當時，來天樂園看戲的觀眾有很多是北京大學的學生，他們看韓世昌的戲演得好，回去便相互傳說，一些教授聽說後，也趕來看韓世昌的戲。
由於韓世昌隻是在每場的前邊演，他們很不滿意。戲演完了，不走，指名叫韓世昌演《春香鬧學》。而韓世昌也不負眾望，他的出色的演出贏得了觀眾的一致稱讚。 從此，韓世昌成了榮慶社的主要演員了。
韓世昌的戲路極寬，除工正旦、閨門旦外，兼精刺殺旦。尤其擅長運用手勢、眼神和麵部豐富的表情刻畫人物的內心活動，形成了獨具特色的藝術風格。
高陽昆腔因演唱、念白用北方話音，為與委婉細膩的昆山腔區別，稱為“北方昆曲”。
北方昆曲的表演，是歌、舞、介、白互相配合的綜合藝術，說話時輔助姿態著重由手勢發展的寫意舞蹈，演唱時配合抒發感情的舞蹈。醜角念白不像昆山腔那樣用吳語，其他行當的念白和唱腔也基本用北方語音。
北方昆曲的音樂配器管樂有曲笛、簫、大小嗩呐、笙等，弦樂有琵琶、三弦、月琴等，打擊樂有鼓板、大鑼、小鑼、鈸等。演唱既有流利悠遠；一唱三歎之蘭韻，又有開朗奔放之風。
北方昆曲繼北京後，又先後在天津、上海等地演紅。
1928年，韓世昌率團東渡日本演出回國後，報刊發表評論稱韓世昌為“昆曲大王”。
韓世昌與白雲生等北昆名家文組成祥慶社曆時兩年，巡回山東、河南、湖南、湖北、江蘇、浙江等省演出，將北方昆曲向南方傳播。
新中國成立後，1957年在周恩來的關懷下，於北京成立了北方昆曲劇院，國家文化部任命韓世昌為院長。北方昆曲的藝術對其他地方劇種影響頗大，直至現在，它的影響廣泛滲透在各劇種中。
[旁注]
梁辰魚 （約1521年～1594年），明代戲劇家。曾作《紅線女》等雜劇，但以《浣紗記》傳奇最著名。梁辰魚是利用昆腔來寫作戲曲的創始者和權威，因其作品的膾炙人口，無形中給予昆腔傳布很大的助力，為昆腔的發展作出了重大貢獻。
萬曆 （1573年～1620年）是明神宗朱翊鈞的年號，明代使用此年號共48年，為明代所使用時間最長的年號。萬曆前期，張居正主導實行了一係列的改革措施，社會經濟持續發展，對外軍事也接連獲勝，朝廷呈現中興氣象，史稱“萬曆中興”。
秀才 原本指稱才能秀異之士。與《禮記》所稱“秀士”相近，是一種泛稱，並不限於飽讀經書的人。至漢晉南北朝時期，秀才變成薦舉人才的科目之一。唐代初期科舉考試科目繁多，秀才隻是其中的一科，不久即廢。與此同時，秀才也習慣地成了讀書人的通稱。
北京大學 創辦於1898年，最初叫做“京師大學堂”，是我國第一所國立大學，也是我國近代第一個以“大學”身份和名稱建立的學校，其成立標誌著我國近代高等教育的開端。
《春香鬧學》 是京劇中的傳統旦角戲，也是梅蘭芳的代表作品之一。 劇情主要為太守杜寶延師教女杜麗娘，丫鬟春香伴讀，塾師陳最良頭腦僵硬，曲解詩經，竭力宣揚封建禮教，杜麗娘不敢頂撞，春香調皮，乘機戲弄老師的故事。
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1928年中秋節過後，韓世昌應邀赴日本演出。韓世昌嫻熟高超的技藝征服了日本的觀眾，每場演出座無虛席。他們為韓世昌清婉圓潤的歌喉和出神入化的表演讚歎不已。
日本東京大學的鹽穀溫教授賦詩贈韓世昌：“相逢歡送眼青青，酌酒勸君杯莫停。幽夢覺來腸欲斷，清歌一曲牡丹亭。”
韓世昌從日本演出回國後，聲譽日隆，在藝壇上的聲譽與京劇“四大名旦”之首的梅蘭芳相媲美。當時的報刊發表評論說：“韓之昆劇，乃益精妙。昆劇亦賴韓之支柱而得中興，時人尊稱之為昆曲大王，殆非溢譽。”從此，“昆曲大王”韓世昌彪炳藝壇。
京東民間秧歌演繹西路評劇
那還是在清代光緒年間的時候，闖江湖的京劇、河北梆子和唱蓮花落的藝人，在京津地區演出十分活躍。
受其影響，漸漸北運河畔的一些農村，農民為了自娛自樂，也組織起了唱“蓮花落”的班社。
在其發展的過程中，蓮花落藝人將演唱的劇目，進行了“拆出”，也就是把第三人稱改為第一人稱，使蓮花落完成了從曲藝形式到戲曲形式的變革，成了“蹦蹦戲”。
當時，人們為區別於唐山的蹦蹦戲，把其稱為“北京蹦蹦戲”、“京東落子”、“西路評劇”。
最初的時候，西路評劇的演員和班社主要活動在京津地區的通州、武清、薊縣、香河、寶坻一帶農村。後來，在農閑時節，他們也到集市、廟會上賣藝。。
1893年，金葉子、王澱佐等人進入北京，拜著名北京蓮花落藝人趙新桓為師。趙新桓是領取清朝錢糧的漢軍旗人，唱蓮花落是“玩票”，不為掙錢，就是喜歡，在京城演藝圈裏是大名鼎鼎的人物。