散文詩《嬰兒》更是以浪漫的象征主義表現手法，呼喚英國式民主政治和絕對自由人生的到來。他是把個人精神裏聖潔的單純信仰和情感，毫無阻攔地泛濫出來，激烈澎湃，熱情昂揚。可他還是有不少詩歌從悲天憫人的人道情懷出發，對現實人生中的黑暗、不幸、痛苦、悲慘的情景，表示同情和關注，抒發鬱悶和不滿。《叫化活該》、《蓋上幾張油紙》、《太平景象》、《一小幅窮樂圖》、《人變獸》、《這年頭活著不易》、《梅花爭春》等，都屬於反映現實場景題材的詩歌。
誌摩對愛有一份癡迷，有一種執著。他認為生活中倘若沒有愛，就失去了生存的意義。是啊，在人類生活中，還有什麼比愛這種發生在男女之間的感情更強烈的嗎？他是個篤信感情的詩人，而所謂感情就是愛和情人的死所引起的悲。他在許多愛情詩裏，賦予愛一種不朽的意味。《我有一個戀愛》裏，誌摩用整齊、柔麗的詩句，寫出了對遙遠愛人即理想愛情的苦戀。他把戀人比成天上晶瑩的明星，精靈般於萬萬裏之外閃爍著美麗的星光，那是理想、智慧和愛的光芒。他流露出飄零的感傷，繼而又是樂觀的渴望。他體味人生的冰激與柔情，要把愛，把坦白的胸襟獻與一天的明星。他相信，無論人生是虛幻抑或真實，地球是存在或是消亡，愛都不會泯滅。他記得《聖經》中講：“信心、盼望和愛這三樣是永存的。而其中最重要的是愛。”
“我撿起一枝肥圓的蘆梗，／在這秋月下的蘆田；／我試一試蘆笛的新聲，／在月下的秋雪庵前。”這首意境清新的愛情小詩《西伯利亞道中憶西湖秋雪庵蘆色作歌》，借“蘆笛”、“秋雪”、“明月”等一係列自然明麗的意象，委婉陳情，表述對初別戀人的思念。誌摩會在莽莽蒼蒼、密密森森的廣闊西伯利亞原野，想起杭州西湖秋雪庵前白茫茫的蘆葦。他願用一枝肥圓的蘆梗作笛吹出一曲新聲，吹出“心中的歡喜”，“再弄我歡喜的心機”，不想笛韻裏飄出來一聲聲淒迷，一縷縷惆悵，他的心隨之也如那皎月下翻舞的蘆雪，飄零成繽紛的碎玉，蘆管的幽泉“再不成音調”。
這首詩在細膩的委婉和幽深的含蓄裏，透露出誌摩深沉厚重的情感，托物寄情，用柔嫩搖曳的蘆梗，清風般吹向蘆雪的酥胸引發出深深的眷戀和懷想，借秋雪庵前淒涼的笛聲，映襯他感傷的心緒。這種甜蜜的憂愁恰到好處地表現出誌摩溫柔的悲哀和飄逸的癡戀，彌漫著一種輕幽舒雅的氛圍，富於色彩和音樂的美感，具有中國古典詩詞的意境美。
在中國現代詩壇，能如誌摩一般熱烈表現愛情，讚美愛人，並在詩中迸發出無法擺脫的愛的折磨的，恐怕再找不出第二人。誌摩雖不像泰戈爾那樣寫下那麼多豐富壯麗的愛的詩篇，也不如泰戈爾描繪愛情那般深沉、廣闊，但在表現愛的強烈上，絕不比他遜色，而且同樣富於東方情調。《決斷》、《我來揚子江邊買一把蓮蓬》、《起造一座牆》、《在那山道旁》、《情死》、《天神似的英雄》、《月夜聽琴》、《清風吹斷春朝夢》、《最後的那一天》等等及長詩《愛的靈感》，都是誌摩愛情生活的留痕：
……
鬆林中的風聲喲！
休擾我同情的傾訴；
人海中能有幾次，
戀潮淹沒我的心濱？
那邊光明的秋月，
已經脫卸了雲衣，
仿佛喜聲地笑道：
“戀愛是人類的生機”
我多情的伴侶喲！
我羨你蜜甜的愛焦，
卻不道黃昏和琴音，
聯就了你我的神交！
(《月夜聽琴》)
……
隻看一般夢意闌珊，--
詩心，戀魂，理想的彩曇，--
