P：如果讓你穿梭回宋代，你最想做件什麼事？為什麼？
朱晞：如果我在宋代，我會保持好“和諧”的生活狀態，荀子說：“忠信無倦，而天下自來”，這種工作生活狀態是比較理想的。我覺得一個人生活在世，就是要解決好工作、家庭、朋友三者的關係，小範圍做好了，基礎打好了，整合起來，和諧社會才有可能。《論語》講：“居之無倦，行之以忠”，如果我們大家都能這樣，天下就會昌盛太平。這也是我為什麼提倡“和諧”，“無倦生活”的初衷。
東方感性領域
相比西方的樂器，中國古琴更為感性，朱晞認為西方樂器的基礎是定量、定性的，比如和聲、配器、曲式、節奏等。而中國是講究“仁者見仁，智者見智”，就如中國古琴的琴譜，隻有音高的框架和指法的“度”，沒有旋律和節奏，這並不是因為古人不懂旋律節奏，而是這樣可以讓人最大限度地發揮自己內心的感受，所以中國古琴最大的特點就是有一個開放係統，以人為本。當然，古琴演奏還是需要在琴譜這個框架裏運行，還需要技術的支撐，真正的好手每次彈一首曲都是差不多的，明白了這個道理，就能來判斷彈奏的水準和深度。有意味的是，當你深入研究中國古典文化之後，你會發現中國文化裏的“度”很有意思。
P：若隻是有一個“度”，琴家是否不可能把一首曲子一模一樣地彈出兩次？
朱晞：這是我們古琴界常談的一個問題，我覺得這個問題是需要辨析的，古琴因為流派、琴人不同，同一首曲子的演繹、演奏是會不同的，因為我們所受的教育不同，成長環境不同。但對於個體而言，如果你受過精良的訓練，在成熟的前提下，偏差是不大的。比如平時很多人問我一個琴家的代表曲目是什麼，我說很簡單，你去聽他的音樂會和錄音，如果是時值偏差很小，就說明他有一個比較好的把握，但如果偏差較大的，那說明他還沒把握。這個問題，其實不是簡單的一模一樣的問題，而是感覺對不對的問題，對了，那麼偏差一定會很小，這就是“度”的意義所在。
P：在與古琴相關的詩句中，你最喜歡的是哪一句？為什麼？
朱晞：我最欣賞“泠泠七弦上，靜聽鬆風寒。”（《彈琴》作者：劉長卿·唐）這裏麵的“靜聽鬆風寒”很有意思，就是強調“靜”，靜才能深入，靜才能回歸自然。徐青山在他的著作《溪山琴況》裏說：“和”有兩個基礎條件：“清”與“靜”。隻有“清”與“靜”了，才能達至“和”，繼而體會世界萬物。在中國古典文化裏，都講究“和”，因為在“和”的基礎上，才能達到平衡。清靜之下，體會一草一木所傳遞出來的美和愛。這是最和諧最美的狀態。
彈撥生活美
在朱晞眼中，美的生活是簡單、陽光（正能量）、愛，要“刪繁去奢”，他認為“無倦”的生活就是如此。其實我們的生活不是“物貴”，而是“人貴”，我們說的“無倦”，不是說你有多少資產，而是你的生活與修為有多麼高雅，以此來看，“無倦”的生活並不奢侈，外界的生活與內心要達到“無倦”的狀態並不矛盾。古代認為“琴棋書畫”是一種修為，在此基礎上，他是要齊家治國平天下的，這跟現代人以名利為指歸的目標是不同的。
P：在古代生活中，室廬、花木、水石、禽魚、書畫、幾塌、器具等物都投射和積澱了文人的選擇和品格意誌，而今天，你則以古琴會友，引發茶音，你在其中主要是寄托了什麼樣的情愫？