時代在前進，人民群眾的審美水平在提高，舊有的民歌不厭其煩地反複出現在舞台和熒屏上，已經遠遠不能滿足群眾的要求；歌唱演員們要求新的民歌，新的作品，他們並不安於現狀，假若還是老腔老調，還是羊肚子手巾、老羊皮襖，沒有創新，一成不變，就會使優美動聽的民歌坐上“輪椅”，趕不上與時俱進的步伐。
筆者在學習民歌和民間音樂的過程中，也走過彎路，遭受過失敗，從中悟出一些道理，如何正確處理推陳出新、古為今用、洋為中用之間的關係，努力創作具有中國氣派的符合時代要求的作品，是我們的義務，但自己做得並不理想。
1976年毛主席逝世，中央人民廣播電台邀請作曲家們譜寫歌曲，由關鶴岩、張錫璠、徐恩萱合作的《毛主席恩情比海深》歌詞，分別由近10人譜曲，試唱後，選中筆者的作品。因為筆者曾在延安的土窯洞裏住過，延河、寶塔曆曆在目，創作起來也比較順手，但前兩稿失敗了，在迷茫中，突然，一句旋律出現在腦海裏這不是典型的信天遊？！接著下句很自然地接上了，第一樂段，順利地完成了。第二部分的歌詞比較長，共十句，在全曲舉足輕重，也是能否成功的關鍵。經過反複推敲、實驗，寫成複式的樂段構成全曲的第二部分（B段），為了與第一部分（A段）形成對比，采用了方正性的呈述手法，並用了後半拍和切分的節奏，使樂曲既活躍，又具敘述的性質，成為：
接下來，還有6句歌詞，怎麼辦？開始我是這樣寫的：
老伴在旁批評說：“太難聽了。”靈機一動，何不改為切分？
音符一個未動，隻是節奏變了，音樂煥然一新，這幾句旋律，不但與A段形成對比，而且在B段內部也形成了對比，是整個作品能否有新意的重要所在。再現部分，就容易得多了，隻在全曲的結尾處加了一個補充終止，即：
這個樂句，是全曲的高潮部分，它的出現既強化了作品的主旨，又使作品取得了完滿穩定的效果。
這是一首帶嚴格再現的三部曲式的作品，音樂的基調沒有具體的民歌對象，而是創作出來的旋律：典型的商調式，音樂動機中連續四度跳進，具有鮮明的信天遊的風格。整個作品運用了西洋作曲技法，使音樂結構盡量完整，音樂不求形似，力求神似。連接部分（即間奏），有意識地出現了近似《繡金匾》的音調。整個作品圖解如下：
作品是應時應運而生的，在那樣一個特定的環境下，我想，換成另外作曲家的作品，也可能被傳唱和流行。當然，要感謝歌唱家馮健雪和郭蘭英同誌的演唱，還有全國報刊的發表，中央和省市電台、電視台的播放，讓歌曲迅速在全國流行開來。有的音樂院校還作為教材，讓同學們學唱。1981年，筆者隨中國音協組織的采風、創作小組赴東北大興安嶺，在中國最北邊的小縣城呼瑪，人們傳唱這首歌，令我很受感動。
以上一些感受和淺薄的認識，難免有疏漏、偏頗甚至錯誤的地方，誠請批評指正，祝願家鄉的民歌越飛越高，越飛越遠，裝點音樂園圃，使之更加絢麗，更加多彩！