絢麗多彩——清代時期1(3 / 3)

通體飾琺琅彩,紫紅地,藍、白、黃彩料繪畫紋飾,頸部飾變形蟬紋,中間連以變形小蟬,腹部飾折枝蓮紋。底部方欄內刻楷書“康熙禦製”4字款。此器是琺琅彩瓷器初創時期的一件佳作,其效果頗似銅胎畫琺琅,風格樸實凝重。

類似的還有康熙琺琅彩胭脂紅地四季花卉紋碗 ,口徑12.3厘米,碗撇口,深弧壁,圈足。內施白釉,無紋飾,外壁在澀胎上以胭脂紅彩作地,設三個花形開光,開光之間隔以折枝花紋。

3個開光內均以黃料彩作地,各繪牡丹花一朵。圈足內施白釉。采用開光技法裝飾是康熙琺琅彩瓷器的特點之一。

康熙後期的畫琺琅,充分顯示出畫琺琅器薄、平、光、豔、雅的特性,胎骨由試製階段的厚重逐漸趨於輕薄,釉質溫潤細膩。器型種類增多,除碗、盤外,常見唾盂、香盒、花瓶、鼻煙壺、手爐等生活用品,同時,還用畫琺琅技法仿造宣德爐。

唾盂也就是人們常說的痰盂,宋代孟元老《東京夢華錄·十四日車駕幸五嶽觀》:“執禦從物,如金交椅、唾盂、水罐、菓壘、掌扇、纓紼之類。”

明代王圻《三才圖會·唾壺唾盂圖考》:“元,唾壺唾盂皆以銀為之,有蓋,塗以金。今製,皆以黃金為之。壺,小口巨腹。盂,圓形如缶,蓋僅掩口,下有盤,俱為龍紋。”

清康熙畫琺琅瓜瓣花卉唾盂,是清代畫琺琅中的典型作品,花紋細膩,胎體厚重。銅胎,侈口、削肩,垂腹大圈足瓶。器內施淺藍釉,外表黃地,頸繪圖案花葉,瓶腹繪牡丹花葉三朵。

底白地書藍色“康熙禦製”雙方框雙行楷書款,唾盂瓶腹繪飾牡丹花葉以淺色凸顯花卉的輪廓,至花心顏色漸深,花葉的脈絡則以深色線條描繪,細致而美觀。

而康熙禦製銅胎琺琅花卉圖鼻煙壺應是康熙時期較早的作品,為內府所製,數量極少,傳世隻有13件,此壺是當中唯一帶有原裝琺琅蓋的一件,非常珍罕。

其圖飾自然淡雅,一麵繪玫瑰牡丹搖曳生姿,色澤絕美;另一麵繪天竹,以及寓意吉祥的萬壽和蟠桃紋飾。此壺為當時法國畫師所繪。

釉色增多,顏色純正鮮豔,圖案清晰,顯示出燒造畫琺琅的技術已達到較高水平。作品多以黃釉作地,黃釉呈明黃的色調,釉色光澤亮麗潔淨的程度,可居三朝之冠,亦有少量白釉或淡藍釉為地者,上壓紅、粉紅、綠、草綠、寶藍、淺藍、赭和紫等彩釉;黑色開始啟用,但色澀而無光澤。

裝飾紋樣以寫生花卉及圖案式花卉如纏枝花卉、折枝花等為主,也有極少許傳統山水風景。花卉主題為玉蘭、牡丹、茶花、桃花、荷花、梅花與菊等。花間有的還綴以蝴蝶、蜜蜂、錦雞、鳥等,增添了畫麵的活力。

畫琺琅開光鳥獸菱花形手爐和畫琺琅開光鳥獸橢圓手爐,均出自清朝宮廷造辦處,是難得的景泰藍製品。

菱花形手爐高17厘米 腹寬14.9厘米 腹長17.1厘米,銅胎鍍金。通體四瓣菱花形,提梁彎折成菱花形線條,爐內置一銅炭盆。

蓋頂平,鏤空成連續卐紋圖案,蓋側飾折枝花卉紋。肩部飾花葉邊飾,腹部設四個菱花形開光,內飾三羊開泰及花鳥圖案,開光圖案兩兩相對。開光外淺綠釉地,間飾折枝花卉紋、蝠紋和桃紋,寓福壽之意。

用火取暖,是先民們早就發現的,古人將火種放進陶器具內,稱為“火爐”。 大家圍坐取暖,在古詩文中常有描述。唐代詩人白居易曾寫詩道:

綠蟻新醅酒,紅泥小火爐,

晚來天欲雪,能飲一杯無?

