開了棕色的櫟木門。然後，他一步一挪地走進了正午的驕陽下，腳下的舊鞋吱吱作響，他拾級而下，發動了他那輛1959年產的福特牌小貨車，開進城裏，殺死了他的兄弟。
顯然，文章把重點放在了並不重要的行為上。
這點告誡還可以擴大為，不要將故事重點放在無足輕重。隻在故事中起承上啟下作用的人物上。例如，“一位有著猙獰麵孔、和寡居的母親一起從南斯拉夫來的傳者”，或“那位有著薩克斯管色的頭發、嚼著口香糖的女招待，正在為成為一名法庭速記員而學習”，都有可能將我們的注意力從餐桌上那對戀人——我們的主人公身上轉移開來。
描寫的第四點忌諱是：不要概括，要具體。
“天空是藍色的，鳥兒飛來飛去，遠方的山模糊不清，綠色的田野散發著好聞的香味。”
我們會立即知道我們麵對的是一位業餘作家，或說得好聽一點，一位懶惰的作家。為什麼呢？因為這段描寫是以概括的方式，描繪了一幅既模糊而又毫無重點的場景。我們完全可以對這一景色作出另一番描寫：
天空是孩子們畫中的那種天空，徹頭徹尾的深藍色。綿延的山脈看上去就像恐龍的脊背，人字形的大雁在頭頂盤旋。青翠欲滴的田野散發著陣陣新別的牧草的清香。
如果你必須描寫靜態的景物或天氣，請發揮點創造性，就像維吉尼亞沃爾夫在《浪花》中對酷熱的描寫那樣：
太陽的烈焰擊打著南部群山的層巒疊嶂，一直射入深不見底的河床，高高的吊橋下的河水頓時收縮；烈焰擊打著果園的牆壁，每一塊磚石都幾乎達到了熔點，紫紅紫紅的，熾熱得仿佛一觸即化，一碰就會變成一堆滾燙的碎末。
關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：“我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下’等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。如果你這樣寫道，‘在水壩上，一隻破玻璃瓶的瓶頸折射出一星亮閃閃的星光，塑像倒映出圓形的黑影，一隻狼慢慢地出現在視野之中並開始奔跑’，你也就將一個月朗星稀的夜晚的效果描寫到了極致。”
顯而易見，這裏要說明的問題就是，“在細節描寫中要具體”。
最近，我讀到一本小說，作者是這樣開頭的：“女主人公在公共汽車上專心致誌地讀著書。”
什麼書讀得這樣專心致誌？作者沒有交待。
多好的一個機會錯過了！如果她讀的是《安娜卡列尼娜》、《花花公子》、《帶著癌症生存》、《足不出戶學法律》、《領域與意識流》、《怎樣寫浪漫小說》或《格雷解剖學》，我們就可以對她的性格有所了解，因為以上的每一本書都反映了一個截然不同的人物。
如果是一位年輕漂亮的小姐在讀一本關於癌症的書，我們會深感興趣。一個小女孩在讀《領域與意識流》，我們也同樣會感興趣；而一位老婦在讀《花花公子》，我們則會好奇心大發。毫無疑問，這都會比“她專心致誌地讀著書”，使我們對女主角了解得更多。
因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是“一杯飲料”而是“一杯馬丁尼”；不是“一隻狗”而是“一隻長卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一個滑雪者”而是“一位含苞欲放的年輕少女”；不是“一頂帽子”而是“一隻高頂回角帽”；不是“一隻貓”而是“一隻阿比西尼亞貓”2不是“一支槍”而是“一支0．44口徑的新式自動手槍”，不是“一幅畫”而是一幅“馬奈的‘奧林匹亞”’。
將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！