朱晞：琴無倦 人無倦
鳳凰文化
作者：陸愛華
曆史上，古琴曆來都是文人士大夫精神的寄托。而無倦則是他們最向往的生活方式。於古琴被列入世界文化遺產十周年之際，朱晞以琴為主線，在古音正宗——虞山琴派的誕生地常熟，以唐宋元明的名琴，通過指尖索繞的旋律，從大唐的瑰麗，唐代的國士之風，宋代的清厲而靜，和潤而遠，明代的清微淡遠……和我們一起走向當代文人雅人深致、貴介風流的文化空間。在無倦居，常熟博物館館長、中國古琴學會會長——朱晞帶我們穿越回這樣的生活方式。
文化的平行交織
從小就受中國書畫、古典詩詞熏陶的朱晞，於1979年搬到常熟，與當地唯一會彈古琴的翁同和後裔翁瘦蒼先生結緣，從此他被悠揚的古琴音引入更廣袤的世界，古琴已融為他生活的一部分。
P：為什麼這麼多年了，你會選擇專注於古琴？
朱晞：我並非古琴專業的，我大學學的是物理專業，還曾經是大學美術係，音樂係的老師。但這些並不影響我對古琴的認識，我一直認為，傳統文化需要紮實的基礎來支撐的，單一形式是無法體會古典精神的。所以我琴棋書畫都是同步平行地研究。至於古琴，當時我的老師吳景略先生覺得搞書畫的人太多了，如果再不搞古琴恐怕就要失傳了，所以囑咐我在古琴上要多花時間。後來古琴被列為人類口頭與非物質文化遺產，政府便讓我好好地把這塊規整一下。現在表麵上我是以古琴為主，但事實上並非如此，不過古琴確實是我生活中的一部分。
P：中國的古琴是發源於哪個朝代？大概可以分為什麼門類？
朱晞：從文本上看，詩經就有關於古琴的記載，以此推斷，說古琴有三千年左右的曆史是比較符合曆史發展實際的。古琴很特殊，它是一個很純粹、很漢化的樂器，也是曆朝曆代文人士大夫介入的樂器。從音樂角度講，傳統音樂主要有民間音樂，文人音樂、宗教音樂和廟堂音樂，古琴的特點，應該屬於文人音樂，古琴在古代主要包括：古琴獨奏、琴歌，還有琴簫合奏等三種形式。以內容來分則有：有表現大自然的景物並抒發人的內心感情的、有表現社會上不同人的遭遇所產生的複雜感情的，有根據古典詩詞改編的，還有根據古代曆史典故創作的，如《流水》、《憶故人》、《陽關三疊》、《廣陵散》等。當然，古琴的核心還是以文人士大夫思想、審美為主，定位比較高，類似於貴族音樂。
P：古琴的鼎盛時期是什麼時候？是否與當時的政治文化背景有關係？
朱晞：古琴在每個曆史時期都有特點，我覺得古琴的鼎盛時期應該是宋代。古琴的形是在漢代定的，但從音樂和審美的本體上來講，應該是宋代，因為宋代的審美、音樂奠定了古琴最基本的部分，範仲淹認為古琴是“清厲而靜，和潤而遠”，這種思想一直延續到當代。古琴與其他文化藝術一樣，都與當時的政治文化背景有著緊密的聯係，很多古琴流派的鼎盛都與之有著密切關係。曆史上，古琴都伴隨著古代政治經濟文化中心而遷移，古琴最早中心在中原，隨著政治中心的遷移，南宋時古琴中心移至浙江，產生了浙派；到了明代，因為經濟中心的轉移，出現了虞山派；康乾時期，揚州出現廣陵派。從曆史文獻看，宋代的琴學思想貫穿了宋元明清，直到當代，當然明清兩代，古人在古琴文本著錄上做出了巨大貢獻，但究其核心，還是體現了宋代的思想和理念，所以我覺得宋代是古琴最輝煌的一個時代。