手爐是冬天暖手用的小爐,是在火爐的啟示下演化而來的。手爐的起源,相傳產生於隋代。隋煬帝南巡到江蘇江都,時值深秋,天氣寒冷。

江都縣官許伍為拍皇帝的馬屁,叫銅匠做了一隻小銅爐,放進火炭,獻給煬帝取暖。煬帝十分高興,捧在手上,便稱之 為“手爐”。

手爐多為銅製,它是我國古代宮廷和民間普遍使用的一種取暖工具,與腳爐相對而言。因可以捧在手上,籠進袖內,所以又名“手”、“捧爐”、“袖爐”;爐內裝有炭火,故也稱“火籠”。

手爐由爐身、爐底、爐蓋、提梁組成,自唐朝始創,到明朝中後期,手爐工藝達到了爐火純青的境界。清末以後,手爐工藝開始衰落。

手爐有八角形、圓形、方形、腰形、花籃形、南瓜形等,大部分是由紫銅、黃銅、白銅製成,也有少量琺琅或是瓷器製品。在手爐製作工藝中,最吸引人的當數花紋紛繁的爐蓋。

作為散熱區,鏤空雕刻的爐蓋有五蝶捧壽、梅蘭竹菊、喜鵲繞梅等眾多紋形,跟爐身的福祿壽喜、花鳥蟲魚、人物山水等花紋相得益彰,從一個側麵反映了傳統民俗文化的博大精深。

康熙晚期的繪畫技法,圖案式的花卉是以淺色凸顯花瓣的輪廓,至花心漸深,並以深色的線條細致地繪飾花葉的脈絡;相反的也有以深色細線精確地勾勒出花瓣和葉片形狀,再以暈染的方式表現出整體的形狀與顏色。

寫生花卉部分也采用惲壽平、蔣廷錫的沒骨花卉的繪畫技法,至於傳統山水則具王石穀、王原祁的繪畫風格。畫風極細膩,色彩諧調。

新興的畫琺琅色彩鮮豔明快,豪華富麗,深得康熙皇帝的賞識,凡精美之作,在器物上署“康熙禦製”款。從文獻記載中可知康熙對畫琺琅器的濃厚興趣,他不僅命西方傳教士畫家和宮廷內畫家為琺琅處畫琺琅器,還從法國招來燒畫琺琅的匠人為其服務。

但所有繪畫都必須符合皇帝的旨意,皇帝不喜歡西洋油畫的風格,所以,康熙時的畫琺琅都保持著我國傳統繪畫的特點。

如康熙景德鎮窯畫琺琅桃蝠紋小瓶,高13.5厘米,口徑4.1厘米,足徑4.1厘米。此瓶為銅胎。敞口,束頸,鼓腹,圈足,口邊、足邊均銅鍍金一周。小瓶通體白色琺琅地上畫通景福壽圖。

頸部飾乳白色的流雲,有兩隻紅色蝙蝠在繚繞的白雲中盤旋.腹部渦旋的流水旁有低矮的石頭,石旁生長著繁茂的綠色竹葉,石縫中長有一株古老的樹幹,老樹的枝頭又分成兩杈,每個枝幹上結出豐碩的桃實兩顆,桃樹葉似在微風中飄動,有4隻紅色蝙蝠在樹間飛舞嬉戲,蝙蝠、壽桃組成寓意“富壽”的吉祥圖案。

瓶的圈足內白地,中心寶藍色雙方框內有“康熙禦製”楷書款。

此瓶所繪圖案舒朗清逸,曲勁有力的樹幹,樹杈以黑色釉皴染而成,具有真實、自然的立體效果,天上的流雲與地上的小河互相呼應,飛動的蝙蝠與熟透的鮮桃動靜結合,組成一幅具有祝福意義的吉祥圖案,這件小瓶是康熙時期繪製、燒造最為精美的一件佳作。

