傳統“六論”釋義
文化藝術
作者：奚林元
一、“六法”論
南朝謝赫在《古畫品錄》中提出的“六法”是：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。
謝赫提出“六法”論，是對顧愷之“以形寫神”、“遷想妙得”論的進一步完善。謝赫將“氣韻生動”列於“六法”之首，可見其重要性。“氣韻”其實就是顧愷之所說的“神”，也稱“神韻”。“氣韻”開始是指人物的精神氣質，後來發展到山水、花鳥等各種題材。
“骨法用筆”是指用筆要有功力，謝赫在評價好的筆法時說：“縱橫逸筆，力道韻雅”，而“筆跡輕贏”則是功夫不到。
“應物象形”是指描繪對象要來源於生活，象形要應物而象，要尊重客觀自然規律。
“隨類賦彩”是再現物體色彩。魏晉南北朝時期的繪畫主要以勾勒填色為主，是缺乏墨色的。
“經營位置”是立意、構思和構圖設計，也體現了顧愷之“遷想妙得”的思想，“經營”本身就包含著立意與構思。顧愷之提出“臨見妙裁”，就是要求畫麵要經過巧妙裁剪，要有取舍，不能包羅萬象。
“傳移模寫”是繼承傳統，師法古人，但缺少發展創新的思想。
謝赫的“六法”論，影響著曆代繪畫，宋代郭若虛在《圖畫見聞誌》中說：“六法精論，萬古不移”，把“六法”作為評價繪畫水平高低的永恒標準，是有一定曆史局限性的，藝術應該是無止境的。
二、“六要”論
五代荊浩在《筆法記》中提出的“六要”是：氣、韻、思、景、筆、墨。
荊浩的“六要”論，是對謝赫“六法”論的繼承和發展。“六法”產生於人物畫興旺的時代，“六要”則因山水畫的興起應運而生。
荊浩把“氣韻”一分為二，他說：“氣者，心隨筆運，取象不惑”，“韻者，隱跡立形，備義不俗”。“氣”和“韻”都是為了表現對象的“神韻”，其實是沒有必要分開的，“心隨筆運”也應該理解為“筆隨心運”，心到筆才到。
“思者，刪撥大要，凝想形物”，“思”是荊浩根據山水畫的特殊審美要求而提出的，是講山水畫的創作構思過程。其實任何一種藝術創作都需要“思”。
“景者，製度時因，搜妙創真”，相當於“應物象形”，即根據天時地理來描繪自然，進行創真。荊浩特別重視藝術創作的“真”，他說：“似者得其形遺其氣，真者氣質俱盛”，“真”是形神兼備。
“筆”與“墨”兩者是缺一不可的，荊浩說：“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾當采二子之長，成一家之體”，可見荊浩對筆墨的重視和追求。荊浩把“墨”作為一法，是第一個將筆墨並重的人，他說：“筆者，雖依法則，運轉變通，不質不形；墨者，高低暈淡，品物淺深，文采自然，似非因筆。”說明墨法與筆法同樣重要，而不是說有了“筆”就一定有“墨”了。
宋朝劉道醇在《宋朝名畫評》中也提出過“六要”，它們是：氣韻兼力、格製俱老、變異合理、彩繪有澤、去來自然、師學舍短。
劉道醇的“六要”與謝赫的“六法”相似，但也有應該值得注意的地方。
“氣韻兼力”相當於“六法”中的“氣韻生動”和“骨法用筆”。“韻”中見筆力，是剛柔相濟。
“格製俱老”講的是風格蒼勁老到，隻能說是其中一種風格，風格應該不拘一格。