一似狼藉春陰的玫魂。
一似鵑鳥黎明的幽歎。
韻斷香散，仰望天高雲遠，
夢翅雙飛，一逝不複還！
(《清風吹斷春朝夢》)
……
在那天朝上，在霧茫茫的山道旁，
新生的小藍花在草叢裏睥睨，
我目送她遠去，與她從此分離--
在青草間飄拂，她那潔白的裙衣！
(《在那山道旁》)
……
我是一團臃腫的凡庸，
她的是人間無比的仙容；
但當戀愛將她侵入我的懷中，
就我也變成了天神似的英雄！
(《天神似的英雄》)
……
那天我初次望到你，
你閃亮得如同一顆星，
我隻是人叢中的一點，
一撮沙土，但一望到你，
我就感到異樣的震動，
猛襲到我生命的全部。
真像是風中的一朵花，
我內心搖晃得像昏暈，
臉上感到一陣的火熱，
我覺得幸福，一道神異的
光亮在我的眼前掃過，
我又覺得悲哀，我想哭。
紛亂占據了我的靈府。
(《愛的靈感》)
他把愛的纏綿、愛的甜蜜、愛的痛苦、愛的一切複雜情感，自然舒暢而又強烈濃麗地傳達出來。他一忽兒沉眠於愛的酣暢，愛是生命存在的光明燈塔；一忽兒跌落於愛的苦杯，燈塔的光又因愛的風雪變得迷離一片，他一忽兒對愛充滿了讚美和希望，愛領他走進幸福的窄門；一忽兒愛的幻想變得渺茫，愛的激情又陷入混沌。誌摩是為愛而生，為愛而死，為愛而歌，為愛而泣。《翡冷翠的一夜》捧給情人一顆激跳不已的心，那裏有愛的焦灼，愛的渴望，愛的誓言，那一份執著癡迷的愛戀，真是到了濃得化不開的程度。
誌摩的愛情詩有英國詩人濟慈的韻味，芳香、甜美的唯美情緒，如晨曦為朝露披上虹霓；如怨如慕的悲歡情思，若皎月給秋草抹上瑩白。他亦像濟慈一樣，比同時代詩人更具有藝術的氣質。
誌摩的後期詩歌，由於他理想主義的碰壁，使他再沒有力量鼓起拜倫式的激情。《海韻》這首充滿象征意味的詩，真實反映出他矛盾複雜的內心世界：
“女郎，單身的女郎，
你為什麼留戀
這昏黃的海邊？--
女郎，回家吧，女郎！”
“啊不；回家我不回，
我愛這晚風吹。”--
在沙灘上，在暮靄裏，
有一個散發的女郎--
徘徊，徘徊。
它絕不是幽雅的恫嚇，警告那些夜出不歸的女子隨時有被大海吞沒的危險，也並非對孤獨徘徊的不幸女郎的同情，而是誌摩的內心獨白。他確是個充滿浪漫氣質的理想主義者，他對浪漫理想的追求正如詩中的“女郎”，無論是黃昏的海邊，冷清的海上，惡風波扯起了黑幕，還是猛獸般震怒的海波，“她”卻依然故我，執著地留戀海風吹，涼風裏輕蕩著她高吟、低哦的清音，“她”甚至要“學一個海鷗沒海波”，願在大海裏狂舞、顛簸。這該是誌摩向往的浪漫人生，壯懷激烈。但現實裏有個聲音呼喚著“女郎，回來吧，女郎！”誌摩在浪漫與現實之間，艱難跋涉，徘徊，婆娑，蹉跎，終於“黑夜吞沒了星輝，／這海邊再沒有光芒；海潮吞沒了沙灘，／沙灘上再不見女郎，--／再不見女郎！”這象征著誌摩的浪漫理想主義碰了現實的壁。嘹亮的歌聲，窈窕的身影，勇敢的女郎，在哪裏？到此，淡淡的哀戚滲入他的靈魂。他自比“女郎”，留戀海邊，欲覓一處自由的歸巢和寄托，可追求的艱難和內心裏另一個聲音的呼喚，又使“她”哀怨、困惑、彷徨，他感到壓抑，有些絕望，有些懼怕浪漫的曆險。他對勇敢弄潮的“女郎”，既讚美，又惋惜。這是他矛盾心境的自然流露，但其中潛隱了一股震人心魄的悲壯。