康熙皇帝既非常重視與外國交流溝通,又特別常識廉臣,他曾當麵褒讚於成龍為“今時清官第一”,並“製詩一章”表賜白銀、禦馬以“嘉其廉能”。

因為“荷”與“和”、“合”諧音,“蓮”與“廉”、“連”諧音,中華傳統文化中,經常以荷花即蓮花作為和平、和諧、合作、合力、團結、廉潔等的象征;以荷花的高潔象征和平事業、和諧世界的高潔。因此,某種意義上說,賞荷也是對中華“和”、“廉”文化的一種弘揚。

如一件景泰藍清廉荷花瓶,是用紫銅做胎體,外表用琺琅釉料填充後燒製而成的,花瓶的圖案采用蓮花為主題畫麵,昭示了清正廉潔、為民做主的為官者世世代代受民眾尊重的道理。

[旁注]

康熙 清聖祖仁皇帝愛新覺羅·玄燁,清朝第四位皇帝、清定都北京後第二位皇帝。他8周歲登基,14歲親政。在位61年,是我國曆史上在位時間最長的皇帝。他是我國統一的多民族國家的捍衛者,奠下了清朝興盛的根基,開創出康乾盛世的大局麵。

鎏金 是將金和水銀合成金汞齊,塗在銅器表麵,然後加熱使水銀蒸發,金就附著在器麵不脫。關於金汞齊的記載,最初見於東漢煉丹家魏伯陽的《周易參同契》。而關於鎏金技術的記載,最早見於梁代。

青花 又稱白地青花瓷,常簡稱青花,是我國瓷器的主流品種之一,屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色,具有著色力強、發色鮮豔、燒成率高、呈色穩定的特點。

鎮宅 一種民俗活動,主要以法術或符籙﹑器物驅除邪鬼,以安定家宅,保護家裏平安。春秋以來懸鏡以辟鬼邪的習俗也在民間盛行起來。漢代起,即有埋石鎮宅之風俗。魏晉以後,道教的興起,漸漸有了懸符鎮宅的風俗。我國明清時出現了民族融合,將各民族的風俗中的鎮宅文化混合起來,形成了明清鎮宅文化。

蟬 在古代先民的心目中,蟬是一種神秘而聖潔的靈物。由於蟬飲露不食的自然天性,被視為高潔清廉的象征。又因蟬是由幼蟲孕育蛻化而來,又被認為具有複活再生的含義。所以,以玉製成的蟬,不僅成為曆代喜愛的佩飾品,而且也是先民們追求永生的重要隨葬品,常在古墓中發現含在墓主人口中,作玉琀用。

紫禁城 我國明、清兩代的皇宮。明朝第三位皇帝朱棣在奪取帝位後,決定遷都北京,即開始營造紫禁城宮殿,至1420年落成。依照我國古代星象學說,紫微垣即北極星位於中天,乃天帝所居,天人對應,是以皇帝的居所又稱紫禁城。

紫砂 是一種介於陶器與瓷器之間的陶瓷製品,泥色有多種,紫砂器不掛釉,而是充分利用泥本色,燒成後色澤溫潤,古雅可愛,紫砂陶質地古樸純厚,不媚不俗,與文人氣質十分相似,以至文人深愛篤好、以坯當紙,或撰壺銘,或書款識,或刻以花卉,刻以印章,托物寓意,每見巧思。

水丞 又稱水中丞,通常多稱水盂。它是置於書案上的貯水器,用於貯硯水,多屬扁圓形,有嘴的叫“水注”,無嘴的叫“水丞”。製作古樸雅致,為文房一重要器具,號稱文房第五寶。水丞有玉製的,也有銅製的、陶瓷製的。

蟠桃 神話中,西王母娘娘做壽,設蟠桃會款待群仙,所以一般習俗用桃來做慶壽的物品。送壽桃是我國傳統習俗之一,象征著晚輩對老前輩的孝敬,每當老年人過生日時,做兒女的都要送壽桃給老人,以祝老人健康、長壽,幸福。而舊時人們認為老人吃了壽桃會變年輕進而長壽。

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畫琺琅起源於西歐法國,於16世紀由歐洲商人及傳教士經廣東傳入我國,最早在廣東製造,廣東稱作“燒青”或“廣琺琅”、“洋琺琅”。

這種異常精美的工藝一進入我國便受到皇帝的喜愛與重視,清朝康熙、雍正、乾隆三帝皆於北京皇宮造辦處及廣東兩地設立琺琅作坊,並多次從廣東選送優秀畫琺琅工匠進京效力,大量生產,所作琺琅製品皆供皇室享用。