抽象繪畫在服裝設計中的應用研究
傳媒論道
作者：唐燕紅
[摘 要]社會的發展促進了人們對精神文化的高度追求，服裝作為一個人品味和形象的表達方式，人們對服裝設計的關注度正在逐步提高。在消費者和設計師對服裝視覺的共同追求和探尋下，具有不可辨識性、和諧與自由性的抽象繪畫藝術融入到了服裝設計之中，為現代服裝設計帶來了新的理念。基於此，文章從抽象繪畫的概念和特征著手，重在分析與研究服裝設計中抽象繪畫的應用。
[關鍵詞]抽象繪畫 服裝設計 圖案
在人們精神文化不斷提升的過程中，服裝不僅是人們為保暖、遮羞，還具有一定的藝術性和裝飾性。服裝設計中，其和繪畫藝術的結合已經由來已久。其中，抽象繪畫中各種藝術理念的存在更是給服裝設計的發展帶來了重要的推動作用，促進著現代服裝設計中設計觀念、設計靈感和設計方向的創新。
1、抽象繪畫的概念與特征
1.1抽象繪畫的概念
“抽象”是相對於“具體”概念而言的，是多種事物中所抽出的共通之處，然後進行綜合加工成的一個新的概念，以此形成了“抽象”這一概念。抽象繪畫是多種流派的綜合，而不是某一繪畫派別的名稱，在繪畫作風上其打破了傳統繪畫中必須模仿自然的觀念，而是以直覺和想象力為創作的出發點，將任何具有文學性、說明性、象征性的表現手法排斥，僅僅將造型和色彩綜合與組織在畫麵中的一種繪畫表現方式。從抽象繪畫的概念出發，其呈現給人們的是一種純粹的形色，和音樂有著相同之處。
抽象繪畫中，其具有幾何抽象和抒情抽象兩種類型。其中，幾何抽象也稱為冷抽象，它以塞尚的理論為出發點，融合造型主義、立體主義、新造形主義而發展起來，帶有幾何學的傾向。抒情抽象也稱為熱抽象，它以更高的藝術理念為出發點，經表現主義和野獸派發展而來，具有一定的浪漫主義傾向。
1.2抽象繪畫的特征
抽象繪畫的形式是藝術家在情感和想象中的統一，是藝術家理論構思、形象概括和藝術創造的統一，而並不是大多數人所以為的畫家的信手塗來。從抽象繪畫的特征出發，首先，抽象繪畫作為西方現代主義藝術流派，其具有一定的反傳統性，不受傳統的約束，旨在探索和研究新的繪畫藝術語言、表達方式和藝術技巧，嚐試全新的視角和廣度，探索更能直接表達、體現作者本人思想情感的表現手段。其次，抽象繪畫就是藝術語言的抽象化與符號化，作品中善於運用點、線、麵、各種各樣的色彩進行組合，從而構成對平麵化的二維空間進行形式和圖式的重構。再次，抽象繪畫注重表現，對客觀生活的再現退居次席，與表現主義、野獸派畫家一樣，抽象藝術家們更加關注表達自身的情感。最後，抽象繪畫在繪畫藝術的形式追求方麵留下了寶貴的遺產，作為藝術語言重要手段的點、線、麵、色彩、筆觸以及相應的對平麵空間的經營、布置、架構、組合，如何才能更有效地表達藝術家的真情實感是抽象主義藝術家們對藝術技巧的不懈探索和追求。
2、抽象繪畫在服裝設計中的應用
抽象繪畫在服裝設計的應用中，其應用的良好度和服裝整體效果的良好表達有著密切的關係。從這一層麵分析，服裝設計中抽象圖案和某一構成形式的應用就需要從整體上對抽象繪畫的表達效果予以體現。基於此，抽象繪畫在服裝設計中的應用，其需要和服裝的類型相貼切；和服裝所要體現的風格相統一；和服裝的款式相契合；和服裝在不同時期的流行趨勢相一致，並主要表現服裝設計的統一與變化、節奏與韻律、對比與調和、比例和尺度四個方麵。
2.1在服裝設計統一和變化中的應用
現代服裝設計中，抽象繪畫的應用所呈現給人們的是一種統一和變化的形式美。概括分析，服裝設計中的統一就是指有秩序、相互協調，但卻不至單調的一種服裝設計模式，而變化所指的是服裝設計中內容豐富下所給予人的一種層次井然感。服裝設計中，統一和變化的同時出現和兩者單獨出現所給人的形式美感相比較，其更能將服裝設計中單調的圖案組織和協調形式打破，更能給人一種生動和活潑的靈性。例如，服裝設計中對圖案的選擇，將抽象繪畫中的線作為基本的要素，並對線條的不同形式進行不同的排列和組合，整個圖案選擇深灰色的調子，這不僅能呈現給人一種秩序井然的抽象幾何圖案，而整個圖案中的幾塊深灰色色塊，還打破了服裝沉悶的格局，設計中融入幹練、簡潔的款式，在無形之中使整個服裝的圖案與不斷的變化中又富有一定的統一感。